那个阴云低沉的时刻，屈原将满腔爱国之情、忧愤之意，倾淌为笔端辉煌灿烂的文字，两千多年后，每次吟诵，心中仍能听到山川大地、鬼神精灵的唱和。

桃花盛开的时节，江水悠悠，青山如黛，江上岸边，少男少女唱和的歌声此起彼伏，一支支竹枝婉转悠扬，质朴真挚的情感，如此动人心弦，让刘禹锡也兴致勃勃，亲自制出多首《竹枝词》。

怎样歌唱那些流传千古的古诗词，才能让那些山河壮丽、风物秀美、历史波澜、人生哲理层层展现？显然，合唱，或许是最直接而富于表现力的形式了。

2021年9月26日，在嘿哟音乐位于深圳的音乐实验基地『超级黑胶工厂』，歌唱家龚琳娜分享了她的新书《中华田园古诗词——老锣龚琳娜合唱作品集》与专辑《山海神话》，嘿哟音乐为《山海神话》CD与黑胶实体专辑的独家发行方。

许多人知道龚琳娜和老锣的名字，或许是因为那支神曲《忐忑》，然而很少有人知道，龚琳娜对于中华传统文化的热爱，这些年来，她四处采风，与老锣一起研究中国古诗词，致力于用音乐来展现中国古诗词中蕴含的文人精神与圣贤哲学，让大家在音乐中触摸到中华文化的美丽的根脉。于是，就有了这本《中华田园古诗词——老锣龚琳娜合唱作品集》。

一个人的独唱是寂寞的，合唱则让诗的意境因有了多声部的和鸣、烘托而更深远，也让我们的情感有了回响。作品集收入了20首古诗词，有《春晓》的缱绻，《鹿柴》的空灵，《静夜思》的幽思，《竹枝词》的生活气息，也有《上下求索》的意象高远，《武魂》将《垓下歌》与贺铸《六州歌头·少年侠气》结合在一起的雄壮豪气……而《登鹳雀楼》等歌曲，则于气象壮阔的主旋律外，加有模拟江水汩汩的俏皮伴唱，让人觉得趣味盎然。几个声部互相呼应，主次分明，词曲境水乳交融。著名音乐理论家、音乐教育家王安国先生在听了演唱后不禁赞叹：老锣创作的音乐意蕴高远、纯净，华夏风格浓郁，品位雅正。其实，合唱集中龚琳娜的范唱也极其出彩，比如对《鹿柴》的演绎，一句“空山不见人，但闻人语响”，清、灵、空的声腔，让人惊艳不已。

龚琳娜一直有一种传播民族文化的使命感，为了让更多的人了解古诗词的意境，参与到合唱古诗词的活动中来，合唱作品集收入的每一首古诗词，都请其好友何依工教授用优美而精炼的文字进行解说，并亲自配上每个声部的范唱，从书名题写到出版社选择，每一个细节都一丝不苟，反复斟酌。

到场的嘉宾还有享誉全国的深圳高级中学“百合女子合唱团“艺术总监兼指挥胡漫雪老师，现场她也表达了对中国诗词合唱作品的期待。相信这本合唱集一定会赢得你的耳，你的心，相信班级合唱，社区合唱，无论哪种声音、哪种合唱团……演绎出来的《中华田园诗歌——老锣龚琳娜合唱作品集》，都会有无穷的魅力。

作曲家老锣老师用视频的方式和大家分享了他学习中国音乐的方式，作为作曲家他组织中国音乐家一起组建乐队，在和音乐家一起排练的时候有了很多思考和体会。1993年他刚刚来到中国留学，一直在学习写出有中国味道的作品，“我发现我故意写出来的中国音乐，居然变成了我自己的风格。经历了快30年的中国音乐创作，现在我有了另一种体会，我发现创作不是通过思考，是在进行中完成的。我现在的创作自然而然的有了中国味道，很多专家甚至中国老百姓都会跟我表达“老锣你的音乐特别中国”。我很开心！”

最近老锣开始为诗经谱曲创作，他自己也重新总结“我的创作是怎么来的呢？我第一首谱曲的是李白的《将进酒》，那时候我会查阅很多资料，思考很多。但是现在我靠自己的直觉，我靠对汉语语调的了解，最重要的是靠心里的一个声音。我为中国古诗词谱曲是非常有意思的，我一个德国人为中国诗词谱曲，不知道为什么，这也许就是一种缘分。”

最后老锣总结到，《中华田园诗歌合唱作品集》是一本工具，我希望大家用"体会的学习方式"去学习中国音乐，然后变成自己的音乐语言，从中得到快乐和启发。

编辑 刘思凡