随着“05后”新生代开始崛起，全社会开始打量这一代即将跃上社会舞台的年轻人。这届“05后”关注的是什么？他们和此前的代际有什么不同？8月5日在深圳巢美术馆开幕的一场艺术展览，或许可以管中规豹，为我们展现一个时代的标本。

据悉，该展览由小燕画院、国际小燕、巢美术馆主办，海上世界文化艺术中心协办，李彬茜、张晋君联合策展，将持续至8月17日结束。

▲李彬茜在展览现场

20余件作品涵盖三大板块

李彬茜2006年出生于深圳，从小受到父亲和母亲的艺术熏陶，自幼学习美术绘画，现就读于深圳外国语学校国际部。

此次展览是李彬茜学生生涯四年的从艺记录，展出的20余件艺术作品分为三个板块：对亲情和友情的记录，对社会话题的思考，对文明传承的叩问。

其中，《一家人》《我和我的八个好朋友》《彩虹的颜色》《三个朋友》等作品，用充满寓意的当代主义风格，再现了李彬茜的家庭故事，以及赋予她丰沛情感支持的朋友圈。“我⾮常幸运，能够在⼀个充满爱和包容的家庭中成⻓。我还很幸运地结交了⼀群陪伴我很久的好朋友，他们出现在我童年和⻘春的每个⻆落，留下了美好的记忆。我想通过这个展览记录下我们曾经共同经历的点点滴滴。”在创作过程中，李彬茜深刻体会到情感关系的重要性，这让她的画作充满爱意，画展主题“我们”也来源于此。

▲李彬茜与其作品《一家人》《我和我的八个好朋友》

炭笔画《排队的人》、废纸拼贴《牛和鲸》，则展现了李彬茜对社会话题的思考。其中，《排队的人》由两件大型炭笔画拼接而成，总长10米，李彬茜从生活中最常见的排队现象出发，试图思考“排队”这一心理隐喻背后的诸多社会问题。而《牛和鲸》则探讨生态危机，“小时候跟家人到处旅行，并没有意识到这些经历的特殊性，直到我接触了环境社会学，了解了人类对大自然造成的危害。如果人类一直这样持续下去，那么我对大自然的美好记忆是否再也无法出现在未来呢？”李彬茜谈起创作这两幅作品的初衷，她在敦煌游历时拍下了荒原上的牛，又对照着捕鲸的新闻图片，用废纸拼贴的形式创作了《牛和鲸》，所选用的材料本身也是对环保的一种呼唤。

▲李彬茜作品《排队的人》

▲《牛和鲸》

《九色鹿》《五百强盗》《未来·敦煌》等作品，传达了李彬茜对文明传承的叩问。李彬茜重新解构这些中国神话故事，将科技元素与敦煌文化相结合，试图用画作来思考传统文化的传承、人类文明的终极叩问。

从“小我”到“大我”的时代标本

“从家庭关系到社会问题再到人类文明，李彬茜的作品有清晰的逻辑顺序，这也是一个从‘小我’到‘大我’的过程。从这个意义上来说，画展主题确定为‘我们’而不是‘我’，不但贴切，更像是‘05后’新锐艺术家一次旗帜鲜明的出场。”本次展览策展人之一、国际小燕画院院长张晋君告诉记者，17岁正是从学校步入社会的分水岭，李彬茜的思考也是一代人的思考。

▲李彬茜作品《三个朋友》

在张晋君看来，深圳的“05后”思想更有主见、眼界更为开阔、认知更加多元、个性更为鲜明，他们出生、成长在一个信息爆炸、科技腾飞的时代，多元海量的信息，使得他们对于世界、同伴的包容度更高，看世界的角度更也更加多样，相应地眼界视野自然更加开阔，认知发展也更加多元，思想也更有主见，从而呈现出更加鲜明的个性特点。“这一代17岁孩子关注的是什么？李彬茜可以被视作一个标本。”

▲李彬茜作品《爸爸》《妈妈》

“真善美是艺术的永恒主题，我从展览中看到了这些。”深圳市委宣传部二级巡视员、著名儒家学者韩望喜对记者表示，李彬茜的画作中充满了爱，这样的情感元素很少在这个年龄段的创作者身上见到，“爱神和美神都行走在人类心灵最柔软的地方，最优秀的艺术家都在写爱，写爱的感受，绘画的精神性及其价值正来源于此。”

本次画展由小燕画院、国际小燕、巢美术馆共同主办。小燕画院40年来一直走在少儿美术教育的前端，努力为孩子带来最好的教育方式，教学内容，创作思路，为此投入大量人力物力。如今为了更进一步突破教学内容而延伸出了小燕巢，从空间开始打造，更自主，更多元的氛围；从内容开始丰富，加强探索意识，产品价值意识，创作深入意识。巢美术馆是一座具备当代艺术征集、收藏、陈列、研究和教育功能的，并具有学术性、前瞻性的全新文化机构，始终致力于策划和创办以青少年艺术、艺术家、艺术评鉴及艺术领域的原创主题艺术展览馆。

（本文由受访者供图）

编辑 刘思凡  二审 麦苗茵  三审 余晓泽