近日，位于华侨城的绽放花园和保利（厦门）国际拍卖有限公司举办了一场以情绪为主题的艺术展——“MEI EMO无情绪de情绪艺术展”。这次展览汇集了艺术家张向明、陈俊和叶文三位艺术家富含饱满情绪的作品，为前来观展的艺术爱好者们呈现出了一个充满创意、深度和情绪的艺术世界。

和艺术家们体验一场情感共鸣

不同于其他艺术展，此次由保利厦门拍卖和绽放花园联合出品的艺术展是一场可以让我们和艺术家产生情感共鸣的艺术交流之旅。

此次艺术展展出的作品分别包括艺术家张向明表达东方女性面孔的油画；艺术家陈俊极具个人特色融合点彩和传统水墨的水墨画；艺术家叶文宣泄面对自我的情感的艺术装置。艺术作品作为创作者自己内心情感的表达和艺术语言的显现，能让观展人通过作品去理解和感知创作者所想要表达的思想和情感，与艺术家进行无形的对话。

不同形式的艺术表达交融，画作和装置艺术的共同演绎，无疑都延伸出了绽放空间的无限可能。这次艺术展中，绽放花园团队通过将当代年轻人的情绪融合到艺术作品中，呈现出更符合当今“打卡发圈”的内容，将艺术与生活紧密结合。

艺术本就该更贴近生活

3月8日开幕当天，艺术展吸引来了很多艺术爱好者们前来观展，人们在展厅的作品前驻足，通过作品感受艺术家想要表达的情感和内涵，品味每一件作品的意义和价值。在这个数字化的时代，打卡也已经成为人们参观展览的重要仪式。展厅内布置的打卡文案则成为另一种特殊的艺术，前来观展的人们在各个角落展厅的自拍、合影，留下自己对此次情绪展的印记。

每一个艺术作品都是艺术家自我情感的表达

张向明表示，虽然“北京女孩”和“花朵”系列都深受大家的喜爱，但“花朵儿”更为贴近这次和绽放合作的情绪主题。当提到创作的灵感时，张向明表示“花朵儿”系列作品早期的灵感来自他的女儿，但近两年的同系列作品则会更注重自己内心的映射。

陈俊表示，中国画在这个时代需要新的视觉和审美，在东西方文化的差异性中找到共性，是他在中国画的现代创作过程中不断的践行与思考。所以他的作品保留了中国传统用纸、毛笔水墨的作画方式，同时也结合了西方的点派彩。

而提到作品中的大量亮色元素的运用时，陈俊表示彩色是城市中的山水，他们与传统的黑白山水结合，这之间产生了对立也产生了统一。

叶文提到他作品里的每一种材料都有它的特质，他想要表达的情感需通过材料的承载向大众表达。他说，自己作品的诞生不是来自创作灵感，而是长期的累积和思考。就像积木那一批的创作，就是在记录自己每天存在的状态，这种状态包含心理状态、身体状态，也包含了外界影响。

关于绽放艺术空间

绽放花园作为深圳华侨城的复合艺术生活文化空间，是数字艺术和线下体验的多功能会城市客厅。在可同时容纳500人场地的多功能空间内，绽放一场又一场震撼心灵的演出和展览。

受访者供图

（原标题《“MEI EMO无情绪de情绪艺术展”亮相华侨城绽放花园》）

编辑 王子烨 审读 韩绍俊 二审 钟诗婷 三审 周斐斐