7月22日上午，中国国际动画产业发展论坛在广东现代国际展览中心召开。本论坛由中国动画学会指导、中国国际动漫博览会组委会主办，是第十三届中国国际动漫博览会主要论坛之一，论坛邀请了国内外影视动画行业的知名专家和重量级嘉宾同台论道，回顾和总结中国动画发展经验，聚焦中国动画行业发展中心议题，共同探讨新时代中国动画产业高质量发展的新趋势、新技术、新成果、新路径。

马黎：创新发展，坚持自信，续写中国动漫新篇章

百年来，中国动漫人筚路蓝缕，以启山林。回顾历史，国家广电总局宣传司原司长、中国动画学会会长马黎对产业前景充满信心：“从万氏兄弟的1分钟动画广告，到年度总时长近9万分钟的各类电视动画；从手描笔绘、定格拍摄，到电脑绘制、三维渲染——已经走过一百年的中国动画，在新时代新征程中迸发出新的光芒。”

马黎认为，粤港澳大湾区动画产业具有深厚基础和领先优势，动画内容创作力旺盛，科技创新能力明显，是国内动画产业的中坚力量，广东地区国产电视动画片产量在全国各省中排名数一数二，涌现出了一批电视动画领军企业。近两年来，动画产业日益呈现多元化、圈层化发展趋势，在新技术、新手段、新思维助力下，国产动画逐渐打破了传统表现手法的限制，动画制作水平显著提高，也为动画产业发展带来了新的想象空间。马黎表示，要注重在内容创作端发力，让技术融合带来更多跨界创作和跨界融合的可能，以优质内容的生产和传播带动产业高质量创新性发展。

对于中国动画的未来发展，马黎也有着三大期待：增强文化自信，提升中国动画创作新境界；讲好中国故事，培育动画作品传播新功能；聚力跨界融合，拓展动画产业发展新思路。在演讲的最后，马黎向全体中国动漫人发出呼吁：“让我们以动画为笔，共绘中国动画美学气派，谱写下一个百年新的传奇。”

Dalton Grant Jr：中外动漫交流互鉴，融入世界、走向市场

近年来，随着中国动漫市场步入成熟，动漫全球化开拓将是未来产业发展的重要课题。中国动漫产业发展的目标是对标美国好莱坞，出现像迪士尼、NBC环球这样涉足产业上中下游，实现业务多元化发展的巨头型企业。国际动画艺术制作有哪些新风向，国际动画合作有哪些新格局？

Dalton Grant Jr是来自美国加州的动画电影导演，曾参与过《动物史瑞克》《汽车总动员》《海绵宝宝》等知名动画的制作。他曾经多次受邀参与中国的动漫产业活动当中，与中国动漫人有着深入的交流。

参与诸多著名动漫制作的经历，使Dalton对于市场化和国际化拥有了更深的认识。中国动漫融入世界、融入市场，是未来的大趋势之一。他特别提到了中国的科幻动漫，作为当今的热门领域之一，越来越多的中外合作正在进行：“已经有多场活动帮助中国的科幻作品进入世界、进入市场。由于诸多国际同行的参与，这些活动都拥有国际上的影响力。在交流中我们互相不断成长，让中国的创作者得到了进步，也让我们的事业得到前进。”

蔡志军：由精品到品牌，由单一到跨界

近年来，我国影视动画发展取得了快速发展，电视动画出品及播出平台向人民展示了中国形象，许多电视动画从此走出国门，实现更大发展。

作为动漫产业的“国家队”，央视动漫集团一直是中国动漫产业中的翘楚。《小鲤鱼历险记》《哪吒传奇》等经典作品均出自该集团之手，承包了一代人的童年回忆。集团董事总经理蔡志军称，“面临全新的传播环境，央视动漫集团亦不断调整着自身发展战略：内容创作、渠道传播、产业运营，三者相互交叠，才能形成品牌产业价值。”

由精品到品牌，是内容创作的升级、传播渠道的拓展。集团确定了国内品牌“大头+”以及国际品牌“熊猫+”并行的品牌战略。前者包括上百集电视动画系列片，以及动漫大电影、动漫贺岁片、真人情景剧；后者则是具有中国风格的熊猫动漫形象，目前已经与多个捷克“小鼹鼠”、俄国“开心球”等国际IP进行联动，成为中国动漫出海的代表。

由单一到跨界，是运营产业的开辟。集团出品的《大头带你看中国》系列片采取与地方合作的方式，深度连接地方资源，与主题乐园、城市文旅等进行跨界合作。蔡志军在演讲的最后，谈到了自己的愿景：“我们希望，让观众因为一部动画片而爱上一座城。”

杨晓轩：变革思维，释放动漫产业价值

在今年春节档里，有两部国产动画电影出尽风头，其中《熊出没·伴我“熊芯”》凭借14.95亿票房大幅刷新了系列票房新高，另一部出自《大圣归来》导演田晓鹏的新作《深海》总票房破9亿元，两部国产动画新作已经双双跻身内地动画电影影史TOP10。这是国产动画电影工业化发展的重要一步，面对接下来的局面，动画又要如何创出一条新路，释放更大动能？

作为动漫领域的后起之秀，爱奇艺在动漫产业布局的时间较晚，但目前已经取得了引人注目的成绩。爱奇艺科技有限公司副总裁杨晓轩在论坛上分享了爱奇艺在动漫行业变革发展方面的思考。

爱奇艺在市场、创作、技术方面全面发力。目前，公司的主要市场收入来源由B端转向C端，依靠优质内容和社群黏性，激发用户消费欲望；在创作方面，“不完美”“反差萌”的人物设计以及不落俗套、感情丰沛的故事情节被广泛采用，与受众口味贴合；而互联网人工智能、大数据、云计算，也成了影视工业化系统的基石，力求实现影视行业从决策、管理到制作、分发的升级。

杨晓轩认为，toB到toC的模式越来越明显。“在巡展的时候，广东、东莞的企业都一比一订购，有模型的时候他们就会线上，基本是零库存模式，就像现在的电动汽车一样，颠覆了整个的汽车行业。现在新一代的消费阶层更重视to C，更重视情绪的表达。” 杨晓轩说。

陈晓：营销破圈，动漫IP的内容、产业双运营

广东咏声动漫股份有限公司副总裁陈晓围绕“破圈”这一主题进行了分享。作为粤产动画的代表品牌，公司拥有以“猪猪侠”为代表的一批知名IP，拥有庞大的粉丝基础和多次破圈营销的成功经验。

“一个好的动漫公司，必须要与产业结合。只有利用产业去反哺内容创作，它的创作才能源源不断持续下去。”公司曾经制作了一款以“被绑架的猪猪侠”为主题的公仔，实现了话题出圈，产品上市半个月即卖出了200多万份；除产品外，根据Z世代人群的消费特点和喜好，公司还运用粉丝喜欢内容来承接流量的转化。从微信表情包到 “男神”系列短片，公司不断尝试新内容以贴合受众喜好。目前，表情包及相关视频在抖音上的播放量达到6亿次，取得了良好的传播效果。

孙立：拥抱AI，关注动漫视效新技术方向

北京每日视界影视动画股份有限公司总经理、制片人孙立从国内三维动画制作的技术变迁切入，开始了今天的演讲。他将国内三维动画发展分为三阶段：第一阶段以SGI工作站、Linx操作系统为代表，主要服务于电视台的栏目包装和电视广告；第二阶段以windowNT、3DMax、XSI为代表，动画制作门槛大大降低；第三阶段以AI、云计算等新技术为代表，带来了成熟科学的制片管理体系，引发了业态的变革。

孙立认为，AI将在头脑风暴、风格探索、元素储备、降本增效等方面发挥巨大作用。“随着软件迭代和算力提升，相信AI技术很快就会趋于成熟和，我们要做的就是好好地拥抱它。”

赵玺媛：数字版权技术赋能动画IP发展

随着动漫行业盗链盗版问题的泛滥，业界对于版权保障和侵权追责的需求与日俱增。针对这一痛点，腾讯内容平台部版权平台负责人赵玺媛则在论坛上分享了CPSP版权资产服务平台：平台采用多重技术手段，为动漫版权方提供全流程版权保护服务。

基于数字水印技术、文化资产加密防盗技术，平台进行侵权的事前防御；而基于区块链取证、全网检测，平台直通北京互联网法院，提供了侵权的事后追责和保护服务。“CPSP已累计为全网10万+作品进行版权监测，共发现1391万侵权内容，正版流量损失超百亿，商业价值损失千亿，单一用户半年时间内回收侵权收益达到一个多亿。”

（原标题《业界前沿直击|中国国际动画产业发展论坛召开》）

编辑 刘悦凌 审读 吴剑林 二审 高原 三审 刘思敏