5 月 12 日下午,备受瞩目的 “青年导演创作扶持计划” 第三季深圳展演首场大师课在深圳罗湖成功举办。中国国家话剧院一级演员陶虹作为嘉宾出席,与深圳话剧院筹建办负责人戴纪澜展开了一场以《国家院团与地方新生代:戏剧创作的生态对话》为主题的对谈,吸引了来自全国各地的戏剧爱好者,现场气氛热烈,掌声不断。
深圳罗湖作为此次大师课的举办地,见证了深圳从建设之城到引领之城的华丽转变。
陶虹回忆起早年来深拍戏的经历,感慨深圳的巨大变化。她表示,深圳如今已成为一个充满活力、具有引领性的文化都市,每一次来到这里都能感受到日新月异的发展。
在对谈中,陶虹着重强调了表演基本功的重要性。她认为,职业演员的基本功是立身之本,涵盖声音控制、肢体协调以及角色理解等多个方面,需要演员持之以恒地磨练。她以自身经历为例,分享了从非专业出身到通过不断学习积累逐渐站稳脚跟的过程,并鼓励青年演员深入生活,细致观察,将生活中的点滴提炼为表演素材,使角色更加鲜活。
陶虹还分享了自己在塑造角色时的心得,指出表演是演员对真实生活思考与观察的呈现,强调要有一双发现生活的眼睛。她建议年轻人在信息碎片化的时代沉下心来阅读书籍,提升对人生的理解,从而在表演中更加游刃有余。同时,她提到舞台剧与影视剧表演的区别,认为舞台剧是集体创作,注重外放的情感传递,而影视剧表演则更注重细节,面部肌肉的细微变化都至关重要。她强调好的表演应做到 “情理之中,意料之外”,引发观众共情,而演员保持放松状态则是呈现绝佳表演的基础。
对于深圳戏剧的未来,陶虹表示,深圳本土题材话剧《破空》的成功演出正是因为与本土文化、现实题材紧密相关,引起了观众共鸣。她建议深圳话剧院聚焦本土现实主义题材创作,重视剧院教育功能,让戏剧成为深圳文化的一张亮丽名片,为城市增添文化底蕴与艺术活力。
在大师课的尾声,陶虹与现场青年戏剧人进行了互动交流,耐心解答了关于职业发展、戏剧教育等方面的问题。她鼓励年轻从业者接纳多样经验,利用自身影响力推广戏剧,并表示对每个身份和角色都一视同仁,视其为宝贵的人生经历。她的话语为在戏剧道路上探索前行的年轻人们照亮了方向,给予了他们勇气与力量。
此次 “青年导演创作扶持计划第三季深圳展演大师课活动” 陶虹专场的成功举办,为深圳戏剧生态注入了国家级院团的专业养分,也为青年戏剧人指明了艺术追求的方向。接下来还将有 4 场 “戏剧大师课” 陆续展开,助力深圳话剧院筹建工作,推动中国戏剧事业蓬勃发展。
编辑 温静 审读 张雪松 二审 桂桐 三审 朱良骏