7月29日晚，一场由深圳交响乐团（下简称深交）和星海音乐厅联合制作的音乐会在星海音乐厅上演。作为星海音乐厅25周年演出季·年度音乐大赏，本场音乐会无论演出阵容、曲目、嘉宾、水准都堪称近年国内音乐会中的翘楚。

▲7月29日晚，深圳交响乐团、星海音乐厅携手打造年度音乐大赏上演。 受访单位供图

150人庞大编制呈现《阿尔卑斯交响曲》

当晚，在深受广州乐迷喜爱的著名指挥家、深交音乐总监林大叶执棒下，观众首先欣赏了德国圆号名家塞缪尔·赛登伯格带来的理查·施特劳斯的《降E大调第二圆号协奏曲》。他以高超的技巧，完美诠释了这首作品，三个乐章一气呵成，在呼啸的掌声中，塞缪尔又含笑返场多次谢幕并进行加演。

音乐会下半场是当晚的重头戏，深交动用罕见的庞大编制——台上110名乐手+场内外近40把圆号+星海音乐厅巨无霸管风琴，呈现理查·施特劳斯恢弘壮丽的《阿尔卑斯交响曲》。这是施特劳斯最后一首大型管弦乐作品，其中作曲家展现了惊人的创作技法，从黎明前的黑暗，到日出、溪畔潺潺流水、波涛汹涌的激流瀑布，再到雄浑壮丽的冰川奇景，你所能想象的各种自然美景都被写进了这首曲子。如诗如画的音乐就像一部古典“大片”，令听者彷佛亲身登临阿尔卑斯山，饱览壮丽美景。

“从没见过这么多把圆号同时出现在一个舞台，甚至在观众席夹道两侧都是圆号乐手！”表演者之一，中央音乐学院圆号副教授、中国圆号重奏团团长满燚介绍，圆号在乐团就像一座“桥梁”，负责承上启下，它可搭配弦乐，也可和木管、铜管一起演奏。圆号合奏的辉煌音效是《阿尔卑斯交响曲》的重要部分，听众能在这场音乐会充分感受这些年中国圆号水平的直线上升，很多演奏家的水准已跻身世界前列。

上海音乐学院管弦系圆号副教授、德国唯一一位免试受邀签约顶级乐团终身职位的华人管乐首席顾聪表示，这样规模和水准的交响巨作表演，在中国甚至世界都是第一次。“深圳又一次开创先河，当然也得益于深交和林大叶总监在业内的凝聚力，很可能未来很多乐团会效仿这次伟大的演出。”

深交、星海“联合制作”屡次震撼上演

本场音乐会是深交与星海音乐厅又一次成功的“联合制作”。自2020年双方合作推出马勒《第二交响曲》引起轰动一票难求，之后每年林大叶都率深交在星海音乐厅给广州乐迷带来交响乐巨作。“作为星海音乐厅‘畅响湾区’品牌系列的重要演出活动，深交每次到访，都为广州乐迷带来音乐的震撼，以及与‘老朋友’重聚般的温暖和快乐。”星海音乐厅主任王冬云告诉深晚记者。

在王冬云看来，星海音乐厅历经25年蓬勃发展，已成为广东省著名文化品牌、广州市的城市名片，为城市奠定了深厚的古典音乐普及基础，而深交有着逾40年的历史，是国内第一支应邀走进国家大剧院的地方乐团，也是首支在联合国教科文组织举行专场音乐会的亚洲乐团，涵养着城市文化气质，双方联合主办推出音乐会，有利于整合大湾区音乐文化资源，因此，联合制作的音乐会屡屡创造票房佳绩，观众好评如潮。

“40把圆号与逾百人的交响乐团共同奏响《阿尔卑斯交响曲》，这是国际上都不多见的庞大阵容，深交当晚的演出现场非常震撼，令乐迷难以忘怀，也成就了星海音乐厅25周年演出季值得铭记的非凡现场。”王冬云透露，今年12月，深交还将在星海音乐厅接连上演两场音乐会，12月9日马勒《第三交响曲》将带来近230人阵容的乐队与人声编制，12月10日则携手杰出青年钢琴家饶灏，演绎肖邦两部钢琴协奏曲。两场音乐会，将让乐迷连续两晚欣赏到深圳交响乐团演绎不同体裁、风格的交响艺术，令人期待。

（原标题《深圳交响乐团、星海音乐厅携手打造年度音乐大赏  150人演绎恢弘<阿尔卑斯交响曲>》）

编辑 高原 审读 韩绍俊 二审 张雪松 三审 周斐斐