8月14日，首位获得柏林爱乐乐团职位的中国音乐家梅第扬将来深巡演，在深圳音乐厅的舞台献奏巴赫《d小调第二小提琴帕蒂塔“恰空”》、舒伯特《a小调奏鸣曲“阿佩乔尼”》、诺克斯《一个人的四重奏》和普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》选段。同时，上海音乐学院副教授、留美青年钢琴演奏家黄秋宁将担任本场演出的钢琴演奏，共同演绎“如歌琴诉”音乐会。

梅第扬1994年生于湖南长沙，5岁开始接触小提琴，10岁改学中提琴。2018年第67届慕尼黑ARD国际音乐大赛中提琴比赛，他获得第一名，成为首位在该比赛中夺冠的中国人，并且包揽了该赛事六座单项奖。除了斩获ARD各项大奖外，诸多国际中提琴赛事第一名也被他收入囊中。

柏林爱乐首位中国音乐家

今年2月，柏林爱乐乐团宣布乐团中提琴首席考核结果，这个已空缺3年的职位，终于由来自中国的梅第扬拔得头筹。此前，柏林爱乐乐团中提琴声部有两位正首席、一位副首席，经过数轮面试，梅第扬赢得正首席职位，成为该团140年历史里的首位中国音乐家。

如何敲开古典乐界“第一天团”大门？梅第扬介绍，一共经过两天4轮演奏考试，一个古典的协奏曲、一个浪漫的协奏曲，再加上理查·施特劳斯《堂·吉诃德》里的中提琴乐队片段，每一轮都需要全团成员投票。“我是第一次考，很多人跟我说，柏林爱乐的品味、筛选跟其他乐团很不一样，每个人在乐团里都有自己的艺术见解，成功的概率会很低。但我依然抱着试一下的心态参加面试，顺利通过了考核，很幸运。”2月11日最后一轮考试，柏林爱乐的多位演奏家现场聆听了梅第扬的演奏，并进行闭门讨论。最终乐团一致认可，认为梅第扬正是他们要找的人。

梅第扬。 受访单位供图

把琴拉到人心里去

赛场之外，舞台上的梅第扬也以娴熟的技巧和对乐曲的个性化理解，赢得众多古典爱好者和资深乐评人的肯定。梅第扬的演奏音准极佳、运弓松弛，演绎起抒情性和旋律性比较强的浪漫主义风格音乐作品更是得心应手。梅第扬认为思考比练琴更重要，当学习遇到瓶颈期，他会通过听很多大师的演奏，深入了解音乐历史，尽力理解作曲家的创作意图并反复练习，寻找自己与音乐的联系与共鸣。在他看来，音乐最重要的是“打动人，要把琴拉到人心里去”。

在不少人眼里，中提琴是一个稍显“偏门”的乐器。梅第扬认为，虽然从物理声效上来说，中提琴不甚完美，但实际音色既取决于乐器本身，也取决于演奏家对音乐的理解，技艺登峰造极的演奏家，总能够突破乐器本身的限制，达到随心所欲的化境。“我个人喜欢捕捉舞台上迸发的瞬间灵感，把当下的感受立刻传递到弓弦上，所以我在演奏中会多一份冲动。”

聊起中提琴名作，梅第扬坦言：“伟大的中提琴作品给人的心灵震撼，是超脱尘世的，是另一个精神的次元。每一次拉这些作品，我都会有恍如隔世，生死轮回的错觉。”像柏辽兹的《哈罗德在意大利》，柏辽兹把中提琴最美的音色，最深层的气质，最擅长的叙事技巧，都表达得淋漓尽致。

（原标题《柏林爱乐史上首位中国音乐家明日来深献奏 敲开古典乐第一天团大门》）

见习编辑 陈丽玲 审读 韩绍俊 审核 郑蔚珩 周梦璇