日前,知名抽象艺术家查国钧个展《水墨风光——水墨当代主义架构》在上海明圆美术馆展出。
展览呈现了查国钧近年创作的“水印”系列水墨作品,围绕“水墨当代主义架构”这一核心命题,通过解构传统水墨语言,展现墨色层次与水分控制在宣纸上的纯粹对话。作品以抽象形态呈现水墨的物质性与生成轨迹,在控制与偶然的平衡中,构建起当代水墨的视觉新秩序。

展览现场。
查国钧1943年生于江苏昆山。1967年毕业于上海戏剧学院舞台设计专业,1985年至1989年作为访问学者,在美国和加拿大深造及从事艺术交流活动。现为职业画家,中华民族文化促进会海外理事,上海市美术家协会会员,上海戏剧学院客座教授、硕士研究生导师。

自1985年赴美以来,查国钧在跨越40余载艺术生涯中,持续推动着水墨材料与表现技法的革新——宣纸的肌理、水的渗透、墨的层次突破传统媒介,转而通向中国水墨现代性表达的路径。本次个展作为查国钧逐步深化材料探索的最新阶段,集中呈现了他对“水墨架构”的深度思考,展现其如何让中国水墨从既定范式中有力地“跳脱”出来。
早在1983年,查国钧参与上海首个当代艺术展时,就开始了他的艺术观念更新和在抽象领域的探索实践,通过他的第一批抽象绘画作品,打开创造的闸门,发掘自身的非造型潜力,以实现对艺术创新的内在要求。而他参与的这个展览,作为开启20世纪80年代中国美术新潮的先声,今天已具有美术史的意义。其后不久,他出国访学的多年经历,更为他的抽象艺术创作,提供了足够多的艺术资源和文化储备,由此开始了他长达数十年一以贯之的“混沌世界”系列作品创作。
现今,已然82高龄的查国钧仍然保持勇于尝试,创新不懈的探索精神。在他此次个展的其中一组名为《混沌世界》-水墨架构-3的作品中,查国钧首次把他熟悉的舞台美术表现形式运用到创作中,使架上绘画与舞台美术有机结合起来,带来了意想不到的空间效果,令观者耳目一新。

《混沌世界》-水墨架构-3
查国钧画展将持续至11月7日。
编辑 刘悦凌 审读 张蕾 二审 关越 三审 刘思敏














