从人物画、风景画再到静物画，李铁香创作的题材多样，是一位全面的油画家。扎根在大芬油画村近二十年，他将油画作为个人心境的载体，同时还融入了深厚的时代精神和人文思考，不断探索，取得丰硕成果。

李铁香，中国美术家协会会员。辽宁省美术家协会会员，深圳市美术家协会理事，1984年就读于鲁迅美术学院油画系。曾任深圳大芬美术家协会主席，现任深圳大芬美术家协会名誉主席，2014年被评为深圳市龙岗区优秀专家。

李铁香

自成一格，注重油画创作的“绘画性”

以精湛的绘画技巧、诠释艺术的真谛。这是对李铁香艺术特色的总结。

作为一名科班出身，并经历长期磨砺的油画家，李铁香不但有着坚实的写实绘画功力与技巧，而且具有深厚的文化底蕴与学识修养。学院系统的油画训练，为他今后的创作打下深厚基础。

数十年来，他遨游在历代艺术大师所创造的传统里，潜心研究。他尤为重视油画本体语言，追求着深邃的人文美学和境界。尤其是西藏系列的创作，成为其个人的鲜明艺术符号。他的作品也被越来越多的业内外人士认可并多次获奖。

一笔一乾坤。李铁香在长期绘画实践中，始终追求一种与自己内在生命相融合的精神，并且探索出与这种艺术精神、情感相适应的绘画语言。东北的白桦林、乡间的风景、丰满的人物，在李铁香的创作中，观众可以感到一种自然、强烈、鲜活的绘画性。

《白桦树》200x100cm 2012年

事实上，李铁香一直坚持让绘画回归本质。他表示，自己所追求的“绘画性”是人们的视觉体验、观者感觉和画面材料、形式的结合体，也是内心深处灵性和观念的混合体。

李铁香认为，对艺术家而言，创作必须要根基于当下的艺术发展，同时也要充分考虑当下的文化背景和人文精神。只有这样，作品才能展现出应有的时代思考和精神性。

《故乡早春》 100x80cm 2013年

在学者聂邦瑞看来，李铁香油画作品的精神内涵是作品中散发出来的精神意识。这种精神性是李铁香对创作对象的独特感受和理解，并运用油画这一特定语言来表述，观者通过画面可感受到它的存在，并思索感悟画面所承载的精神意义。

艺术与市场“双向奔赴”

大芬，是时代的产物，也是艺术与产业的一次美丽的邂逅。大芬艺术因市场而生，这也是大芬艺术的基因。李铁香与大芬也有着深厚的缘分。

李铁香-母与子140x150cm

李铁香2005年来到大芬油画村。当时的资讯并不像现在这么发达，他偶然从报纸上获知大芬油画村，经过考察，他认为，大芬油画村从油画加工临摹起步，将油画的创作、临摹、收集和批量销售作为主要经营手段，逐步形成自己独具特色的文化产业模式；更重要的是，各级政府的重视和支持，让大芬有着更好的未来。“我也考察过798、宋庄等一些艺术聚集地，最后还是选择大芬油画村。因为大芬的发展理念、影响力和前景与我的艺术和市场的想法契合。”

在李铁香看来，画家要直面市场和客户，不等于放弃艺术性。“来到大芬之后，就要融入市场，决不能降低自己的艺术水准”。李铁香坦言，市场也给了他持续的创作热情和动力，推动他在艺术创作的道路上“更上一层楼”，以更严谨、更敬畏的心态对待艺术。

李铁香-西部放歌-70x220cm

原创势力的日益崛起，带动大芬整体发展的转型升级。扎根大芬，李铁香坚持原创，勇毅前行。在他看来，原创艺术的探索不仅需要扎实的技术支撑，更需要艺术家对人生对世界有着更广阔与深度的理解。

星星不问赶路人，岁月不负有心人。在创作的道路上，李铁香一直倾注灵魂，赋予沉思，追求不止，探索无尽。

（原标题《艺术与市场“双向奔赴”——访深圳大芬美术家协会名誉主席李铁香》）

编辑 钟诗婷 审读 刘春生 二审 高原 三审 詹婉容