孙红雷深圳开讲戏剧大师课：点赞深圳原创舞剧《咏春》，愿支持深圳戏剧发展

5月20日下午，“青年导演创作扶持计划”第三季戏剧大师课在深圳大剧院继续开展，主题为《活生生的生活》。演员孙红雷亲临现场，与深圳话剧院筹建办负责人戴纪澜展开对谈，为来自全国各地的戏剧爱好者、从业者及专业学生带来了一场兼具趣味性与启发性的交流活动。

活动伊始，孙红雷以一段即兴的静默式舞台表演惊艳暖场，随后的一段霹雳舞更是瞬间点燃了全场的气氛，赢得了台下阵阵掌声。在轻松活跃的氛围中，孙红雷分享了他对深圳的印象，认为深圳是一座节奏快、充满创新与科技感的“新”城市。他感叹道，青年导演创作扶持计划第三季能在深圳举办，体现了深圳的决心和对戏剧发展的重视。孙红雷表示，深圳作为大湾区的桥头堡和排头兵，有着发展戏剧的良好基础，整个大湾区对戏剧创作也充满渴望。

在分享中，孙红雷强调表演应更贴近生活，反对僵化式表演，认为与观众无法交流的表演方式已经过时。他提出，不应刻意区分戏剧的界限，“好看”才是衡量作品的标准，演员应以更开放、自然的方式进行创作。孙红雷还提到，当下表演者和创作者最迫切需要的是“体验生活”，不能脱离生活、闭门造车。他建议深圳的编剧们走进城市的各个角落，深入研究深圳人的生活。此外，孙红雷也谈到了AI创作对戏剧创作的影响，认为尽管AI能快速生成剧本，但缺乏“活生生的生活”，难以真正触及人心。

在角色塑造方面，孙红雷分享了自己的经验，认为关键在于深入挖掘角色的内心世界。他举例说，在严肃角色中适当融入喜剧元素，能让角色更鲜活立体。孙红雷强调“生活”是演员塑造角色最核心的素材库，是表演创作的源泉。他回忆起在《潜伏》中塑造余则成这一经典角色时，通过观察人在极度悲伤时的生理反应，找到确切的表演方式。孙红雷认为，《潜伏》的成功在于剧本和演绎对生活的洞察与呈现，真实的情感反应能够引发观众的情感共鸣。

孙红雷还提到，在《极限挑战》节目中与黄渤、张艺兴的互动经历，强调了真实的情感交流和互动对表演的重要性。他指出，建立真实的人物关系能让表演更自然流畅、打动人心，增强作品的感染力与可信度。

在活动现场的互动环节，孙红雷通过预设情景，指导几位观众对着镜头演绎520当天的“我爱你”对话，引导大家真情流露，激发观众对戏剧表演的不同感受和体验。他还邀请戏剧从业者现场演绎《潜伏》经典片段台词，传授表演技巧以及将剧本情景与生活贴近的创作逻辑，为在场的行业从业者与爱好者提供了可借鉴的参考范本。

孙红雷表示，对于一个城市来说，戏剧意味着生活品质。他认为，像深圳这样科技感强、求新求进、求真务实的城市，更应该发展戏剧，戏剧会滋养这片土地上的市民健康茁壮地成长。孙红雷透露，他已经观看了深圳舞剧《咏春》，并感叹深圳在戏剧领域已经开始发力，他随时愿意来支持深圳的戏剧发展。

编辑 秦天 审读 吴剑林 二审 党毅浩 三审 赵明