由深圳美术馆主办，陈履生策划并担当学术主持的“隅&域——深圳美术馆2017当代艺术展”6月8日下午在深圳美术馆开幕，届时展出王无邪、石果、李君毅、吴卫鸣、陈文令、梁铨、董克俊、蒲国昌八位艺术家近50件作品。

隅&域海报

该展的参展艺术家来自于北京、贵州、深圳以及港澳台地区。总的来看这些艺术家植根传统艺术理念与精神，在长期的艺术实践过程中，从当代生存境遇和文化境遇出发，在创作中不断拓展题材的表现空间，探索艺术本体语言的当代转换，注重对于现实的介入和观念的传达，创作出了风格迥异的不同于传统笔墨程式的新图像、新语言和新风格。

从上个世纪80年代中期出现“新潮美术”之后，经历“前卫艺术”而有了今天如火如荼的“当代艺术”。与此前的“前卫艺术”和“新潮美术”不同的是，在国际化的背景与市场化的支撑下，当代艺术风起云涌，呈现出别样的艺术景观。然而，有着现实关照和不同价值观表述的当代艺术却是一个模糊的概念，其中既有观念的、社会的、思想的，也有艺术的、行为的、时间的。各种类似于专利的资源分割，将当代艺术逼近了一个“隅”的范围。

陈文令《手稿NO.1》 52×52cm

梁铨 《桃花源之四》 色、墨宣纸拼贴 50×40cm 

近些年的中国当代艺术创作，呈现出多元的审美与多元的创造，而当中国当代艺术日趋“繁荣”的同时，我们也看到中国当代艺术也从众说纷纭的多元表达走向了价值失范与无边的表达。

此次策展人陈履生从当下中国当代艺术创作所面临于出现的问题出发，通过展览的学术梳理一方面探讨如何重塑当代艺术的观念；另一方面通过展览及相关学术活动，不断挖掘传统艺术的当代性转换，呈现当代艺术创作的多样性。

蒲国昌 《花蚊子》 400cmX97cm

陈履生在接受媒体的采访时表示说：“这次展览侧重重塑当代艺术的观念，使之从‘隅’的局限性中走向‘域’的视野，正确认识当代艺术的观念，以及自由精神与自由表达，包括运用传统的媒材表现当代的意义，使在艺术多样性的呈现中反映当代艺术创造的丰富性。”

此次当代艺术展也开启第八届深圳美术馆论坛的篇章，以展览梳理和探讨的同时，通过相关学术活动挖掘传统艺术的当代性转换，呈现当代艺术创作的多样性。

石果 《 八大山人殁三百一十二年祭·之二》纸本水墨  178×96cm

值得一提的是，为了凸显自身的文化品牌和特色，深圳美术馆将“关注当代都市艺术，关注本土艺术”确立为自身的学术目标，策划和举办了一系列有特定学术主题的中国当代艺术专题展。2002年以来，该馆策划了一系列以图像转向为主题当代艺术展，近年来，深圳美术馆开始关注当代艺术创作中传统文化的当代性呈现与表达，曾邀请了国内著名学者王鲁湘、彭锋等担当学术支持与策划，策划了“流痕——2015年当代艺术展”、“文兮归来——中国当代艺术展”等系列展览。深圳美术馆希望通过具有问题意识的当代艺术展，开展系列学术活动，促进学术探讨，梳理和传达有关当代艺术的最新理念，为中国当代艺术的研究提供具有价值的文献资料。

王无邪《秋水之十》63x64cm

据悉，该展将展至6月18日。

见习编辑 李宇婷