荣誉音乐总监爱华德执棒，深交携手韦利-科恩带来“弦光密语”音乐之旅

10月17日晚八时，深圳交响乐团将在深圳音乐厅为乐迷朋友们带来一场名为“弦光密语”的音乐之旅。本场音乐会由乐团荣誉音乐总监克里斯蒂安·爱华德执棒，携手英裔美国小提琴家塔米辛·韦利-科恩，共同呈现肖斯塔科维奇《c小调室内交响曲》《b小调第六交响曲》与肖松《音诗》三首经典之作。

音乐会的曲目安排巧妙串联起两位作曲家的心灵对话。上半场以肖斯塔科维奇的《c小调室内交响曲》启程，这部作品改编自他著名的《第八弦乐四重奏》，宛如一本用音符轻启的私人手札，记录着作曲家对艺术与生命的温柔凝视。贯穿全曲的D-S-C-H动机，如同一条隐秘的音乐线索，将五个乐章巧妙串联，展现出肖斯塔科维奇音乐中独特的自我对话与情感流动。而担任本场指挥的克里斯蒂安·爱华德，正是诠释此类富含情感深度作品的能手。他2008至2016年担任深交艺术总监，如今作为荣誉音乐总监，始终以开阔的视野与细腻的音乐处理，引领乐团不断绽放光彩。

紧接着，肖松的《音诗》为音乐会染上一抹法国音乐的浪漫色彩。这部为小提琴与乐团谱写的作品，既非传统协奏曲，也不是故事性的交响诗，而更像一幅流动的情绪画卷。肖松用自由舒展的音乐手法，勾勒出一个充满诗意与想象的世界，在朦胧的引子之后，独奏小提琴以悠长而优雅的旋律缓缓铺展，音乐逐渐绽放出绚烂的光彩，最终回归宁静的开端。这正是小提琴家塔米辛·韦利-科恩最擅长的领域——她以其“无可否认的出色演奏”和对音乐故事的敏感捕捉深受乐迷喜爱。塔米辛的曲目跨度极广，尤其热衷于与当代作曲家合作，这次她将让肖松《音诗》中的情感细节如画面般浮现，为观众带来沉浸式的美感体验。

音乐会下半场，爱华德将带领乐团全情投入肖斯塔科维奇的《b小调第六交响曲》。从柏林到深圳，从歌剧到交响，爱华德的音乐脚步遍及世界，也将为这部作品注入国际化的艺术质感。这部诞生于1939年的作品，展现了作曲家音乐语言中轻盈与深邃并存的魅力。与其它交响作品不同，第六交响曲不依赖标题或文字，纯粹以音乐本身说话，在沉思与灵动之间自如转换，营造出别具一格的听觉体验。乐曲从缓慢的引子起步，英国管、单簧管与中提琴交织出温暖而内省的音色；随后的两个快乐章则洋溢着跳跃的节奏与明媚的旋律，尤其是终曲的回旋曲，充满俏皮与欢愉，流露出肖斯塔科维奇音乐中难得的幽默与阳光。作曲家曾坦言，这部作品意在捕捉“春天、欢乐与青春”的气息，宛如一场声音中的春日漫步。

整场音乐会虽跨越不同时代与风格，却共同诉说着音乐与生命相拥的美好。肖斯塔科维奇笔下那些带有民间风情的旋律，展现了他对传统音乐的理解与创新诠释；而肖松的《音诗》则源自与小提琴大师伊萨伊的深厚友谊，在合作中融入了许多灵感的火花。当爱华德的指挥棒遇见韦利-科恩的琴弦，当德奥的严谨与法式的浪漫在深圳音乐厅交织，这将是一场真正意义上的“弦光密语”。

（深交供图）

编辑 吴诗敏 审读 张雪松 二审 桂桐 三审 王敏