龙华文艺 | 诗如春天的涨潮声——赏析秦锦屏诗作《抚州·临川》四题

李国坚/文

美国诗人简·霍斯菲尔德说：“诗歌或绘画中的感性反映了个体回归到更大的原型，客观形式，外部环境和潮流所在的世界。那些造型，感动，浸透艺术家的事物在某种程度上比意识或意志更深刻地进入了诗歌。”霍斯菲尔德的这句话，正好印证了诗人秦锦屏的写作观。她的四首关于抚州的诗歌，首先是感性和认知同时孕生的语言内质含量。但里面有一些包容的外在情感，而这些情感在第一瞬间呈现在诗人内心。这是一种情感带动下的回折，致使她的诗歌在饱满的情感下产生共情关系，诗意飞扬。这四首诗歌几乎是感情的流动，带着春天的涨潮声，在内心蔓延开来。

实质上说，诗人秦锦屏《抚州·临川》（组诗）的四首诗歌以深沉的感情打捞一个历史的深度。从文本内容来说，这些文化元素的外化现象，是诗人试图将一种深刻的历史感从深处开始考察。考察本身是人本主义的主观热情给予诗歌在艺术上的升华。就像她在《一句滚烫的诗》中写道：“我注定什么也不能带走。”是的，诗人带走的是那些文化内涵的东西，沉甸甸得让人一直难以忘却，对其始终保持着仰慕和崇敬。这些文化遗迹给诗人在心灵上留下的不只是印象本身那么简单，而是植根于文化现象。从而，诗人秦锦屏试图以挽回的方式拯救完整。这种完整的夙愿并非为了着色写意上的文化性质，而是她将抚州临川的景观放在一个至亲的位置，所以她说：“等一个跨越千年的梦，从雾气笼罩的湖水中袅袅升起/等千万颗星子，举起柔软的小手，擦亮/桂树摇曳的满月。”诚然，诗人的笔触在一种流动的语境之下完成了一次情感上的稀释。所以她的诗不论是从哪一个层面来说都是“以情制胜”的言说方式，并且充满语言上的唯美主义。

诗歌能触及存在的本质和内在的实质才是有生命力的。秦锦屏《抚州·临川》的四题诗歌完全围绕地域文化现象而写，然后走向个人生命体验的情怀。这对于她来说，再也没有比饱满的情感更能贴近表达的了，再也没有比从感性认知的氛围中解析过去更亲切的了。所以，诗人把自我放在事物的背后，她站在背面就像明亮的镜子，反映着这些走远的背影。从诗人的行文之中可以看到，她以感性的语言递进这个外部世界，就像黑格尔所说：诗的特性就是感性方式的降低以及一些诗的内容展现出来。所以，读她的诗，读到的是一种深沉的情怀，一种发自内心对历史的真情追怀。当然，这不单单体现在写意本身，而是体现在诗人内心在面对一个过去时的境遇，所能提供给自己的情感高度。然而这种原发性的情感在外在物的文化影射之下，诗人只借助柔和的语言线条，将这些为之动容的存在捆绑起来，燃烧。

诗人在历史写作的同时，尊居于具体表现的实在，具体人物的历史性。她的四题诗从不同的文化角度，表现出个人写作上关乎的钟情之念。也就是说，她试图成为过去的一部分，那一部分一直活着，一直是诗人尊崇文化内蕴的一个诗写意义上的良知和心态。