嵊州大地上传承不息的越剧文化，在鹏城大地上余音袅袅、生生不息。不久前，光明区“传统戏曲文艺演出”第二场越剧《孔雀东南飞》在该区文化馆上演。国家一级演员王柔桑、盛舒扬，国家一级演奏员徐延安等名家倾情献演。演出以线下与线上直播同时进行，现场吸引近700名越剧戏迷观演，不少观众特地从上海前来观看，线上观演人数累计近80万人次。这场演出何以如此火爆？作为一家民间戏曲剧团，华韵越剧团为何能赢得“满堂彩”？

《孔雀东南飞》剧照。

越剧艺术 传递美好的精神

越剧《孔雀东南飞》取材于汉乐府长篇叙事诗《为焦仲卿妻作》，叙述东汉末年发生在庐江郡的一桩婚姻故事，成为越剧经典保留剧目之一。

这场演出阵容强大。著名越剧表演艺术家、国家一级演员史济华担任艺术总监，国家二级演奏员翁正根带领的15位乐手和30位演员，采用传统的现场伴奏形式演出。演职人员通过精心编排、倾情演出，将现实主义与浪漫主义融为一体，让观众既能听到优美的越剧流派唱腔，又能看到舞美设计及灯服道效化的效果，给戏迷们带来一场视听盛宴。

越剧以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，在深圳拥有较为广泛的群众基础。现场观众听得如痴如醉，纷纷叫好。观众陈女士表示，这场演出非常精彩，让我们感受到戏曲里的人文情怀和时代精神。

主演王柔桑首次与华韵越剧团合作，收获满满，她被这个团的热爱与执着感动。在她看来，正是由于剧团的坚守，才能吸引观众走进剧场。她也点赞深圳是一个充满活力的城市，大力扶持传统文化的发展。

另一位主演盛舒扬也提到，华韵越剧团的专业度高，台前幕后都保持专业水准和对越剧艺术的赤诚之心。“我很感动，也很惊喜。华韵越剧团让越剧艺术在深圳扎根，非常不易。在演出中，我也能感受到演员与观众的双向奔赴。”

“传统戏曲文艺演出”由光明区宣传文化事业发展专项资金资助，光明区委宣传部、光明区文化广电旅游体育局主办，深圳市华韵越剧团承办，光明区公共文化艺术和体育中心协办。该活动的第三场《五女拜寿》将于中秋节前夕上演。

精益求精 上演8本全本越剧经典

作为首家在深圳成立的民营越剧团体，华韵越剧团如今已满12岁。剧团的成员由来自五湖四海的越剧演员组成，部分成员具有国家二级演员资格。该剧团拥有自己专业的乐队，是深圳唯一一家有自己乐队的越剧团，乐队成员都来自华韵民族乐团。

“台上一分钟，台下十年功”，台上的每个瞬间都是台下和着汗与泪的点滴累积。团员每周定期举行培训、排练，艺术水准不断提高。这种韧劲也锻造出了剧团严谨认真、精益求精的艺术生态。用高要求严标准的艺术水平为观众创作，是这支队伍能够凝聚在一起的共同“价值观”。

众多民间剧团的发展都离不开一个灵魂人物。华韵越剧团团长卢小梅是越剧专业演员出身，来到深圳之后，她决心让越剧艺术在这片土地上开花。在她看来，剧目是剧团的“利器”。华韵越剧团精心打磨每一部戏，每年均会排演一部全本大戏，迄今已成功上演8本全本经典越剧剧目。创排了多种越剧折子戏以及全本《五女拜寿》《打金枝》《梁祝》《花中君子》《王老虎抢亲》《狸猫换太子》《孔雀东南飞》等传统剧目，深受好评。

时光在舞台上每一场开幕、落幕中飞逝，剧团也在四季轮回里，将戏曲的芬芳洒向鹏城。华韵越剧团也“被看见”，多次荣获区级、市级奖项。2019年剧团折子戏《吕布与貂蝉·小宴》荣获深圳市第十六届“鹏城金秋”市民文化节（综合专场）“银奖”；2021年，《吕布与貂蝉·小宴》荣获广东省第十届中青年戏剧演艺大赛铜奖，剧团荣获组织奖；2022年剧团折子戏《狸猫换太子·拷寇》荣获深圳市第十九届“鹏城金秋”市民文化节（综合专场）“金奖”和“鹏城之星”、折子戏《花中君子·骂堂》荣获“金奖”。

国家一级演员史济华一路看着华韵越剧团的发展非常感慨与感动。他表示，华韵越剧团不仅是深圳首个成立的民间越剧团，也是唯一一个自带乐队的越剧团，这十分难得。作为业余剧团，他们一直坚持专业化，在表演内容及形式上苦下功夫，大做文章。

艺润人心 让年轻人走近戏曲

作为越剧艺术的参与者与推动者，华韵越剧团守护越剧，传承越剧。卢小梅看到了中国传统戏曲不断焕发出新的魅力，让剧团的演出不仅局限在剧场里，还把越剧送到街道、社区和学校、福利院、公园，找到了更广阔的舞台。

剧团从2014年起与深圳戏曲品牌栏目“戏聚星期六”连续9年合作，并连续7年参加深圳市公园文化节戏曲演出。剧团还多次受邀参加市、区级大型戏曲活动，参加龙岗区戏曲文化节、深圳市文博会、深圳戏院“戏曲早茶”、深圳市文化馆“周末剧场”、2019-2021年深圳市“鹏城金秋”市民文化节、深圳市青年戏剧月、2019年与2021年深圳民办戏曲艺术团体展演等演出，并受邀参与央视知名戏曲栏目越剧版《一鸣惊人》节目录制。2019年，大型戏曲（越剧）创作改编剧目《深宫怨》获得龙岗区委宣传部的资金扶持。

一场场演出拉近了演员与观众的距离。随着演出的推广以及新媒介的发展，年轻人接触越剧的机会越来越多。每次的观众席中，总能看见很多打扮时尚的年轻人。“我们希望把更多年轻观众吸引来，”卢小梅表示，越剧这么优秀的传统文化要传承下去，不仅靠演员的传承，更需要观众的传承。只要在年轻观众心中种下爱好戏曲的种子，终有一天，这颗种子会萌发出文化传承的动人力量。

记者观察

因为热爱，所以传承

戏曲艺术与年轻鹏城擦出怎样的火花？这个问题要从深圳活跃着的民间戏曲剧团的演出中去寻找，不止越剧这个剧种，还包括京剧、黄梅戏等多种戏曲剧扎根在深圳。他们传承经典，用精彩的演出让鹏城文艺活动百花争艳。

民间戏曲剧团为何能坚持下来？正如团长卢小梅所说，正是怀抱着对越剧艺术的热爱，才一步步坚持到今天。剧团从无到有，从零到一，靠的也是每一位团员沉甸甸的热爱。支撑他们面对困难时咬牙坚持的是对越剧艺术的那份热爱；支撑他们在挑战自我中不断实现突破的是对文化传承的那份追求。

戏好，才有观众，才能让人感受到传承的力量。唯有优质精良的演出，才能让戏曲艺术枝繁叶茂。而观众对演出的认可则成为驱动剧团不断前行的一份动力。记者在采访的过程中，不少剧团反映，最感动的是来自观众的点赞、观众的留言以及观看热情。这不仅仅反映出人们对戏曲的欢迎和喜爱，也让人看到了戏曲进一步传播的可能性。

戏曲的传承需要年轻一代，如今，深圳的各个民间戏曲剧团注重培养年轻演员，以生生不息的薪火相传，让戏曲深入基层民众，在鹏城沃土开出绚烂之花。

（原标题《无限广阔的戏曲舞台 深圳首家民间越剧团——华韵越剧团扎根鹏城12载，以精彩演出滋养观众》）

编辑 黄小菊 审读 吴剑林 二审 张克 三审 刘思敏