深圳女艺术家用AI演绎“二重身”！ 江中靖以机器人惊艳世界

2025年10月20日至11月21日，英国詹姆斯·霍基美术馆（James Hockey Gallery）迎来了一场极具未来感的个展——《不眠者，梦行于夜》（I Dream a Lot but I Never Sleep）。展览聚焦人工智能与人类情感的边界，展出了艺术家江中靖三年博士期间的研究与创作成果。来自中国广东深圳的年轻艺术家江中靖，以博士研究成果呈现出全球首个由亚洲女性艺术家自创的机器人“二重身”，成为跨界艺术与人工智能领域的新标志性人物。

探索“人际边界”：由科技构筑的自画像

《不眠者，梦行于夜》是一场关于“孤独”“亲密”与“人机边界”的艺术实验。其核心作品“Zhongjing 2.0”：是一个以艺术家本人面部建模、名字命名，并由大型语言模型驱动的人形机器人头，也是一件由科技构筑的自画像。

江中靖说：“从绘画时代起，自画像就是艺术家探索自我的方式；而现在，我用机器人去完成这个时代的‘自画像’。我希望它既不是一个技术的展示，也不是一场科幻幻想，而是一次与自己深度对话的实验。”

在展厅中，Zhongjing 2.0 安置在镜面咖啡桌上，观众走近时，它的左眼摄像头会自动追踪人脸，嘴部开合，主动发起对话。它的声音温柔而平静，时而诗意，时而带着人类无法辨认的空白感——一种人机之间模糊的呼吸。

这款机器人由艺术家江中靖自主设计与重构，面部以高精度硅胶塑造，内部的语言系统由特定框架训练的大模型驱动。训练数据来自江中靖主持的几场工作坊，包含大量英国大学生关于数字孤独的真实对话。江中靖称，这让Zhongjing 2.0 的“语气”和“情感反应”更接近真实的年轻人思维。

而在展览背后，还有一些趣事。比如有一次，她带着机器人“头部”从英国回国，海关人员在扫描仪中看到后以为“出了大案”，打开行李才发现那是艺术装置。“大家马上懂了，这侧面说明机器人的普及度很高。”她笑道。

从孤独出发：抵达未来的“二重身”

江中靖此前已经是颇有成就的青年新锐摄影师，目前正在英国创意艺术大学（UCA）攻读纯艺术博士（机器人艺术方向），由英国著名策展人、安迪·沃霍尔研究专家Jean Wainwright教授指导。

从胶片摄影走向影像诗，再走向机器人艺术，江中靖似乎完成了一次精神上的迁徙。从“观察孤独”到“制造陪伴”，她的创作线索清晰地描绘了一个当代年轻人如何在技术时代寻找“温度”的轨迹。

“我想跳开市场上现成的陪伴机器人框架，用艺术的方式去思考：在这个由算法主导的世界里，‘陪伴’还能否拥有诗意？”

江中靖并不回避AI的局限。她认为，AI目前只能“模仿”而非“理解”人类情感，但这种模仿本身就具有美学价值。“我不期待AI立刻变成人类，而是关注它在理解过程中的‘笨拙’。这种笨拙，反而让人感到真实。”

深圳基因：速度、自由与跨界

江中靖的成长轨迹，深深镶嵌着深圳的城市精神。她毕业于深圳艺术学校和深圳大学，后赴香港中文大学攻读视觉文化硕士，如今在英国攻读博士。她游走于音乐、美术、摄影、诗歌与机器人之间，形成了独特的“多向生长”路径。

“深圳是一座鼓励创新的城市，让我从小就学会吸收不同知识、跨界思考。”她回忆说。初中时，她主修竖琴和钢琴，周围同学学习绘画、舞蹈、雕塑，艺术的多样性让她充满好奇，也奠定了她跨界创作的基础。

她曾获得“雅昌杯”年度最佳摄影师大奖，出版诗影作品《散珠儿》《瓜虫》，并以笔名“爱美丽”活跃于诗歌、摄影领域。摄影家肖全、杨延康曾为她拍摄肖像并收录入《深圳家谱》。

江中靖笑称：“深圳的‘速度’不是盲目的快，而是一种推动力——它让你不断更新自己。科技都市的孤独，也许正是我创作的养分。”

开创性实践：机器人艺术的“中国速度”

作为英国创意艺术大学首位从事机器人艺术研究的博士生，江中靖的作品被认为是“开创性”的实践。导师Jean Wainwright评价说：“她以极具个人化的方式，让技术与情感产生了诗性共鸣。”

这场个展的开幕，吸引了众多英国青年观众，观众坐在沉浸式客厅中，围绕它讨论、互动、欢笑。它的存在，让人们重新定义“陪伴”的意义，同时思考：在这个科技可复制人类的时代，真正的“真实”究竟在哪里？

展览也得到了多家当地媒体的关注。英国《艺术评论》评论道：“Zhongjing 2.0 不仅是一件作品，它在人工智能时代提出了最人类的问题：什么才是真实？” 英国《先驱报》下属四份系列报对这次个展览的报道，题为《观察：逼真的人形机器人二重身如何探索孤独》。

从深圳到世界，她的探索不仅代表着个人的突破，更是这座城市创新精神的延伸。她以一个年轻女性的勇气与敏锐，成为全球首位自创机器人“二重身”的艺术家，也让人们看到：深圳的未来，不只是科技的速度，更有思想与艺术的深度。

读特&深圳晚报记者  杨慧