我的深圳故事 | 冯英杰街头执笔三十载，免费为上千位路人作画

光明新闻全媒体记者 雷云霞 文/图

 

在光明楼村喧闹的夜市一角，冯英杰坐在小凳上，画板搁在膝头，铺开宣纸，毛笔蘸墨，专注勾勒。围观者屏息凝视，直到他将画好的人像递到一位保安手中。“不收钱？”保安有些不敢相信，接过画细细端详，品味着独特的墨香，连声道谢。这样的场景，冯英杰已坚持了三十多年，他用毛笔为上千位素不相识的路人定格了珍贵的瞬间。

冯英杰街头作画。

身为光明区教育科学研究院美术教研员兼区美术家协会主席，冯英杰不仅用画笔记录着市井百态，更将艺术的种子深深播撒在生活的土壤里。

冯英杰在高铁上为陌生人作画。

田间地头的艺术启蒙

冯英杰与绘画的缘分，始于父亲的言传身教。父亲是位民间画匠，精通版画、年画、泥塑，更难得的是拥有开阔的艺术视野——平日里热衷阅读艺术与文学书籍，坚持画速写。这种独特的气质，让冯英杰自幼便浸润在浓厚的艺术氛围中。

“两岁就在墙上涂鸦，五岁便跟着父亲去田间地头写生。”冯英杰回忆道。他的笔下，是父母辛勤劳作的场景，是乡亲们割草、锄地、挑水的身影，是爷爷奶奶摇扇闲谈的模样。北方农村的红白喜事，更是他实践艺术的大课堂。父亲为喜事人家画影壁墙时，他总在一旁帮忙：画石榴寓意多子多福，牡丹象征富贵吉祥，喜鹊示意喜上眉梢，鸳鸯代表比翼双飞。这些充满生活气息的图案，让他早早领悟了艺术与生活的血脉相连。

南下深圳 拥抱艺术沃土

然而，在上世纪九十年代初的内地县城中学，身为班主任兼美术老师的冯英杰，不得不面对艺术学科被边缘化的现实。当一位在深圳打拼的亲戚告诉他“深圳重视艺术教育”时，1994年8月，冯英杰毅然南下。

这座年轻、开放的城市，为他提供了广阔的舞台。频繁的美术展览和培训活动，为创作者搭建了交流与提升的平台。在这里，他的专业技能不断精进，艺术创作也赢得了更多认可。三十年间，他的足迹遍布南山、光明的学校、社区和建设工地，用画笔记录城市变迁，也见证着深圳艺术教育的蓬勃发展。

街头作画 让艺术扎根生活

在深圳扎根后，一个念头在冯英杰心中日益强烈：走出画室，走上街头。这既源于童年父亲“艺术要服务生活”的教诲，也源于他渴望自我突破的心声。“艺术一定要走向生活，为人民服务，闭门造车肯定行不通。”冯英杰如是说。街头成了他淬炼艺术的熔炉：“观察力、表现力、造型能力，还有感知力……画不好，就更要走出去多画，‘在战斗中成长’。”

冯英杰为老人作画。

楼村夜市写生时，有人感慨“如今竟还有这样的人，在街边免费为人画像”；八一建军节前夕，军营里战士们接过画像时的郑重与敬意令他动容；火车上他为乘客画像，对方下车时执意留下食物表达谢意。这些瞬间，让他更加坚信街头写生的意义——不仅是艺术创作，更是人与人之间温情的传递与连接。

冯英杰为工人作画。

这些年，他的脚步不止于深圳，还走向更多远方。但无论身处何地，画笔随身，继续免费为遇见的普通人定格肖像。风雨无阻三十余载，累计为上千人留下了免费的艺术印记。

冯英杰为安保人员作画。

2018年，为庆祝原单位成立十周年，他在忙碌的本职工作之外，“挤”出时间为40多位同事每人创作了一幅四尺全身水墨人物画，历时数月，最终以《同行》为题惊艳展出。

作为光明区美术家协会主席和美术教研员，冯英杰不仅身体力行于街头写生，更积极带动协会成员、学校教师参与艺术写生与艺术行走活动。他希望通过这种方式，让更多人感受到艺术与生活的紧密联系，为城市的精神文明建设添砖加瓦。

谈及未来，冯英杰的回答依旧朴素而坚定：“会一直用心画下去。”在光明科学城展开的崭新图景中，他怀揣一个温暖的愿景：让艺术之光照亮科学之城。“我只是城市角落里一道微小的风景，但我希望用手中的画笔，让深圳因我们而更加精彩！”