8月18日至20日，深圳出品舞剧《咏春》正在广州大剧院上演。在全国20多个城市巡演70场之后，《咏春》再次回到了故事主角“叶问”的故乡广东，与广州观众完成了一次期盼已久的双向奔赴。

8月18日上午，《咏春》主演主创在广州大剧院举行见面会 深圳特区报记者 耿超逸摄

太感动！来自灵魂的喜欢，让人泪流满面

《咏春》凭借其引人入胜的故事内核、精彩的视觉呈现，以及“舞武”相融的审美范式，受到观众及业内人士极高赞誉，在羊城再次掀起一股“咏春热”，不少观众表示自己甚至在观影时，被剧情感动到泪流满面。

太敬业！团队不断抠细节，探寻人物深处

的确，汇聚了国内顶级名家和深圳优秀主创团队的《咏春》，强强联手、阵容豪华，这无疑是一种品质的保证。

为了更好的呈现《咏春》，一人分饰两角的主演张娅姝表示，为了诠释好剧中五大门派咏春拳、南螳拳、八卦掌、八极拳、太极拳掌门人对决的场面，剧中主演实打实进行了一年多的武术训练。担任“叶问”角色的主演常宏基，也是经常花很多时间，一点点扣人物细节去探寻叶问的内心深处。在他看来，舞剧是为了传递一种在黑暗中寻找光明的力量，于是他在诠释“叶问”这一角色的时候，深深将自己融入其中。

太精美！讲岭南文化，舞非遗内核

口碑极佳、登过国家大剧院的作品并不少，每年广州大剧院都会提供很多佳作，但这一次，广州观众对《咏春》的期待，明显更高。《咏春》为何如此之火？

正如观众所说，《咏春》根植于岭南文化，剧中的咏春拳是国家级非遗，而岭南大地上的另一项国家级非遗——香云纱，也是《咏春》中的一大特色。不少广州人对咏春拳和香云纱有所耳闻，但将这两种文化元素，融合舞剧之中，又是此前闻所未闻，见所未见的。

原本熟悉的事物，具有了“陌生感”，而且还有十足的美感，《咏春》出拳，真正打到岭南人的心坎里去了。在表达形式上，舞剧《咏春》以舞融武，将“双非遗”元素融入作品的主题、动作范式和审美质感中，以“双线叙事”的手法丰富主题立意。

当更多的人们走进剧场，大家化作纯粹而安静的观者随着2个小时的演出完成视听与心灵的跟随，然后在网络平台记录下《咏春》中的人情之美、舞武之美、舞美之美、文化之美，以印证该剧“后劲实在是太大了”。

时代精品的诞生离不开地域的沃土

在好评如潮，频频“破圈”的背后，舞剧《咏春》展现了以中华武术精神为核心的优秀传统文化，也从中照见了粤港澳大湾区文化同源、人缘相亲、民俗相近的历史人文风貌，引发粤港澳大湾区观众共情共鸣以文化“软联通”，促进了“心联通”。深圳作为粤港澳大湾区的核心城市，在文化上不断创新，这种对文化的创新绝不是简单的复刻。

舞剧《咏春》根植于深圳这块创作的沃土，让非遗文化展现出了新的生命色彩，让岭南文化在舞台上散发醇香，展现了中国式现代舞剧的“文化追梦故事”。

*以上评论来自小红书、微博、bilibili

编辑 张铃佳 审读 吴剑林 二审 张颖 三审 王越胜