设计盛宴引爆鹏城。2019深圳设计周自4月19日正式开幕以来,精彩纷呈,好戏不断。日前本届设计周的重磅活动“粤港澳大湾区设计展”亮相深圳当代馆,这股设计热浪再次向世界展示了大湾区设计的风采。
据悉,本次粤港澳大湾区设计展及论坛由深圳设计周组委会主办、深圳市平面设计协会(SGDA)携手深圳市室内建筑设计行业协会(SIID)共同承办、粤港澳大湾区众多机构合力打造。展览将持续至5月5日。
此次展览的策展人、深圳市平面设计协会主席宋博渊表示,“2019粤港澳大湾区设计展”是第二届,今年我们尝试从全新的视角来诠释“设计与湾区”的内在关联。此次活动旨在揭示设计分别在产业、文化、生活、创新等不同的维度所提供的具体的卓有成效的驱动力,探讨设计与大湾区发展动能的一个驱动关系,令设计所扮演的角色,为湾区的发展带来更多的全方位的价值互动。
多媒体综合呈现精彩创意设计
走进当代馆一楼展厅就如同进入设计的世界。此次展览以“设计引擎”为主线,以设计驱动产业、设计驱动生活、设计驱动文化、设计驱动创新等四个板块,甄选了粤港澳大湾区设计师深度介入的80个创意设计项目,通过实物、图文、影像、数据等方式进行综合呈现。
展览上,故宫×韩家英设计、不自然博物馆×负波普、民艺研创系列×慢物质、无形×共同设计、吃茶去、深圳湾艺穗节×字态设计×同途设计×柏与伙伴×多合文化传播×英途联盟、OCT-LOFT爵士音乐节×黄扬设计×感观·山河水×诺丁设计……一大波粤港澳设计师的新锐尖端作品与观众见面。
在展陈方面,本次展览也颇具匠心。记者看到,除了有展出的海报设计作品之外,还配合影像、图文等形式,力图将设计师整个设计的思路,从创意阶段到到最后的成品展现给观众。
本土设计师、深圳市平面设计协会秘书长曾令波向记者介绍说,此次展览更加精益求精,侧重挖掘创意设计产生的过程。“在这些作品中,我们可以看到设计师如何发现问题,解决问题的。展览尝试给观众带来的不仅仅是浅尝辄止的视觉效果,而是带领观众一起去思考。”
深挖设计与创意价值
本次活动筹备整整两个月,活动从主题的选定到视觉形象的设计、到项目的邀请、展陈布置到最终的落地,主办方见证了无数个从“不可能”到“可能”的瞬间。
本次展览另外一大亮点在于,以项目客户+设计机构的方式呈现,共同为展览内容负责。在新的策展思路下,不是单一的设计师,而是项目本身而成为展览的讲述者。
宋博渊表示之所以有这样的策展思路,是希望通过设计与创意形成的价值,带来更多更具文化品质的价值因子,产生更多的酵母反应。让城市、商业、生活这三个有机体更富有持续不断的活力与生命力。形成商业、文化、生活形态的自我更新与不断创造,最终回归到对大湾区城市,对大湾区社会,对大湾区生活的综合影响。
激荡设计思潮
除了展览之外,另一值得关注的是学术论坛。四位来自香港、澳门、东京、北京的著名设计师激荡设计思潮,对话创意发展。
思联建筑设计有限公司创办人林伟而谈及设计与文化关系时认为,在现代城市与社会中从事设计,需要把我们的文化融入设计理念中,如此才能让我们的城市与生活更有本土的特色;澳门80后设计师刘华智介绍了自己的设计项目,并强调设计师从事商业设计的重要性,“我们之前做了很多文化设计,后来转向商业设计。“商业设计影响的不单单是澳门,可以有更广阔的空间。”
著名设计师、清华大学艺术博物馆副馆长、清华大学美术学院教授苏丹认为,粤港澳大湾区9个城市代表中国非常有活力的一个区域。“把设计比喻做‘引擎’值得关注。城市的建设很多寄托于设计的关系,设计可以起到一个推动和带动的作用。”
日本知名设计师植原亮辅认为,设计与艺术创作不同,只有克服各种制约因素,才能展现最终的设计成果。“在设计领域,需要始终保持着一种回归起点审视自我的态度。产品的性能与客户服务精神也格外重要,设计与社会乃至日常生活都存在着紧密联系。”
编辑 李宇婷