千呼万唤！中文版驻演音乐剧《有真与有真》深圳“首发”

在当今舞台剧演出市场中，一部作品的成功不仅取决于其艺术价值，更在于其能否触动观众心灵，引发社会情绪共鸣。韩国音乐剧《有真与有真》便是这样一部内涵深刻、极具话题性、“小而美”的佳作。8月29日，这部作品的中文版在深圳“首发”，在深圳爪马世界3楼6号剧场演出。据悉，中文版音乐剧《有真与有真》是深圳音乐剧场厂牌——“聚场音乐剧”的首部市场化、商业化制作，将在深圳爪马世界演出多场。

目前公布的演出排期已排至9月27日。

从文学到舞台：提供思考讨论的平台

《有真与有真》改编自韩国知名作家李琴伊的同名青少年文学作品。这部作品自2004年出版以来，长销20年。小说以温暖细腻的笔触，讲述了两位同名同姓的少女在初二班级相遇的故事。她们有着不堪回首的共同记忆，不同的家庭背景让她们成长出截然不同的人格。这部作品探讨了青春、和解与成长。

音乐剧《有真与有真》的韩语版于2023年暑期在首尔大学路首演。在两个月的时间里，该剧吸引了1.5万人次观演，获得了95%的上座率和韩国售票网站9.9分的高口碑。观众对《有真与有真》的评价普遍较高，认为该剧的音乐和唱段独特且引人入胜，演员们的表演也得到了认可。此外，该剧在2025年3月7日至23日于台北水源剧场进行了中国台湾地区版演出。音乐剧《有真与有真》不仅在艺术上取得了成功，更在社会意义上发挥了重要作用，为观众提供了一个思考和讨论的平台。

此次执导中文版音乐剧《幼真与幼真》的王哲是一位活跃在音乐剧领域的导演、演员和声乐指导。一年前，聚场音乐剧制作团队购买了音乐剧《幼真与幼真》中文版的版权。他们希望通过团队的努力，将这部优秀的作品 “中国本土化”。在聚场音乐团队看来，《有真与有真》是一部 “直面伤痛” 的力作，这样具有强烈反思气质的作品，令他们爱不释手、欲罢不能 。

挑战与创新：打造沉浸式音乐剧

在创作过程中，聚场音乐剧制作团队面临了诸多挑战，包括本土化的调整、演员的选择以及市场推广的压力。王哲强调，本土化的问题是团队面临的一大挑战。他指出：“这部剧原版是韩国的，韩国人在生活习惯、语言表达和情感细节的把握上，和中国人有很大不同。我们要让作品符合中国人的欣赏习惯和表达方式，这需要在剧本改编、音乐调整等方面下很大功夫。” 王哲透露，此次中文版创排，将《有真与有真》打造成了一部“沉浸式音乐剧”。“包括观众进入剧场的设计、互动的安排、演员的服化道等等，我们都希望让观众感觉到亲切、亲近，会心一笑。” 王哲说。

此外，中国音乐剧市场起步相对较晚，教育体制和人才培养机制还不够健全。王哲导演表示，音乐剧的选角不仅要考虑演员的音乐剧基础，更要考虑她们的形象、气质是否贴合角色。他指出：“音乐剧演唱和普通歌曲演唱最大的区别在于演员需要通过演唱来描述戏剧、塑造角色，所以戏剧中的诉说感非常重要。我们在选角时，不是选最好的，而是选最合适的。” 据悉，《有真与有真》仅2位演员——大有真和小有真。演员的选择尤显重要。

此次中文版《有真与有真》以海选方式确定演员。来自天南海北的音乐剧演员们从四面八方汇聚到深圳，参加选拔。这部全女班的音乐剧，对演员的要求极高。最终，杜鑫艳、刘珈茵等凭借其出色的表演能力和情感表达能力脱颖而出，饰演大有真；唐晨怡、姚嘉艺等则以独特的舞台魅力和扎实的音乐剧基础，成功拿下小有真的角色。演员的精彩演绎，为这部作品注入了新的生命力。此外，钢琴演奏者翟锦文、林丹妮和大提琴演奏者陈希、罗卓雯的加入，也为音乐剧的音乐部分增添了丰富的层次和深度。

市场与意义：文化自信与社会反思

尽管面临诸多挑战，王哲对这部剧的市场前景依然充满信心。他说：“说没有压力是不可能的，但从事戏剧行业的人总要有点理想主义精神。我们希望通过这部剧，为深圳的音乐剧市场注入新的活力，也为观众带来一些不一样的思考。我们也在积极探索市场化的运作模式，希望让这部剧能够实现商业价值和社会价值的双赢。”

在王哲看来这部剧对深圳的文化市场具有重要意义。他表示：“深圳一直在大力发展文化产业，建设了很多文化设施和场馆，但文化的核心是内容和人。我们希望通过这部剧，为深圳的文化市场增添一份独特的文化产品，让观众看到深圳不仅有现代化的建筑和科技，也有丰富多样的文化内涵。同时，我们也希望这部剧能够为深圳的音乐剧人才培养和市场培育做出一些贡献，推动深圳文化市场的可持续发展。” 王哲强调：“深圳是一个充满活力和创新精神的城市，我们希望通过这部剧，展现深圳的文化自信和艺术魅力，让更多的人了解深圳的文化市场和艺术氛围。”

（图片由演出方提供）

编辑 冯思颖 审读 张雪松 二审 桂桐 三审 甘霖