先锋与经典并存 第二届湾区国际戏剧生活节来了！

“第二届湾区国际戏剧生活节”来了！4月至7月，由滨海艺术中心与欢乐港湾联合主办的本次戏剧生活节将继续秉承“立足湾区文化环境、以剧场为联动载体，借力湾区地理优势引进精品剧目，整合世界经典IP衍生的戏剧作品”为宗旨，设置全新的剧目单元，为市民带来一个走向戏剧艺术的入口，映射湾区新生代消费力量的审美价值及生活方式。

据悉，“第二届湾区国际戏剧生活节”共策划19个项目、总计55场演出，包含四大戏剧主题：经典汇新篇系列、新锐先锋系列、“永远的莎士比亚”系列及“俄式美学风暴”舞台影像系列。

经典汇新篇系列

传世经典之作音乐剧《剧院魅影》中文版，6月13日至7月2日将在艺术中心盛大上演。百老汇音乐剧《剧院魅影》由音乐剧大师安德鲁·韦伯创作，至今已在全世界20个国家的110个城市上演了超过65000场，曾获得超过50个主要戏剧奖项，包括三项奥利弗奖，一项伦敦标准晚报奖，七项托尼奖，其中包括最佳音乐剧奖。音乐剧《剧院魅影》中文版全套采用2019年启动全球巡演版本的制作班底，让中国观众在本土看到世界顶级水准的音乐剧经典。深圳站演出将是其开展全国巡演的第一站。

而计划在五一假期与观众见面的开心麻花五星爆笑大戏《瞎画艺术家》 则是知名“麻花系”喜剧作品中第一部豆瓣评分超越《乌龙山伯爵》的麻花剧，作为开心麻花唯一一部艺术作底，悬疑推理的舞台剧。《瞎画艺术家》用不断反转的悬疑手法，讲述了一个各有所图，全员瞎话的复仇故事。绘画作为暗线，讽刺了人与艺术、金钱，互相纠缠的矛盾心理。绝美的舞台设计和剧情紧密结合，将整个舞台剧打造成一件艺术作品。

5月30日，中文原创音乐剧《一封陌生女人的来信》通过完全原创的音乐和舞美，将茨威格经典作品《一个陌生女人的来信》搬上舞台。以熟悉又陌生的形象，进行一场唯心的沟通。

7月28日至29日上演的音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版将作为本次第二届湾区国际戏剧生活节的收官之作，其改编自俄国作家陀思妥耶夫斯基创作的长篇同名小说，在上海首演后被誉为2022年最火的音乐剧之一。中文版由上海SGT创制中心及韩国版原班人马投入打造。而舞台剧《虚像的道化师》则是东野圭吾另一本经典畅销小说所改编的，在上市2周内平均每9秒卖出一本。该舞台剧经日本PGE公司正版授权，由国际型专业剧团——北京三拓旗剧团制作出品，并由执导过《回廊亭杀人事件》《被嫌弃的松子的一生》的金牌悬疑导演赵淼倾情打造。

新锐先锋系列

今年，艺术中心携手鼓楼西戏剧在5月19至21日三天连演四场，为深圳市民带来两部口碑好戏。首先在5月19日至20日亮相的是王子川编剧导演作品《非常悬疑》，王子川曾荣获第八届“壹戏剧大赏”年度新锐导演奖，被上海媒体评为“舞台上的姜文”。该剧被称为是年度最神秘的悬疑剧，将革新你对话剧的所有认知。颠倒观众对于荒诞戏剧的观念，是一部让观众从头笑到尾，荒诞与创意齐飞的“悬疑剧”。

紧随其后在5月20至21日将上演独角SHOW《一只猿的报告》，该剧基于弗朗茨·卡夫卡的短篇小说《致某科学院的报告》。豆瓣评分9.2、大麦评分9.0、北京话剧热销榜TOP1。濮存昕、姚晨、郑云龙、阎鹤祥、马苏、丁一滕、姜贞羽等众多明星大咖曾到场支持，并获得北京日报、北京青年报等主流媒体的重点关注，受邀参加2022年乌镇戏剧节后口碑好评如潮。导演郗望和演员李腾飞极其精妙地诠释了“空的空间”这一概念，通过极简的舞台和层次丰富的表演，为观众作了一场关于戏剧无限可能的“报告”。

去年的《一年一度喜剧大赛》，让很多观众重新认识了喜剧，在众多参赛者中有位小伙子演技超群、风格独特，他便是默剧界著名演员王梓。新喜剧专场《王梓默剧盲盒秀》将在5月6日至7日欢喜上演。

第八届乌镇戏剧节特邀剧目、新京报“最艺术”演出榜2021年度十大戏剧的当然有戏制作、张慧导演的话剧《杂拌、折罗或沙拉》也将精彩上演。全剧分为三个单元，“浒墅关”“阿齐”和“一个哑剧”，各自独立，相互之间没有绝对的关联，但都讲述了“困境”的概念。“自由”与“多元”简单揭示了这部戏的基调。

欢乐港湾·萌动港湾亲子系列

儿童节期间的剧目一样精彩纷呈。《看不见的朋友》是大鲸鱼的第二部自制剧，同样来自西班牙Voilà艺术制作公司。这是关于一个胆小的女孩米娅，如何克服恐惧以及对待“朋友”内心成长的故事。其角色更为丰富，通过电影般的画质将动画影像与真人表演完美地结合。在米娅的故事中，我们能够看到想象力和孩子之间的有趣碰撞，宝贝们也能在其中获得成长的共鸣。

上海戏剧学院首部儿童剧《大卫，不可以》，打造标杆式的舞台戏剧艺术。该剧根据畅销全球20年绘本改编而成，作者大卫·香农 (Shannon，D.) 是美国知名的图画书作家，这部经典之作是模仿自己五岁时的涂鸦而创作，三十九年之后，长大成人的大卫终于让自己童年的涂鸦重见天日，用这本《大卫，不可以》来和我们一道分享这段温馨的成长回忆。这本于1998年荣获凯迪克大奖并成为“纽约时报”图画书，2001年获日本第七届绘本奖读者奖，90年代风靡了整个西方世界后，在中国刮了整整又一个十年的旋风。

《放屁大象吹低音号》系列德国原版绘本启蒙交响音乐会，继备受孩子和家长喜爱的第一部《动物交响乐团》和第二部《熊猫绝密计划》精彩呈现之后，德国原班专家和中国编创团队带着满满的诚意和热情归来，开启《环球音乐之旅》。依然是故事和音乐完美融于一体的视听交响音乐会，这一次，动物交响乐团为熊猫妹妹美乐准备了一份大大的惊喜。放屁大象彭彭与它的乐团伙伴们要出发去环游世界了，也算上你一个！沿着长长的航线，我们一起来感受世界各地的美妙音乐，认识不同国家的风土人情，拥抱温暖的友谊。

永远的莎士比亚系列

4月16日上演的话剧《一个人的莎士比亚》自2006年北京人艺剧场首演至今，15年间已在北京、上海、香港、澳门、台北等国内数十个城市，巡回演出300余场。美国著名戏剧导演、莎士比亚戏剧专家约瑟夫·格雷夫斯一人分饰多角，引用众多莎剧中的经典台词，向伟大的戏剧大师莎士比亚致敬。

英国国家剧院现场版的《哈姆雷特》作为莎翁最受世人熟知的悲剧经典，其高清影像也将在戏剧节期间放映，该剧由获得奥斯卡提名的“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇领衔主演，舞台影像版本由林赛·特纳执导——她是史上第三位获奥利弗奖的女性导演。

而舞台影像《李尔王》则是由大众熟悉的“万磁王”伊恩·麦克莱恩出演，该版本录制时伊恩已达80岁高龄，却更显贴近于角色本身，完美打造了莎翁所著的巅峰话剧作品。

俄式美学风暴·舞台影像系列

由瓦赫坦戈夫剧院制作的话剧《叶甫盖尼· 奥涅金》改编自普希金同名小说，该原作被称为“ 俄罗斯生活的百科全书”。作为2017乌镇戏剧节开幕大戏，它是一票难求的惊艳之作，豆瓣9.5超高评分。该剧曾获得众多奖项，被评为“ 俄罗斯戏剧家协会最佳剧目奖”，受邀赴德国、英国、意大利、美国等地巡演。俄罗斯十九世纪日常生活的场景，俄罗斯人民的思想、情绪和习惯，都将通过该版舞台影像一一展现出来。

同样由瓦赫坦戈夫剧院演绎的话剧《万尼亚舅舅》是俄国剧作家契诃夫创作的四幕乡村生活即景戏剧作品，契诃夫在此剧本中坚持了人与环境之间的悲剧性，使得《万尼亚舅舅》在思想性和艺术性上都有质的进步。他塑造的这些人物，既不全然正面，也不全然负面，使得该剧极具文学研究性。

俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院制作版本舞剧《安娜·卡列尼娜》选择了更为凝练的语言，完全以现代舞蹈的形式重述了这个追求爱情与自由的经典故事。此版安娜由立陶宛著名编舞家安吉莉卡·霍莉娜成功创造了与托尔斯泰文字相匹配的舞蹈语汇，阿尔弗雷德·施尼特克谱写的音乐揭示了人物的内心动荡。

（受访单位供图）

（原标题《先锋与经典并存 第二届湾区国际戏剧生活节来了！》）

编辑 周梦璇 审读 吴剑林 二审 李怡天 三审 田语壮