迄今为止，张千一的交响套曲《我的祖国》，我已经听了不下十遍。自从2019年，在深圳音乐厅首次听到这部为建国70周年而作的交响诗开始，两年间，我跟随深圳交响乐团从南方听到了北方，从春夏听到了秋冬。从中国听到了外国，从亚洲听到了欧洲，直到北美。十多个现场听下来，等于是听着《我的祖国》走天下。

难忘在延安的宝塔山下那个夜晚，深交高奏《我的祖国》，天地动容。宝塔山被灯光映得通体如火，与山角下的观众那片红腾腾的脸膛，一同闪耀，暗淡了天上的星光。

难忘在意大利的中世纪古城，《我的祖国》演出广告或宣传册，红遍每个角落。人们惊呼“中国红”。在多尼采蒂的故乡，在经过重新修复的数百年的社会剧院里，那一层层被喜歌剧浸染的包厢中，第一次回荡着我们祖国的“雪山与大河”旋律，引爆了现场的惊雷般掌声。

还记得在德国巴伐利亚州的纽伦堡郊外，那个埃尔朗根小镇上的新城教堂。那是座装饰得无比绚丽的空间，令人惊艳的花窗与穹顶，萦绕着美妙的东方旋律。林大叶不仅指挥深交也同时指挥加入演出的当地合唱团。这十多位德国男女歌手，在高歌《我的祖国》时，那份声情并茂与他们豪情胀红的面孔，震撼了现场。就连一圈白色的络腮胡子，也在大开大合的口型中融入神圣。现场有人潸然泪下。祖国的情怀，竟可以感染着世界上不同的肤色。

恍若昨日，深交踏进了漫天飘雪的加拿大。瑞雪飞舞的圣劳伦斯河，像条圣洁飘带，伴着深交的足迹，从蒙特利尔到渥太华，一路奏响《我的祖国》。音乐厅的观众，随着身上被融化的雪花，也被深交演奏员的豪情演奏，点燃了情怀。尤其当地华人，更是激动不已。

时间定格在4月11日，在北京国家大剧院的“中国交响之春”舞台上，深交再一次震撼奏响《我的祖国》。

还是林大叶指挥。海内外的多场演出都是他指挥《我的祖国》，让我惊叹的是，这位德国留学归来的80后，何以对这部祖国的作品投入了如此不竭的激情，每一次都是激情满贯，都是大汗淋漓，都是在最后猛地一抡手臂，结束全曲时，他在观众的涛天掌声中，呆立不动，就好像经过了一场剧烈的赛跑到达终点，他需要的不是激动，而是喘息。

我曾在一篇乐评中赞美担纲独奏的几位演奏家的精彩表现：“韩裔钢琴家沈慧莲仪态端庄，她在第二乐章《东方诗韵》中，以诗意的温润触键，与乐队一同揭示了宏阔的东方神韵；

“巴扬演奏家毛俊澔以摄魄的音色，拓出西北大漠的浩瀚风情，仿佛他的指尖触碰的是长河落日，大漠孤烟，他的张驰有致的琴箱，魔幻般收拢着漫漫丝路上的风雨雷电，飞砂走石，起伏之间，把观众带进渺远的历史云烟中，粗犷酣畅中透着精致的脉息。

“青年女高音歌唱家张文沁以意大利歌剧的味道与技巧，把第六乐章《大地之歌》唱出了大江大海，掀起音乐会高潮。”

其实，这些独奏家犹如水涨船高。深交乐队这一汪深情之水，在国家大剧院的灯光照耀下，抬升了高度，格外亮眼。从他们的精气神上就可看出来，这是进京演出，如进京赶考。我惊叹，舞台上的新人增加了一批，但新人同样对七个乐章全力投入；我惊叹首席郭帅拉了这么多场，在他的solo中，我仍然听到了掏心掏肺的倾诉，真是泣血般的赤心情怀。我惊叹：卡伦这位来自亚美尼亚的首席大提琴，在几十次演奏这首作品时，怎么仍然跟中国乐手进京一样，激情暴棚。莫非，此时他也从中激发了对于故乡的怀恋？

两年间，深交这支乐队尽管演奏了那么多场《我的祖国》，但，他们不仅丝毫没有懈怠，反倒更加精神百倍，豪情万丈。他们高水平的发挥，让张千一的作品释放了更大的魅力，无论普通观众还是专家学者，给予了一致的好评。

有位音乐人说，歌颂祖国的题材是个好题材，是个容易成功的题材，哪位作曲家拥有了这样一个题材，既是福份，也是成功的前提。如斯美塔那《我的祖国》，如西贝柳斯的《芬兰颂》等，都是作曲家为自己的祖国而抒情抒怀的大作。这种情感都是大情感，如同大江大河，豪迈奔腾。

作品还是这部作品，乐队还是这个乐队，但是，情随景移。有不同的音乐厅，在不同的灯光下，在不同的观众之中，即便是听了十多场，你也不会厌倦。因为每一次，你都会从中获取新的体验，都会有着新的发现。

音乐无国境，祖国更深情！作曲家写出大作品需要大情怀，演奏家演好这样的作品，同样需要大情怀的！

(原标题《听着《我的祖国》走天下》） 

编辑 许舜钿 审读 刘春生 审核 李怡天 曹亮