6月29日19:30，由中共深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局和福田区委宣传部共同出品，献礼中国共产党成立100周年的大型声乐交响套曲《英雄颂》，在国家大剧院恢弘奏响。

“演出非常成功！深圳交响乐团非常出色的演奏，中央音乐学院合唱团、兰州音乐厅合唱团和这么多顶尖歌唱家的倾情演绎，完美呈现了这部作品。这是深圳在国家大剧院绽放的音乐之花。”中国音乐家协会主席、著名作曲家叶小纲担纲深圳原创大型声乐交响套曲《英雄颂》创作，他在接受深圳特区报驻京记者采访时激动地说，“作品完全原创，我对作品彻底进行了新的一轮修改，这次登上国家大剧院演出的版本是最完整的。我非常高兴，在中国共产党成立102周年之际，《英雄颂》能代表深圳，在国家最高艺术殿堂向祖国献礼，向伟大的中国共产党献礼。”

“我经常被作品中英雄人物的高尚情怀所感动，感人的东西永远是最好的。为此，我对作品做了很多修改，反复精心打磨。每一段都做了调整，甚至有两段是新写的，原来的朗诵部分也改成歌唱。可以说，每一段的细节、曲谱都是全新的。”他说，“彻底的修改，工作量特别大，但是我觉得最后把作品完整地呈现给观众，是一个音乐家最重要的目的，任何艰苦的调整，长时间的付出都非常值得。作品能感动所有的观众，就是最大的安慰。”

据了解，《英雄颂》以史串歌，以乐叙史，充分调动交响乐、民族音乐、声乐等艺术手段和合唱、独唱等音乐形式，辅以多姿多彩的艺术手段，通过一首首镌刻着时代标记的原创音乐，以歌以乐回溯了党的百年伟大征程，展现了中国共产党带领中国人民救国、兴国、富国、强国的壮阔历程。

对采用别开生面的艺术形式，叶小纲说，以英雄人物创作的经典诗文、发表的著名言论等入词成曲，是最直接的。相比用另外的文字描述和歌颂他们，更能直接地表现英雄人物宽广伟大的胸怀。这是《英雄颂》艺术上的创新，在新中国的音乐史上还没有过。

不过，《英雄颂》选取入乐的文本大多并不具有韵律性，这对作曲成歌提出了更高的要求。叶小纲表示，自己在创作之初早已有所想象，并力求为各个时代的英雄还原出更为立体可感的形象。在伟岸身份之外，他们的个性、文采、共产党员的胸怀与革命理想充满温度，并通过文本的交响化演绎而“插上音乐的翅膀”。

他告诉记者，如在第一乐章中，反复高唱“何当痛饮黄龙府，高筑神州风雨楼”的诗句，在音乐的烘托之下，中国共产党重要创始人之一李大钊同志为革命理想奋斗到底的坚强意志，和对革命前途的胜利信心，在音乐中呈现出了蔚为壮观的画面感。

《英雄颂》中，传统与现代交融、经典性和民族性一脉相承。作品以交响乐为艺术载体，紧紧把握民族音乐根脉，在多处引入了湖南民歌、西藏民间音乐、劳动号子、广东音乐和地方戏曲音乐元素。艺术的表现手段更加灵动亲切，具有鲜明的民族性。

对此，叶小纲强调，艺术上的高度，才能达到真正思想上的高度。为此，作品中采用了一些当代的作曲技法，技术上高难，对演奏和独唱演员，甚至合唱队员来说都提出了很高的要求。举例说，毛泽东同志是湖南人，《七律——到韶山》中蕴含着湖南的曲调，瞿秋白是江苏常州人，所以《江南第一燕》会融入一些江南小调，当代的作曲技法赋予了它们更丰富的色彩。但曲中有许多转调，对演唱者提出了很高的要求。

“用声乐表现，通俗易懂，能够直入人的心灵，我觉得是第一位的。”他说，作品中用了很多民族音乐艺术，一听旋律就知道是从哪来的，又有创作者自己的鲜明特色。

据介绍，为呈现好这部大型献礼之作，他曾来到韶山、井冈山、延安、西柏坡、涉县、遵义、吕梁、南昌等地考察采风，学习中国艰苦卓绝的红色革命历史，以及中国先烈英模、英雄人物的感人事迹、崇高人格与坚定信仰，从而对英雄主义精神内涵有了深刻理解和充分把握。

“这场演出激情澎湃，深情，富有历史感，勾勒出了鲜明的英雄人物形象。”叶小纲说，毛泽东、李大钊、瞿秋白、陈然、方志敏、王进喜、雷锋、钱学森、焦裕禄、袁庚、孔繁森、袁隆平、黄旭华、黄文秀、钟南山等不同历史时期的代表性英雄形象，在音乐所呈现的时代背景中凸显出来，现场观众反映很好。

“我为能够为这个时代留下音乐印记而感到兴奋！期望它能够引起广大观众的情感共鸣，也希望不辜负深圳的信任。”他说，深圳是我国改革开放的“排头兵”和“先锋”。经过40多年的发展，深圳发生了翻天覆地的伟大的变化，不仅在经济和创新方面走在全国前面，文化方面也全面推进发展，奔向新时代。近年来，深圳对文艺事业发展高度重视，以经济高质量发展、科技高质量发展赋能文艺高质量发展，厚植文艺生态沃土。这次，深圳在艺术上给予了十分宽松自由的创作空间，非常难得，为自己艺术处理中华民族英雄的故事，发出内心的呼声，创作出高质量的文艺作品以动力和鼓励。

（原标题《中国音乐家协会主席、著名作曲家叶小纲：作品感动所有观众，就是最大的安慰》）

编辑 张克 审读 吴剑林 二审 张玉洁 三审 朱玉林