除了王朔，这位“茅盾文学奖得主”也是女儿奴！

刘震云：女儿说话“一句顶一万句”

母爱如水，父爱如山。

而中国著名作家刘震云对于掌上明珠刘雨霖，不可自持的爱，却是生动注解了何为“我的爱如潮水”。

1.私心扛鼎之作留给女儿拍

事情是这样的。

大家都知道刘震云写过一本小说，名叫《一句顶一万句》。

这本小说2009年面市，国内销量高达180万册，并于2011年获得中国第八届茅盾文学奖，先后翻译成英、德、法等20多种语言。

即便从来不读严肃文学，也应该知道，这本小说有点料道。

花三分钟翻下故事梗概，也应该闻到，刘震云写作时的野心。

百度百科故事梗概：

《一句顶一万句》分为两部，《出延津记》与《回延津记》。

上部“出延津记”讲述的是在二十世纪前期的河南农村，一个孤独无助的农民———吴摩西为了寻找与人私奔的老婆，在路上失去唯一能够“说得上话”的养女，为了寻找她，他不得不走出延津；

下部“回延津记”记述了吴摩西养女巧玲的儿子牛建国，同样为了寻找与人私奔的老婆，走向延津的故事。一去一来，延宕百年。

小说出版后，有文艺批评将其评价为“中国版的《百年孤独》”。

这样的类比是否科学虽有待商榷，但有一点可以肯定，《一句顶一万句》出手不凡，是一部值得细嚼慢咽的作品。

小说问世、获奖之后，刘震云自己说，至少有7、8个中国一线导演来找过他，希望把小说改成电影。

但是，这部上下两册，30万字的小说，里面有100来个人物，想要集中在2小时的电影里，谈何容易？

“导演们都问我，该怎么办？”刘震云说，“我哪里知道该怎么办，小说改电影，那是导演的事。”

刘震云虽然嘴上这么说，但他的心里其实有杆秤。

9月9日，在深圳电影《一句顶一万句》的超前点映会现场，刘震云分享说，他的小说其实都不适合改成电影，因为电影要求集中、清晰，他的小说恰恰相反，杂而散，而且基本没有故事。

“这就自动会考量谁是特别好的导演。”刘震云说。

他的老搭档冯小刚多次将他的小说搬上大银幕。

“小刚要拍《一地鸡毛》，我说《一地鸡毛》不适合改电影啊，为什么要拍？他说，这小说里面的情节和细节我都不感兴趣，我感兴趣的是这里面大和小之间的关系。全世界都知道g20很重要，但世界上有一个人认为他们家豆腐馊了最重要。包括《一九四二》，里面也没有故事。但小刚说，用幽默和喜剧的方式来呈现悲剧，是不是比悲剧更悲剧？”

最终，《一句顶一万句》的电影导演权花落女儿刘雨霖。

刘震云说，“在纽约的刘雨霖导演给我打电话说，她想用两个小时只体现2个人物，剩下的人物还能再拍10多部，我觉得这很好。”

刘雨霖说她父亲是一个说话特别绕的人，其实刘震云夸人也是绕着夸。

2.把电影当艺术而非娱乐

《一句顶一万句》交到研究生毕业不久的新人导演刘雨霖手里，刘震云绕了一大圈，就是为了说明，“交给她，不是因为她是女儿，而是因为别的导演完不成，刘雨霖天赋异禀，想法一箭中靶，非其不可。”

但为了这部电影，自己亲自上阵编剧，还请来江志强担纲电影监制。

离电影上映还有2月，就带着女儿全国走点映场。

众星捧月，这份私心，路人皆知。

对国内的电影市场和观众来说，刘雨霖完全是一枚素人。

但是，在爸爸刘震云眼里，女儿比他的任何一部文学作品都宝贝。

1987年，刘雨霖出生于河南新乡。

她的父亲刘震云，自1982年北京大学中文系毕业后，就开始了文学创作之旅。刘雨霖出生的1987年，正是她的父亲刘震云创作的“喷发期”，1987年以后，刘震云连续在《人民文学》发表了《塔铺》、《新兵连》、《一地鸡毛》等作品，引起强烈反响。

出生在一个文学之家，这或许注定了刘雨霖这个“艺二代”，创作起点的不平凡。

《一句顶一万句》是刘雨霖的导演的长片处女作，但并非她的首部影视作品。2014年，尚在纽约大学导演专业研究生2年纪就读的她编剧并执导了微电影《门神》，获得了第41届奥斯卡奖（学生单元）最佳叙事片。

有一个“茅奖爸爸”，立志做导演的刘雨霖对电影的企图心当然也不只是“赚点钱”那么简单。

刘雨霖曾经参加过戛纳电影节，谈起感想，她说，“戛纳给她最大的感受是电影的神圣。这里不是把电影当成一种娱乐，而是把电影当做艺术。”

把电影当作艺术而不是娱乐，这奠定了刘雨霖创作的基调。

首拍长片，刘雨霖选择了父亲的扛鼎之作《一句顶一万句》，“野心勃勃”可见一斑。

3.结婚也孤独离婚也孤独

改编《一句顶一万句》，刘雨霖选择的角度是“中国式结／离婚”，一边是男主角牛爱国和妻子庞丽娜的婚姻危机，一边是牛爱国的姐姐牛爱香的相亲之旅，并最终和厨子宋解放喜结连理。

在9月9日深圳的映后见面会上，刘震云每每提到女儿刘雨霖，都不直呼其名，而称其为“刘雨霖导演”，刘雨霖也尊称父亲为“刘老师”。

刘震云说，“导演选择的这个结构，一边结婚，一边离婚，我觉得很有意思。”刘雨霖则表示，小说改电影，她想讲的是一个“内心孤独”的故事。

电影定档11月11日，刘雨霖表示，电影的目标观众并非是光棍，而是每一个“内心感到孤独的人”。

电影《一句顶一万句》选择演员，不看是否当红，而看是否合适。

毛孩、刘蓓、范伟、齐溪、孙茜，在电影中的表演，皆有浑然天成，不着痕迹之感。对此，导演刘雨霖解释说，她个人心目中好的电影就是“看不到主创人员身影只看到人物故事的电影”。

电影中之所以演员们的表演那么自然，是因为主创团队下了“笨功夫”。

“演员们提前2个月到现场体验生活，无论是学修鞋也好，打火烧也好，还是学裱蛋糕也好，在当地生活了2个月以后，演员在摄影机之前的一举一动，他们的行为方式就是那个人。”刘雨霖说。

“忍，还是不忍。”

这是电影《一句顶一万句》给出的选择题，也是解读电影的一把钥匙。

导演刘雨霖表示，在她看来，电影《一句顶一万句》是一部“战争片”。

▼刘雨霖的微电影《门神》曾获奥斯卡学生单元最佳叙事奖

“只不过这个战争并不是普通意义上发生在战场上的战争，这个战争发生在我们的内心，发生在我们身边，发生在日常生活中。”

“我相信，这个片子不仅是中国人能看懂，放在土耳其、美国、英国，甚至第五大道上一个卖热狗的墨西哥老爷，都能偶理解电影里面人物的情感。”

同样是在中文环境中长大，在美国求学，李安的校友刘雨霖或许是想做“第二个李安”。

她说，自己想拍的是能够打通东方与西方，全世界观众都能感受的电影。

她同时表示，自己执着的题材和故事都来自中国，“因为我内心的故事都来自于我生活的土地。”

4.“绿帽子史诗”被指格局太小

那么，这部电影究竟怎么样呢？

尽管小说作者刘震云用了傅园慧的名言：“我太满意了”来表达对女儿导演作品的喜爱。

而刘雨霖也用了米其林三星餐厅类比，“米其林三星餐厅推出新菜品，一定会提前3个月试菜，因为他们是米其林三星。我们的电影还有2个月才上，现在就点映，因为好电影不怕试。”

不过，在9月9日深圳点映场结束后，还是有不少观众在观影结束后表示，相较于小说的宏大叙事和深刻表达，电影“格局小”了。

电影至少是让小说的铁粉失望的。

有观众表示，两对男女，一对结婚，一对离婚，都是些家长里短，一地鸡毛，感觉有点像是电视剧。

电影记者w小姐则点评说：“电影的名字好的不得了，故事小得不得了，画面稳得不得了。”

艺术电影展策展人w先生认为，电影不像是出自80后导演的手笔，缺乏自己鲜明的个性，感觉略陈旧。

影评人小t说：“《一句顶一万句》不如《百鸟朝凤》，角度和格局都不如，虽然都是很传统的拍摄方式，都是婆婆妈妈那种。”

而对于“格局小”这件事，刘雨霖的解释是，“小说《一句顶一万句》是一部巨作。电影只是从过小说的下半部里找出了牛爱国和牛爱香两个人物。”

“之所以要拍这两个人物，是因为我读了这部小说太多遍，里面每一个人物都跟我成了好朋友，但一部电影2小时，没有体量去拍书中的100多个人物，我只能踏踏实实拍小说里先冲我招手的那两个。我觉得这部电影只是一个起点，我认为，小说可以拍十几部电影。”

坦率的说，作为一个导演的处女长片，电影《一句顶一万句》的完成度已经非常高了。

电影里的那份琐碎的沉稳，平静下面的力量，或许来自刘震云，又或许来自刘雨霖的血液。

但是截取原小说的2对人物，仅仅把电影拍成一部“绿帽子下的史诗”，仅仅把结婚和离婚的理由解读为“说得着”和“说不着”，似乎粗暴了。

须知幸福的背后或许是千篇一律，而不幸的背后，却是万般不同。

牛爱国和庞丽娜两人从电影开篇的“说得着”到最后“说不着”，这演变背后的原因，才是打动人心的力量。

而这恰恰是导演一笔略过之处。

刘震云爱女。刘雨霖的确也值得父亲骄傲。

爱女有许多种，如王朔那般，是爱；如刘震云这般，也是爱。

不过有时观众期望越高，失望也就越大。

影市有风险，夸人需谨慎。

见习编辑 Lisa