节奏之美，在于和谐，以不断交替出现的有规律的变化，唤起人对美的感悟；音色之美，在于音质，通过不同乐器的种类、材质，传达出不同的情感与美感。

1月26日20:00，深圳交响乐团将于深圳音乐厅上演“匠心韶华·节奏与音色”音乐会，通过古今中外4位优秀作曲家的作品，演绎出节奏和音色绚丽多姿又丰富多变的动人魅力。本场音乐会由中国青年指挥家张橹执棒，特邀现今中国首屈一指的小提琴家姚珏，与深圳交响乐团共同诠释一场五光十色的音乐会。

深圳交响乐团供图

音乐会上半场将首先上演贝多芬唯一的小提琴协奏曲《D大调小提琴协奏曲》。作品作于1806年，以崇高的韵味和高超的写作技巧位居世界著名小提琴协奏曲作品榜首。全曲由三个乐章组成，乐曲旋律柔美、格调高雅、规模宏大，颇具王者风范。创作此曲时，贝多芬正与其学生——匈牙利伯爵小姐丹莱莎·勃伦斯威克热恋，在她家庄园里度过了快乐的夏天。作曲家一生中“最明朗的日子的香味”便渗透在这部作品中。此曲题献给作曲家青年时代的朋友史蒂芬·冯·勃莱宁，1806年12月23日由克莱门蒂在维也纳首演，受到了听众热烈欢迎。本场音乐会将由著名小提琴演奏家姚珏担任小提琴独奏，演绎这首“小提琴协奏曲之王”。

音乐会下半场以由广东音乐家协会委约叶小纲而创作的《岭南组曲》拉开帷幕，该作是由《浪淘沙》《长空鹤》《秋水》和《岐山飘红》四个短篇构成的组曲。乐曲以作曲家独特的艺术风格展现了岭南山川秀丽的景色，以及岭南文化中浩然荡气之人文精神。此作品呈现了作曲家个人独特的音乐语汇，既有海纳百川的能力，机智聪慧、傲然灵动，又有着令人高山仰止、气势宏大的博大胸怀，展示了一幅描绘中国当代音乐南国人文景色的华丽篇章。

《加兰特舞曲》是匈牙利著名作曲家、民族音乐家和音乐教育家佐尔坦·柯达伊为1934年布达佩斯爱乐乐团创立80周年纪念会而创作。“加兰特”是布达佩斯至维也纳途中的一个吉普赛人聚居小镇，作曲家少时曾在此住过7年。镇里当时有一支吉普赛乐队，为科达伊留下了深刻印象，所以此曲包含着作曲家对自己童年的美好回忆。作品用回旋曲式写成，包括引子、回旋曲主部和三个插部，并以匈牙利1800年版《匈牙利舞曲集》中原始材料为主题，包括了曲集中的5首吉普赛舞曲。

音乐会最后将上演为纪念尼古拉·哥白尼诞辰550周年而作的交响乐曲《天体之舞》。作曲家亚当·维索罗斯基以其独特的象征主义手法，对哥白尼的生活与学术领域进行了深入的描绘。整部乐曲尽管呈现出现代风格，然而其通过调式音阶、文艺复兴时期的舞蹈（如塔兰特拉）以及特定乐器（如手鼓和鼓的特色运用）展现了哥白尼所生活的时代特征。乐曲巧妙地运用15分43秒的象征性时间，高度概括了哥白尼的伟大和开创性成就。作品在理性与感性之间取得了和谐的平衡，生动地展现了哥白尼丰富多彩的一生。

编辑 欧阳晨煜 审读 韩绍俊 二审 党毅浩 三审 甘霖