自2015年10月首部作品《老友祭》在深圳首演以来，深圳青年戏剧品牌“爪马戏剧”已持续创作演出八周年。以“来此爪马·分享感动”为创作初心，立足“国际视野·深圳表达”，八年来，爪马戏剧共创作了12部戏剧作品，演出累计超过500场。2020年，爪马戏剧更实现了从传统剧场到“潮流新戏剧”的转型，在沉浸式戏剧和空间的探索上持续迈进，在不断的创作和创新中，逐渐树立了自己的独特戏剧风格和精神。

南山鹏润达剧场。

从六名上海戏剧学院男生，到百余人的戏剧创作生力军

爪马戏剧由一群毕业于上海戏剧学院的男生创办，自嘲为“华强北男子戏剧天团”的他们，从深圳华强北一处狭小的商住办公楼起步，随后在与“市”隔绝的鳌湖艺术村建立属于自己的戏剧团体，经过八年的创作与运营实践，目前已在深圳地标平安金融中心及南山后海片区打造两处“爪马戏剧沉浸剧场”，每个剧场均以每周4天6场的频次持续演出近2年。2024年，爪马戏剧计划将深圳的爪马剧场拓展至4家，并将“爪马戏剧沉浸剧场”的模式拓展至成都、杭州、上海等地。

《玩家TheLife》观众参与互动现场。

爪马戏剧从引进国际经典剧目进行中文版改编作为创作的起点，与美国外百老汇、法国SACD、日本集英社等机构达成版权合作，先后呈现了《老友祭》《同谋》《情人晚餐》《万圣节游戏》《恶作剧之吻》等多部口碑票房皆佳的戏剧作品，为深圳本土剧团的商业化探索趟出了一条道路。与此同时，爪马戏剧亦开始原创作品的累积，创作出沉浸式戏剧《绮梦》《玩家TheLife》《花见小馆》，以及年代大戏《时代糖厂》等原创作品。值得一提的是，从版权引进起步的爪马戏剧，如今已经实现了版权授权，《玩家TheLife》有望在全国多个城市亮相。

《花见小馆》剧照。

随着剧目数量的增加与风格的拓展，八年来，爪马戏剧的创作、制作、演出团队，也从最初的“六人男子天团”累计发展至百余人，除来自母校上戏的人才输送外，还吸引了来自北京大学、中央戏剧学院、中国传媒大学、香港演艺学院、深圳大学，伦敦艺术学院、纽约大学等国内外知名高校毕业生，逐渐集结成长为粤港澳大湾区一支活跃的戏剧创作生力军。

“爪马沉浸剧场”探索“潮流新戏剧”

经历了传统剧场的创作实践积淀，2020年，爪马戏剧开始了更贴近大众市场的沉浸式戏剧探索，将戏剧表演的场域从传统剧场移植到城市综合空间，打造属于自己的“爪马戏剧沉浸剧场”；融合戏剧、游戏、密室、剧本杀等文化娱乐形式，创作出《绮梦》《玩家TheLife》《花见小馆》等驻场式沉浸戏剧作品，探索具有艺术性、沉浸性、社交性、商业持续性的“潮流新戏剧”，在表演形式、演出场次、商业模式上走出独具特色的路径。

爪马戏剧创始人李梓诚表示，“爪马戏剧沉浸剧场”是爪马戏剧突破传统剧场创作实践的一次大胆尝试，“我们希望打造一个介于‘戏剧表演’和‘社交游戏’的新物种，在剧场空间和表演过程中将更多的主动性交给观众，实现观众与演员‘共创’演出的过程。”

比如在《玩家TheLife》和《花见小馆》中，“剧本杀推理”和“线上游戏交互”等玩法的介入，为传统戏剧艺术融入了MMO游戏和RPG游戏的特点，这会让传统戏剧观众获得前所未有的戏剧新体验。“而从另一方面讲，通过对传统戏剧表演场域的重构，也能为很多从未接触过戏剧、因娱乐需求走进爪马沉浸剧场的观众，打开了一扇接触戏剧、了解戏剧魅力的大门。”李梓诚说，希望爪马戏剧沉浸剧场能在艺术性和娱乐性上实现最佳融合，符合当下大众审美和娱乐需求。

平安金融中心剧场。

据李梓诚透露，爪马戏剧计划2024年在深圳再新增2家“爪马戏剧沉浸剧场”，同时已有计划将该模式复制到成都、杭州、上海等地。

伴随新剧场的开幕，爪马戏剧最新沉浸式戏剧作品《狂欢日》将于2024年一季度首演并实现驻场演出。此外，畅销热剧《玩家TheLife》和《花见小馆》即将完成新版本的迭代，并增加线上互动功能，实现戏剧体验从线下到线上的整合。值得一提的是，《绮梦》亦将有望在2024年以新版本与观众见面。

（爪马戏剧供图）

编辑 高原 审读 韩绍俊 二审 许家宜 三审 张露锋