泠泠琴音，缭绕古今。深圳前海这片蓬勃发展的沃土上，日前迎来了一家专注于古琴艺术的团队——“琴润一生”深圳分院，为高楼林立的现代化繁华都市增添了几分古朴典雅的气质。11月1日至30日，千年古琴“九霄环佩”复制琴展将在这里展出，让大众更好地走近古琴历史，了解中华传统艺术的魅力。据悉，本次展览将展出多张九霄环佩复制琴。

复制千年古琴，让更多人了解古琴艺术

千年古琴，名曰“九霄环佩”。

中国古琴历史悠久，早在上古时期便出现在祭祀或盛典之上。传说神农氏“削桐为琴，绳丝为弦”创造了琴，也有“伏義作琴”以及“舜作五弦之琴，以歌南风”之说。古琴有很多样式，如伏羲式、落霞式、神农式、仲尼式……九霄环佩为存世最早的伏羲式古琴，该造型的琴琴首微圆，上阔下窄，与琴首一体，琴腰内收为弧形，浑厚大气。自九霄环佩之后，伏羲式成为古琴最重要的样式之一。

“九霄环佩”是古琴的名字，现传世有四张，为四川制琴世家第一代雷威在盛唐时期开元年间所制。琴声音温劲松透，纯粹完美，形制极浑厚古朴，自清末以来即为古琴家所仰慕的重器、被视为“鼎鼎唐物”和“仙品”。因为它在传世唐琴中最为独特，最为古老，声音更是尽美尽善，所以成为举国知名的瑰宝。

“古琴是中国传统音乐艺术中的瑰宝，在中国古代文人的精神世界之中占有着重要的地位。随着时代的发展，古琴早已不再是单纯的乐器，而是成为特色鲜明的文化符号和宝贵的文化遗产。”据琴润一生深圳分院院长李雪介绍，此次展出的九霄环佩复制品琴面材质为百年老杉木，铜徽，白玉琴轸，白玉雁足，鹿角灰胎，黑色通红漆色，腔体内有李祥霆题字。琴背池上方刻篆书“九霄环佩”四字，龙池下方刻有李祥霆行书四字“九霄环佩”。无论从材质还是造型来看，都是一比一进行仿制。

《琴史》中讲：“琴有四美，一曰良制，二曰善斫，三曰妙指，四曰正心。”四美俱存，则可感动天地。一张古琴，重现了千年前的天籁之音，延续了中华文化的奇迹。李雪表示，深圳琴院会在2023年11月1日至7日举办古琴文化周系列活动，活动不仅有名家名曲音乐会、古琴艺术讲座，还有古琴文化展，斫琴展。值得关注的是，本次所有展览、讲座和音乐会均向市民免费开放。今后，古琴文化周活动每年将固定举办。

重视普及推广，在创新中传承古琴文化

“琴润一生”是一家专业古琴职业教育机构，2017年在北京创立，今年8月份在深圳开设分院，由国家非遗传承人、中央音乐学院李祥霆教授担任院长，毕业于中央音乐学院古琴专业的金润一为品牌执行官。该机构旨在促进古琴艺术的传承与发展，培养优秀的古琴演奏家、古琴教师、高级斫琴师、古琴疗愈师等。

古琴公益雅集分享

记者走进“琴润一生”深圳分院一楼的展览大厅内看到多张形制不一的古琴摆放在展厅中央，有的扁圆似一体，有的方正如斧劈。中国古代四大名琴——齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”则悬挂于展厅一侧，一楼还专门设置了斫琴区域，几张正在制作打磨的古琴供大众参观体验斫琴过程。

四大名琴

“古琴是中国最古老的乐器之一，它的制作技艺叫斫（zhuo）琴。通常，从选料、裁锯、刨制、挖槽、粘合，到推灰、打磨、徽位、漆面……一张古琴从开始制作到完成，遵循古法制琴，大概需要两三年。”琴润一生斫琴厂厂长张新表示，做琴时，即使两块相似的木料，因为工艺的差异，制琴后的音色也大不相同。“斫琴是一件很神奇的事情，能让你主动忘却周围嘈杂的环境，把心沉淀下来，只专注这一件事。”张新说。

斫琴展览

古琴以其悠久的历史、丰富的内涵、深邃的意境，在中国乐坛乃至中华文明的历程中，展示了不同凡响的艺术魅力，并在以后的发展过程中，由儒、释、道各家分别赋予了更为丰富的文化内涵，成为中华文明的重要内容之一。然而，古琴经过了三千多年的发展，到近代学习者日益减少。如何更好地进行传承与创新，是古琴研究者们一直在思考的问题。

金润一老师用唐琴“九霄环佩”演奏《流水》

令记者惊讶的是，演奏手法纯熟、情感充沛的“琴润一生”品牌执行官金润一是一位2001年出生的年轻人，她9岁起习古琴，师从中央音乐学院李祥霆教授，是备受关注的琴坛00后新星。“进古琴专业学习，不仅仅是学琴，还要了解更多古琴之外的国学和文化知识，这样才能成为一名合格的古琴演奏者。”除了深入学习古琴演奏技巧和传统曲目，金润一在古琴演奏中创新还融入了国潮元素，将当下流行音乐旋律与古琴弹奏进行有机结合，让更多人看到了古琴的更多可能性。从北京来到深圳，她希望能在这座以创新、年轻、包容著称的城市里，邂逅更多古琴“知音”。

（琴润一生供图）

编辑 黄小菊 审读 刘春生 二审 张雪松 三审 周斐斐