在视频网站飞速扩张、剧集的制作水准不段攀升新台阶的当下，电影导演转战拍剧早已经不是什么新鲜事。近几年，管虎、陈正道、许宏宇都陆续拍摄了网剧，开始直面年轻一辈的网络观众，其中不乏《鬼吹灯》这样的热门IP和职业电竞这样的新兴题材。同时，网络剧也朝一线大导演们持续抛出橄榄枝，冯小刚、陈凯歌都在近年通过监制的形式触及过网剧领域，例如2019年冯小刚监制了李现主演的《剑王朝》，陈凯歌监制了今年６月在爱奇艺播出的《民初奇人传》，但正式执导和深入参与的项目始终在酝酿之中。今年9月，《北辙南辕》和《繁花》的先后开机，正式标志着王家卫、冯小刚一南一北两位超一线的电影导演转战剧集市场尘埃落定。

9月6日，冯小刚导演的网剧《北辙南辕》开机，由王珞丹、蓝盈莹、金晨、啜妮等主演，目前定位为30集的都市剧。9月10日，王家卫担任监制、总导演，秦雯编剧的剧集《繁花》开机，目前公布了三位上海籍的演员出演，分别是胡歌、马伊琍、唐嫣。

女性群像和民国题材并不算多么稀奇，冯小刚和王家卫由影入剧的转身显然是人们更加关注的焦点。或许，合适的项目、优秀的剧本的出现是促成他们在此时接拍剧集的契机，或许，相比尚未从疫情笼罩下解脱的电影行业来说，摇曳生姿的剧集市场正是导演们的最优选择。正如执导过电影《喜欢你》、网剧《穿越火线》的导演许宏宇所说，每一个不同的载体都有它独特的游戏规则和诉求。这层次元壁，一旦突破了将会带来惊喜，突不破，则很可能出现水土不服的问题。

冯小刚的女性群像剧会怎么拍？

《北辙南辕》的出品方是爱奇艺、美拉传媒和新力量影视。美拉传媒在2015年被华谊兄弟收购后，法定代表人是王忠磊，冯小刚持股99%，《芳华》《如果芸知道》《手机2》和《非诚勿扰3》都是美拉传媒主投的项目。《北辙南辕》却在半路杀出，成为美拉传媒出品、冯小刚执导的第一部网剧。新力量影视的董事长是早年与冯小刚合作过《甲方乙方》《不见不散》的制片人陆国强，也是2017年的电视剧《火王破晓之战》，2018年的网剧《剑王朝》的出品人，当时冯小刚曾为该剧的开机仪式等宣传活动站台。此次，两位老搭档再次合作，会在网剧市场闯下怎样的一片天，值得期待。

从目前公开的信息来看，《北辙南辕》是一部原创都市女性群像剧。该剧讲述了五个女性在携手创立“北辙南辕”餐厅的过程中，收获成长与爱情的故事。除了女演员阵容:王珞丹、蓝盈莹、金晨、啜妮、隋源呈现出浓郁的都市气息外，韩庚、李光洁、郑业成、刘凯、杨旭文组成的男演员阵容也是星光熠熠。

实际上，冯小刚的电视剧生涯还在电影之前。1991年，冯小刚参与过经典情景喜剧《编辑部的故事》的编剧工作，1995年的《一地鸡毛》是冯小刚独立执导的第一部电视剧，《月亮背面》《情殇》等都是他早期的电视剧作品，并且作为演员，冯小刚还客串过《东北一家人》《北京人在纽约》《便衣警察》等，可以说是早期的电视剧业内老炮儿。如果把目光聚焦于“都市”元素，冯小刚的“冯氏喜剧”在此方面的商业嗅觉敏锐，电影《不见不散》、《非诚勿扰》系列、《私人定制》都是冯小刚作品中都市感较强的代表。《不见不散》《手机》《非诚勿扰》分别是当年内地票房的冠军。4300万这个票房对于1998年的电影市场来说是个天文数字，但是《不见不散》做到了。

在制造热点方面，冯小刚也有独门秘术。《非诚勿扰》在几段征婚的段落里，出现了不少当时的社会热点话题——剩男、小三儿、同性恋、金融危机等，这些零碎的信息都随着男主角葛优云淡风轻的调侃语调在影片台词中显现；《非诚勿扰２》甚至独创了“离婚宴”这个当时看来十分无厘头的情节，并成为后续的营销重点。

不过，2013年，《私人定制》在延续了“冯氏喜剧”的路线后，却意外地引发了多种争议，曾经的备受欢迎的“冒犯式”台词成为了一颗颗炸弹，炸向这部意在热闹一把的小品式喜剧，该片还在当时拿到了"金扫帚奖-最令人失望影片"。自此之后，冯小刚再未触碰过同类题材，遑论后来生死未卜的《手机2》。

在一部偏安静文艺的《如果芸知道》里尽情抒发了属于双鱼座的浪漫爱情想象之后，冯小刚选择了《北辙南辕》这个顺应市场潮流的女性群像题材的网剧，年过六旬的冯导，这一步，又迈向了崭新的领域。

《北辙南辕》的海报中，一双涂着红色指甲的手摆出手枪的姿势，加上旁边掉落的口红，组合而成的视觉观感具有一定的攻击性和都市感，表现独立女性的指向性明显，这无疑是近年来符合观众口味的讨喜题材。

但冯小刚上一部电视剧距今，已过去了23年。这部全新观感的《北辙南辕》是否能让冯小刚的都市喜剧焕发新生，他的转战又能带给网剧市场一些什么，观众还是十分好奇的。

王家卫与《繁花》：海派文化持续散发魅力

在宣布由王家卫来指导金宇澄的《繁花》时，起初网上一片欢腾。符合王家卫影片调性的文学作品不多，王家卫＋《繁花》，乍看之下的确关联性很强。

《繁花》以大量的人物对话与繁密的故事情节，像“说书”一样平静讲述阿宝、沪生、小毛三个童年好友的上海往事。故事背景起于20世纪60年代，终于20世纪90年代，展现两个特殊历史时期上海人的生存状况和历史记忆。体裁上，《繁花》充分借鉴和吸收了话本小说的优势，呈现出一种新的韵致。扩写人物内心细腻感情和生活碎片、塑造高情感浓度的情境，一向是王家卫的优势。所以对于观众来讲，由王家卫来指导《繁花》，无论是电影还是剧集，都令人充满期待和遐想。

许多大导演都对海派故事青睐有加。侯孝贤的《海上花》，李安的《色·戒》，关锦鹏的《红玫瑰与白玫瑰》，许鞍华的《半生缘》，这些作品都融汇了不同导演的民国上海背景之下的个人表达。出生在上海的导演王家卫的许多电影例如《花样年华》《2046》都有海派文化的影子。

电视剧方面，改编自张爱玲的《半生缘》《倾城之恋》，改编自王安忆的《长恨歌》，改编自琼瑶的《情深深雨蒙蒙》，赵宝刚执导的《像雾像雨又像风》都是较为成功的海派剧集案例。但最近一部具有热度的以上海为背景的剧《倾城之恋》，距今也已有11年。

由于具备“仅此一家，别无分号”的小资情调和独特底蕴，海派背景的影视化至今依然被观众高度期待，同时，门槛也相对更高。2018年，由杨亚洲执导、刘嘉玲、蒋欣主演的电视剧版《半生缘》（后改名为《情深缘起》）在拍摄时期就引发过演员争议，至今还未播出。不久前许鞍华的电影《第一炉香》公布剧照后，也引发了观众对演员适配度的不满。在如今剧集制作水准、审美不断攀峰的情况下，被观众打上一层“审美滤镜”的海派影视被理所当然的要求更加精致、妥帖、完善才行。

上个月，《繁花》剧组如火如荼地征集旧物。王家卫自己也拿出一件旧物，即1990年的沈永和「天女」绍兴黄酒。三十年前年，刚刚完成第二部电影《阿飞正传》的王家卫回上海探亲，在花园饭店一楼的百货商店里，这瓶酒的包装吸引了他的目光。王家卫买了三瓶，却至今都舍不得喝。这次为了剧版《繁花》，他贡献出了这瓶酒。

并且，目前已公布的演员胡歌、马伊琍、唐嫣皆是上海籍，这些前期准备都给观众先吃了一颗定心丸，让人们对剧集保持期待。至于剧集究竟是否王家卫亲自下场执导，抑或同电影同步套拍，尚未有确认消息。

但与此同时，观众的对于该剧的最大疑问也不用多说，那就是从未尝试过剧集执导的王家卫，执导电影尚不能保证上映时间，此次执导一部剧，究竟能否让我们尽快看到一个节奏正常、符合剧集叙事结构的故事，实在是一重考验。

电影导演的转网心得

今年暑期档，许宏宇的《穿越火线》和陈正道的《摩天大楼》先后上线并取得不错口碑，人们发现，电影导演转战网络剧并没有我们想象的那么难。此前，骨朵分别采访了两位导演，他们都跟我们分享了一些执导电影和网剧的不同之处，以及一些注意事项。

执导过电影、网剧，也在综艺《爱乐之城》尝试过音乐舞台短剧的导演许宏宇认为，每一个不同的载体都有不同的游戏规则和诉求。这不意味着一定要遵守所有规则，但大致上要对这些规则心里有数。例如，电影的所有环节都需要更为精准，演员表演和每一帧画面都会在大银幕上都被放大很多倍，把每一个环节做到最极致是电影的追求。而网剧通常会在手机、iPad、电脑上面看，更重要的是人物，需要用人物来驱动情节，而不是沉浸在一个纯影像的艺术上面。

例如《穿越火线》中，他就抓取了路小北父子两代人对于游戏的不同态度，着力刻画他们之间因此而产生的矛盾，由此去推动故事。他也提到了，肖枫和路小北作为两个不同年代里的人，怎样处理他们的人际关系以及情感关系，其中的区别也很明显。路小北身上有现代人的平凡的执念，而肖枫易轻信人，这些既是人物的优点，同时也是缺点。

许宏宇接下来的项目也是一个女性群像剧。他不同意以一个电影的要求去拍剧。比如要呈现一个很好看的画面，以电影的细节程度放在小屏幕里面是看不出来的，这就属于无效的工作。要在不同载体的规则里找到属于它合适的表现方式。许宏宇认为，当下的电视剧环境，最要突破的是不要让观众产生无聊、无趣的感觉。生动，是现在的观众最需要的。

从影到网，资深“悬疑玩家”陈正道提到了阿加莎的电影改编没有电视剧作品的成功率高，其原因之一就是在于剧集更能支撑群像发挥的空间，可以把人物的前世今生讲透，而电影则一定要讲究主次分明。陈正道从第一部网剧《结爱·千岁大人的初恋》开始到《摩天大楼》，整个团队都是电影团队的原班人马，连摄影、灯光都没换过，在精细打磨的程度上，他的网剧一点都不输给电影。为了保证质量，《摩天大楼》的三个导演要保证有两个在组内，这样不考虑时间成本的操作也能为其质量保驾护航。

手握高票房记录的冯小刚和“文艺之神”王家卫的到来，能否再为剧集市场注入新鲜感，这件事本身就很值得期待。

编辑 陈冬云