“双梅花奖”单雯施夏明领衔，经典昆剧《1699·桃花扇》8月9日至10日广州上演

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摘要

由著名导演田沁鑫执导、著名作家余光中担任文学顾问、集聚众多艺术家匠心创排的昆剧大戏《1699·桃花扇》将于8月9日至10日在广州大剧院上演，作为本届广州艺术季的重磅大戏。届时，粤港澳大湾区观众可在昆曲之美中感受传承六百年的清雅古韵，欣赏千载桃花不落的南明繁华长卷。

《桃花扇》是清代文学家孔尚任历时十余年创作出的传奇剧本。《1699·桃花扇》则是以单雯、施夏明为代表的江苏省演艺集团昆剧院第四代演员担纲主演的第一部大戏，它是江苏省昆剧院为当年刚入团的第四代青年演员量身定做的。初出茅庐的他们凭借该剧与观众建立起“昆曲之缘”，年方21岁的施夏明和16岁的单雯，与剧中角色复社文人侯方域与秦淮名妓李香君年岁相当，凭借该剧一唱而红。

当时，以第二代昆曲表演艺术家石小梅、胡锦芳、黄小午、赵坚和中生代艺术家柯军、李鸿良、钱振荣、龚隐雷、单晓明等为代表的老师们，边演边教，带着还年轻的“昆四代”排出他们的第一部大戏《1699·桃花扇》，不仅让很多观众与昆曲初遇，更被称为 “初心之作”。公演18年来，《1699·桃花扇》早已成为广大观众心目中的经典佳作。

如今的《1699·桃花扇》益发成熟，演员们也由青涩小生成长为艺术名家。其中女主角李香君的饰演者单雯荣获第29届梅花奖榜首，同是梅花奖得主的施夏明已成为当今国内昆曲小生的代表人物，共同出演的周鑫、徐思佳等一众“昆四代”演员也成为全国昆曲界青年一代演员中的翘楚。

同时，该剧迎来江苏省昆剧院“昆五代”的加入，拥有更多传承意味， “昆四代”带领着“昆五代”以稳健台风、炉火纯青的唱念做表，展现出“史诗般”的内涵厚度，为观众重现明朝繁华和旷世爱情。本版《1699·桃花扇》，将孔尚任笔下的传奇长卷精华承揽，导演田沁鑫根据原作按照演出节奏删节，把44出戏删减至6出，将庞大历史背景融入三个小时演出中，凝练而精妙的笔触精心描摹原著中的故事与人物。

公元1699年，著名戏剧家孔尚任历经二十余年，苦心经营，三易其稿，终成一本《桃花扇》，被誉为“明清传奇压卷之作”。该作通过明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事，来反映南明一代的社会兴亡，向观众呈现一出文武同台的大型昆剧表演。其中，既有侯郎、香君的求而不得，裹挟在乱世之中的情愫飘摇，又有困守孤城、守名守节的抗清名将史可法的左右踌躇，终而一跃沉江。

在创作该剧时，导演田沁鑫运用大量当代“戏剧语言”来诠释传统昆曲演绎，而在唱念做打及唱腔音乐上则完全尊重昆曲艺术本身应有程式。在《却奁》、《题画》、《余韵》等著名折子经典选段的基础上，该剧依据原著剧情走向，进行筛选删减，去芜存菁，在重点折目中截取戏剧冲突最激烈的重点，抓取人物最具代表性的片段，以大场小场的紧密编排组合，通过流畅的舞台节奏，令戏剧张力爆发得更为集中和强烈。

在《1699·桃花扇》的舞美设计上，萧丽河老师开创性地融入《南都繁会图》等相关文物元素，以增强历史氛围感，并利用回廊、立柱等进行空间分割，将新颖创意融入大气雍容的古典审美逻辑中，成功消除创新与传统间的违和感，整体展现出“南昆风格”细腻委婉、典雅大方、古朴沉静的典型审美特征。服装设计上，其结合当代审美的同时，又传达中国古典特色。在非遗苏绣的精致点缀下，“既新又典”的东方服饰之美得以完美展现。