我确实想约麦玲玲在茶餐厅采访。

虽说作为发源地，香港的茶餐厅文化最为正宗，但近年来商家们都把新阵地往大湾区放了，首选自然是一河之隔的深圳。新发、翠华、敏华、太兴、银龙、阿飞……名头一个比一个响亮。怀旧和港味是茶餐厅的特色，最能抚慰都市人肠胃的食品都偏向“重口与速度齐飞，奶茶共咖啡一色”。

那茶餐厅跟TVB有什么关系？你可能会问。

记得小的时候去茶餐厅，每台电视（是的，店家时兴在餐厅显眼处安装多台电视）都在播着香港的电视频道，主要是无线电视翡翠台（TVB的主要播出频道）。伴着粤语声进餐，应该是不少80后深二代的集体回忆。早年翡翠台依靠着不大的免费无线功率，覆盖包括深圳在内的大湾区城市，以粤语为沟通语言，陪伴了一代人的成长。

6月14日20时许，去茶餐厅吃饭，港味一如从前，只是墙上电视播着的，已经是央视新闻。

手机和网络，以及内地文化的兴盛，使得曾经的主流文化渐渐没落。2010年之后，内地制作力量的崛起对TVB形成虹吸效应。TVB高层、助理总经理乐易玲掌管着旗下800多名艺人，他们从先头部队试水，到大举北上进入内地娱乐市场：拍电视剧、拍电影、上综艺、搞歌唱比赛……试图复制曾经的辉煌。

TVB也如茶餐厅一般，一路向北，马力全开。

港风向北吹

“港剧和港产片在华人世界很有影响力，我希望发挥传承，提供娱乐及正面讯息给观众，而且这里是我成长的地方，我视TVB为娘家，我有使命也有责任将TVB搞好。”这是曾志伟对“为何接下TVB重任”时的回答。

对他而言，“娘家”这个充满人情味的称呼，也是很多演艺人对TVB关系的定义。

像我这样的深二代，都曾受TVB的滋养。上世纪80年代初，从潮汕地区来深发展的父母，立下了个不成文的家规——只要对着孩子，都讲粤语。那个时候的深圳，坐中巴行经部分路段时，没座位的乘客还要“踎低”（maudai，粤语“蹲下”），倘若不懂粤语，不仅沟通受限，可能还会因为超载被罚。为了融入这座充满着无限可能的城市，我的父母用 “咸淡水交界”的塑料粤语，创造了家中的母语环境。那个时候，全家人的免费老师就是TVB。

追剧、看卡通，是那个没有网络和手机的年代，最大的乐趣。广东的孩子们不一定看过《大风车》，但大概率看过或听说过《叮当》《七龙珠》《百变小樱》。当然，那时的我不可能想到有一天，会一边吃着茶餐厅，一边想着采写“TVB北上”的选题。

“今个月底就要返香港拍台庆剧。”见到我的头几分钟，麦玲玲就已经告诉了我，她当天晚点要出席活动，一会要补妆，拍摄视频的话，需要增加灯光，她可以让人去拿，“几个字（粤语‘十几分钟’）就到”。采访约在了刚开张没多久的深圳文华东方酒店内，落地玻璃窗显得很是开阔。

麦玲玲的身份很多元，我之前也采访过，不过那个时候，她是以传统民俗文化专家的身份接受的电话采访，选题有关过年民俗。如今，大部分时间定居深圳的她，也是TVB基本艺人合约艺员之一。

TVB曾有一段任何公司都无法比拟的辉煌年代，其作品在全球华人地区被普遍推崇，成为一代人的记忆。1967年11月19日，TVB正式开业，至今已55年。其中诞生了《上海滩》《大时代》《创世纪》《射雕英雄传》《天龙八部》《刑事侦缉档案》等等无数家喻户晓的经典剧集。

TVB催化着香港文化事业。1970年代后期，一批受欢迎的无线电视制作人进军影业，例如徐克、许鞍华等，推动香港进入新浪潮电影年代，如今著名的导演、编导例如杜琪峰、王家卫、韦家辉、王晶等，很多都是无线电视出身。演员方面，如周润发、周星驰、张曼玉、梁朝伟、刘德华、刘嘉玲等，以前是无线电视的演艺人，离开无线后成为了香港影视界的知名巨星。TVB也培育了电视界的大哥大姐，如沈殿霞、汪明荃、郑裕玲、曾志伟等。

如此多耳熟能详的艺人，都来自香港这座城市，实在是让人称奇。

跨界成为艺人，麦玲玲最初也有顾虑。但随着参与的电视节目和电影越来越多，颇受导演、监制喜爱，有戏瘾的她，渐渐爱上了这个新身份。作为艺人，麦玲玲见证了不少TVB系艺人北上发展的过程。

“TVB像一个温室。”麦玲玲形容TVB的工作模式——像几百个台前幕后工作人员在工厂流水作业一般，每天拍摄着大量素材和节目，忙碌中自带条理。突然间让他们放下所有，去到一个陌生的环境，艺人们一开始是有担忧和顾虑的。

语言障碍、饮食文化是一方面，能否成功相较而言更加重要。要取舍，艺人们也需要信心，或者说，必须有人先吃螃蟹。“最早一批艺人在内地的成功，很能给到其他人信心，无论是做生意还是拍剧。”相比起原来在香港，内地几倍的工资和广大的受众，也促使更多的人陆续北上发展。

▲跨界成为艺人，麦玲玲最初也有顾虑，但颇受导演、监制喜爱，有戏瘾的她，渐渐爱上了这个新身份。

港“乐”咏港韵

英语“To beat them at their own game”意为“以其人之道还治其人之身”，指运用同一规则打败对手。内地的资本在香港这个资本主义城市玩得风生水起，是近些年的事。

随着内地经济、文化全方位发展，TVB在香港1997年回归祖国后，虽然获得了正式入网资格，但已显得有些后劲不足，融入大湾区势在必行。内地演艺事业呈现爆炸式发展，电影、电视剧、音乐、综艺，每一项都在经济快速发展中受资本追捧，快速扩张。香港市场的小，凸显内地市场之大，如何在这片蓝海分一杯羹，是每个从业者的课题。

疫情以来，麦玲玲已经先后5次来往香港和内地，经历多次不同规格的隔离待遇，“7+7的也有，14+7的也有”。业务繁多、时间成本的考量，以及大湾区的快速发展，让她最终决定定居深圳。

提及和我的采访结束后，还要出席一项珠宝商业活动，麦玲玲顺手拿起了胸口前的钻石项链晃了晃，告诉我，在内地工作期间，这串项链已经不小心丢过两次了，每次又都失而复得，让她对内地好感倍增。

而说到TVB，绕不开TVB高管、人称“乐小姐”，粤语谐音“620”的乐易玲，她掌管着旗下800余名艺人，包括制作团队，台前幕后。不久前，乐易玲到内地公干，人前，出现在湖南卫视《声生不息》节目录制现场，支持艺人；人后，通过高铁网络穿州过省，时刻保持线上办公状态，俨然成了内地业务的移动中枢。

说这么多，是因为“仅仅”两周，我申请的采访就被排上了日程。

“我真的很高兴能接受你的采访。”尽管没有见面略有遗憾，但通过微信电话，听到她和善的声音，我依然觉得很激动。“马不停蹄”是她给自己这段时间的总结词——《声生不息》刚忙完，就得回公司处理股东大会，以及新一届《香港小姐》《星梦奇缘》的制作拍摄，还有新一届的艺员培训班招募工作……

大热综艺节目《声生不息》，是芒果TV、TVB和湖南卫视联合推出的港乐竞唱献礼节目，由何炅主持，王祖蓝担任金曲推荐人。节目召集来自香港和内地的16位歌手或组合，分为男女两队，通过6场主题竞演的对抗，改编演唱港乐传世金曲。节目一经推出广受关注，除了请来一众知名歌手外，节目也捧红了炎明熹、曾比特等新生代歌手。

与普通话中穿插粤语的《大风吹》《野狼Disco》等仿港风不同，《声生不息》关注的都是纯正港味经典老歌的新时代表达。一个不争的事实是，怀旧是门好生意，并不断被新商业模式所融合，激发出特有的时代价值。

当抓耳的旋律响起，即使未必能跟唱，大小屏幕前的观众，也能哼出那些青春。

当然，怀旧虽好，不可贪杯。面对大蛋糕，与其让艺人北上单打独斗，不如公司组团北上发展。除了怀旧港乐，经典IP二次开发，TVB系艺人也在参与新电影、电视剧、综艺节目等，而这些连同已经部署在北京、广州、上海、宁波多个城市的众多员工，形成了TVB大举北上之姿。

上一篇内地媒体专访乐易玲的报道是在2016年，当时的她已经对TVB在内地的庞大业务进行了一些介绍，“从2016年到现在，我想大家都看到了内地和香港更加紧密的关系，内地成了我们香港的大后方。”无论是平台、制作、资源还是审核，她都认为相比之前有了长足的进步，收效甚丰，“发展得好好”。

▲说到TVB，绕不开TVB高管、人称“乐小姐”，粤语谐音“620”的乐易玲，她掌管着旗下800余名艺人。

故事在湾区

一直以来，TVB并不是以高薪高回报著称的，由于艺人数量众多，只有部分头部艺人能得到较好的资源，其余的要么是找好自己的定位甘当绿叶，要么就是俗话说的“捱”（熬）。

香港人引以为傲的“狮子山精神”，其实就是吃苦耐劳、不屈不挠的精神。“TVB的内容制作量很大，需要庞大的演员阵容。”乐易玲随口就报出一组数据：剧集每年需要拍摄600至700个小时，戏剧和综艺要两万至三万个小时，甚至还有资讯类节目。800多名演职人员需要一刻不停地运作，才能保证内容需求。

如此高的制作密度，才能填满越来越多的平台需求。“即便是这样的情况，我们公司也有规定，要尽量给演员一年留三分之一的时间让他们发展，不管是上内地商演或者拍摄电视剧。”也就是说，除了不断培养新鲜血液，TVB也不断通过资深演员北上，给新演员机会在本地培育发展，形成良性互动，皆大欢喜。“所以其实艺人北上，有时也是老人带新人，加深了解制作模式和训练团队生活”，是谓练兵。

对于TVB北上发展，乐易玲认为绝对是正确且必要的选择。只是新冠疫情成了新的变数。“早年如果能空出两天时间，艺人就可以北上去广州做个商演，或者去做一下综艺节目，拿个奖，一两天就回来了，但现在不是这样了。”作为大管家，乐易玲和她的工作团队要在疫情期间给艺人北上创造良好的条件，小到买电话卡装微信、支付宝（目前香港手机号码并不能直接安装申请账号，而这些软件在内地的数字生活中占据重要地位），大到安置家中宠物和协助家人生活，里面的故事并不少。

“孩子跟妻子要随同北上的有，协助办理孩子转学的也有。”从离家数天，到如今离家数个月，起居饮食和生活模式的适应，也是他们面临的问题。光一天吃饭的时间上，内地和香港就大不同，而且疫情因素还时刻影响着艺人们的行程。“我们要时刻提醒他们，在内地要注意行程码、绿码，一组戏跟另一组戏之间的空当不要随意走动。人在内地的手机，比在香港的重要。”乐易玲笑道，北上需要学习以及适应的，还有很多。

以语言为例，“其实我们现在每一个艺人签约的时候都会提醒尽量去学好普通话，”比起早年的“鸡同鸭讲”，新生代的艺人已经普遍过了语言关。“当然有需要我们也会请老师恶补，不过他们始终没有京腔。”说到这里她笑了笑。

“我看到你出镜《声生不息》了。”我紧接着又开了个新话题。

“对，早年综艺我们都是派艺人去参加而已，现在这么大的制作已经变成了互相合作去制作。单说你们看不到的幕后摄影摄像机就有50部（之多），这样的制作对于我们来说，也是一个借鉴和学习的过程。”

讲到这里，乐易玲分享了一个小插曲——和湖南卫视的台长开会，总归是要相互寒暄一番。看着财大气粗、定位精准的内地制作，经历过多年内容制作的乐易玲自然是敬佩的，可台长褒奖的点反而是TVB对预算的精准控制。其实所谓控制预算，只是源于抓得很紧的有限资金，可以说是香港小市场倒逼决定的。

“机会其实很多，也都有好多的合作和发展空间。”提到深港未来文艺合作发展的空间，乐易玲也关注到了深圳房价，“我们好多艺人都有去深圳‘睇楼’（看房子），如果将来没有疫情，真的会有很多艺人和制作人想到在深圳置业，“就是房价也不便宜了”，她又笑了笑。

相比起来，已经在深圳置业的麦玲玲，在微信朋友圈时不时也晒自己在绿道跑步的截图，仿佛这样的双城生活已成为一种新的日常。

“我们这一代小的时候读书没有学过普通话，早年北上还要带个翻译，有两三年都是我讲一句广东话，翻译一句普通话。”看到了内地发展的巨大变化，像极了早年我父母那代人为了融入这个充满着无限可能的市场，麦玲玲特意请来专业播音员老师补习，现在已经可以用较熟练的普通话接受采访了。

“有机会请你去茶餐厅。”回想起采访临别时，我跟麦玲玲的约定。

“好啊好啊，哪间好吃？”说起港味，她兴趣骤起。

“罗湖新发怎么样？”

“好，新发算挺好的了。找一天出来，然后晚上打个边炉（打火锅）。”对深圳的茶餐厅，麦玲玲语气中透露出一种再熟悉不过的感觉。

采访结束后，与我们合影罢，她整理好妆容，看了眼窗外这个城市的景色，转身，往背对着香港方向的电梯口走去。