开讲︱艺术电影为何生存难？听听专家怎么说

       沙龙现场。

第十八届深圳读书月正在如火如荼的进行。日前，一场别开生面又生动有趣的主题沙龙：“相遇和相逢的艺术电影——漫谈商业影院的艺术电影放映”在深圳华夏星光国际影城举行。著名作家编剧邓一光、深圳晚报副总编辑梁二平、文化学者胡野秋和深圳广电集团十佳主持人姚瑶领衔对谈，对艺术电影的定义以及如何鉴赏艺术电影展开了对话。现场讨论热烈，充满艺术气氛。

最近由张艾嘉执导的艺术电影《相亲相爱》，因为影片质量优但排片少引发了业内对于艺术电影生存难的再思考。为何商业院线给予文艺片的生存空间如此之小？与会的几位专家学者就此话题展开集中的探讨。

梁二平以日本经典电影，以高仓健主演影片《追捕》为例，进而指出这部当时的商业大片有着艺术电影的精气神，它改变了一个时代的审美，也有个性的艺术品味与追求，所以很难界定或者定义商业片与文艺片；邓一光则从诺兰导演的系列电影开讲，他认为，电影是需要想象力的，诺兰的《盗梦空间》等也有很高的艺术价值，导演的创意的完成度非常高，可见文艺片与商业价值并不完全相悖；胡野秋则以正在热映的《东方快车谋杀案》举例说，经典的电影都具有强烈的人文关怀，如阿加莎的《东方快车谋杀案》被无数次改编成影视剧，是因为其中有人性的冷暖，电影有这样的关怀，也会跟观众形成一种共鸣。

除此之外，也有观众对艺术片放映的话题进行了热烈探讨。譬如，近期上映的《银翼杀手2049》等艺术化的科幻片探讨尤为激烈。在场专家认为，走向内心和人性，不仅仅是科幻片的发展趋势，也是更多类型电影的未来走向。在人工智能时代，越来越多的科幻电影不是讲述地球人大战外星人，而是开始关注人类与人工智能之间的伦理问题，这恰恰展现了人类对自身命运的担忧、焦虑与追问，这种社会心理以及哲学命题将成为商业电影不断提升品质、与艺术电影融合的根本动力。

见习编辑 周梦璇