1月的深圳阳光灿烂。深圳歌剧舞剧院三楼排练厅内，随着音乐的响起，深圳歌剧舞剧院与德国汉堡国立歌剧院联合制作的世界经典歌剧《卡门》，开始了一天紧张的排练。

深圳歌剧舞剧院自2018年3月成立以来，一直秉承“中国气派、现代风格、国际视野”的院团定位及创作理念。从歌剧舞蹈诗《大地的女儿》、舞剧《追梦人》，到现代歌剧《先行者》、舞剧《咏春》，一部部作品相继问世。从“初出茅庐”到“破圈出海”，实现自身的华丽蜕变。此次，深圳歌剧舞剧院与德国汉堡国立歌剧院联合制作世界经典歌剧《卡门》即将上演，再次引发了人们的关注热情。

国际视野提升合作“含金量”

歌剧被誉为音乐艺术皇冠上的明珠。融合了音乐、戏剧、文学、美术舞蹈、视觉设计等多种艺术门类，加上各个文化要素的紧密协同配合，歌剧带给观众的是极致的现场音乐戏剧体验。有歌剧的城市，一度成为城市文化艺术发展的高度和格局的重要指标。国家大剧院、上海歌剧院等国内专业艺术机构都以每年能创演全本歌剧制作为重要使命，进而全面推动文化艺术发展，满足人民日益增长的欣赏需求。歌剧发展的400年历史也是体现和推动舞台艺术不断创新发展与共融的衍进史。创新发展是深圳城市的基因，此番深圳歌剧舞剧院与德国汉堡国立歌剧院的合作，将是体现直联国际主流歌剧界，创作并演出代表国际最新歌剧发展趋势的深圳版《卡门》。深圳歌剧舞剧院负责人郑文霞说：“这次与德国汉堡国立歌剧院的合作，不但可以整合各方优势资源，激活发展动力，学习、建构我们自己的创作、演出、营销等环节的生态链。重要的是它不仅是深圳的《卡门》，也是世界的《卡门》，是我们迈向国际歌剧舞台的一个起点。”

德国汉堡国立歌剧院院长兼艺术总监乔治·丹侬也是同样信心满满，“通过歌剧《卡门》，我们将开始在深圳本土逐步制作一系列高品质的歌剧。这些歌剧不再只是国际进口的成品，而是联合了当地人文所创作的独一无二的、属于深圳的版本。我们的歌剧团队来自亚洲、欧洲以及美洲的著名艺术家及在全球崭露头角的青年才俊们。我们共同开发制作了糅合新旧歌剧多样化的剧目，为了这座特别的城市，我们坚守这样一个充满创新、开放且极具挑战的道路！”

多元文化的融合发展

“深圳版”歌剧《卡门》由德国汉堡国立剧院院长乔治·丹侬担任艺术总监，意大利米兰斯卡拉歌剧院的歌剧导演帕蒂亚·德伊达执导。著名国际指挥大师弗拉迪米尔·康塔担任指挥，深圳歌剧舞剧院青年指挥家牟文昊负责合唱排演。著名女中音里哈布·查耶布饰演卡门，她曾获美国格尔达·利斯纳国际声乐比赛大奖。世界顶级歌剧男高音诺曼·莱茵饰演堂·何塞，他职业生涯长达20年，一直是国际歌剧舞台的常客。斗牛士埃斯卡米奥一角由斩获2019年BBC卡迪夫国际声乐⽐赛冠军的著名男中音安德烈·齐马赫饰演。中国男高音马腾、青年男中音李庚和王实，曾获德国纽伦堡国际声乐比赛一等奖的韩国花腔抒情女高音孙娜莱、女中音夏奇拉·秦朵丝、德国汉堡国立歌剧院男低音胡伯特·科瓦尔切克及旅德女高音阮宏平等中外优秀艺术家，将与深圳歌剧舞剧院歌剧团、合唱团同台呈现这一经典巨作。

导演佩特拉·德伊塔（Pattia Deida）谈到这部歌剧的创作时表示，本次“深圳版”《卡门》与传统《卡门》有所不同，整体创作是从中国和欧洲文化独特的风俗、语言、色彩和形状中汲取的美学灵感，在以往的舞台版剧本基础上，保留基本剧情和经典咏叹调，对舞美、服化道和呈现形式进行创新性的改编。通过独具创意地采用具有象征意义的梦幻舞台布景，以吉普赛文化中的“塔罗牌”作为线索，融入“圆、扇子、红花”等中国元素，围绕着卡门命运这个主题所发生的故事将更加丰满……

融合世界多元文化《卡门》的上演，将会给中国观众带来不同的观演感受。

精品内容的锻造，文旅融合的基础

深圳作为国际化的大都市，具有得天独厚的优势和条件，为促进歌剧艺术发展提供强有力的支持。1月5日，深圳“新时代重大文体设施项目”之一深圳歌剧院破土动工，建设完成后，将成为深圳艺术文化新地标、粤港澳大湾区国际文化交流新平台、世界级高标准艺术殿堂和文化旅游目的地。

艺术精品内容的锻造是文旅融合的坚实基础，也是文旅融合之路可持续发展的保障。《卡门》的排演为当下深圳的文旅演艺市场增添了一部重要剧目，也为将来深圳歌剧院对本土内容系列的产出开了个好头。

“看歌剧来深圳”将是外地游客的首要选择。

业内大咖送上寄语祝福

“深圳版”歌剧《卡门》的排演，引起了业内专家的广泛关注。著名指挥家余隆送来祝福：“期待深圳作为未来大湾区的歌剧制作中心正式向世界张开双臂。这是一次充满想象和挑战的旅程，愿深圳永葆怒放的创新生命！”

著名指挥家吕嘉对《卡门》寄予了厚望，他在寄语中写道：“深圳的《卡门》为年轻一代世界的未来平台做出了表率，也成为深圳将来歌剧繁荣的一块基石。祝贺祝贺 ！”

（图片由演出方提供）

编辑 欧阳晨煜 审读 韩绍俊 二审 党毅浩 三审 甘霖