10月15日，俄罗斯知名小提琴家瓦汀•列宾将携手钢琴家斯维特拉娜·斯莫莉娜来到深圳音乐厅，献演三部经典小提琴奏鸣曲。作为伊丽莎白王后国际音乐比赛小提琴组最年轻的桂冠得主，年少成名的瓦汀•列宾以高超卓绝的琴技与震撼人心的舞台表现力征服了世界各地的观众，得心应手地游弋于不同风格的演绎之中。此次将演绎的三部作品也各具特色，以德彪西的《g小调小提琴奏鸣曲》开启印象派朦胧变幻的诗画意境，到格里格《c小调第三小提琴奏鸣曲》尽显浪漫主义时期的古典风范，最后来到弗兰克《A大调小提琴奏鸣曲》的旋律中，在典雅的气质与浓郁的民族风格的交织中落下帷幕。

小提琴家瓦汀•列宾一直是乐坛中“年少成名”的代表人物，小提琴大师梅纽因曾盛赞其是“聆听到的最好、最完美的小提琴家”。早在11岁时他就一举拿下维尼亚夫斯基国际小提琴比赛全年龄段的金奖，并举办了自己的首场独奏音乐会，可谓是“天赋异禀”；15岁时在柴可夫斯基国际音乐大赛中更是一鸣惊人，《流浪者之歌》和《茨冈舞曲》在他的手中表现得更加迷人；17岁时，他迎来了人生的辉煌时刻——在最负盛名小提琴比赛“伊丽莎白王后国际音乐比赛”中一举夺魁，成为最年轻的桂冠得主，决赛时所演绎的柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》成为整个比赛的亮点，近乎完美的演绎至今仍为人所称颂。之后，他开启了音乐事业的一路坦途，在古典乐坛牢牢地占据一席之地，多次与享誉世界的乐团合作，包括柏林爱乐乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、以色列爱乐乐团、伦敦交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、中国爱乐乐团等，还曾与姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇共同参演了“庆祝伦敦交响乐团成立100周年”音乐会。2008年，列宾与指挥大师小泽征尔共同登上国家大剧院新年音乐会的舞台，见证了国家大剧院开幕的盛况；2010年，他因对音乐的贡献获得了“法国最高荣誉”——荣誉胜利者勋章和艺术与文学骑士勋章；2014年，他成为第一届“西伯利亚艺术节”的创始人和艺术总监，同年被任命为中央音乐学院“名誉教授”；2015年，他又被上海音乐学院授予“名誉教授”称号。除此之外，他还录制了来自肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫和柴可夫斯基等作曲家的俄罗斯小提琴协奏曲作品，多次与DG合作录制小提琴曲目专辑，合作对象包括阿格里奇、维也纳爱乐乐团、穆蒂、米沙·麦斯基和郎朗等知名艺术家。

如列宾所言，他“很享受站在舞台上”，于是在很长一段时间内他都保持着一年近两百场的演出。但在这样高强度的运转之后，他开始意识到自己或许需要慢下来，以获得更多的时间来思考自己与音乐的关系，进而探索其中的更多可能。之后，他减少了在公众面前出现的频次，聚焦于自己内心的感悟和成长，当然每日的练习并没有懈怠。同时，他会拾起曾经演出过的曲目，重新研究和思考，在下一次的演奏中作出新的尝试，这也让人对他每一场演出都有了更多的期待。

本次演出中挑选的三部作品各有亮点，这都是作曲家在创作技法趋于成熟之际的经典之作。德彪西的《g小调小提琴奏鸣曲》是他生前的最后一部作品，也是他唯一一部小提琴奏鸣曲，既具备了典型的法国音乐的特点，也是德彪西晚年作品风格更为多元化的体现，在印象主义风格的基础上又趋向于新古典主义，蕴含着作曲家层层递进的丰富情感；格里格的《c小调第三小提琴奏鸣曲》是他创作的最后一首小提琴奏鸣曲，抒情质朴的旋律之中萦绕着北欧风情与民族气息，又不乏激烈的冲突与深刻的思考，有着广阔的音乐视野；下半场的弗兰克《A大调小提琴奏鸣曲》是作曲家唯一的小提琴作品，作为一部晚年时期创作理念的集大成之作，作者在古典传统的音乐风格之上融入了独特的创作风格，优美之至，也使得这部作品成为音乐文献中小提琴奏鸣曲的代表性杰作。

（深圳音乐厅供图）

（原标题《经典奏鸣，小提琴家瓦汀•列宾本周日再现弦上之巅》）

见习编辑 孔盼成 审读 刘春生 二审 周梦璇 三审 王越胜