从霸气十足的猛狮、灵巧的山猫到简约凝练的时装造型、英姿飒爽的运动员群像，“吴天保艺术回顾展1939-2000”于9月11日在深圳画院美术馆开幕。此次展览是吴天保60年艺术生涯的整体呈现，展出百余件陶瓷雕塑作品、创作手稿等重要文献，以纪念他为中国现当代陶瓷雕塑、美术教育及陶瓷雕塑产业发展做出的贡献。

1987年10月吴天保于景德镇陶瓷学院美术系大楼工作室

此次展览通过“探索”“研究”“开放”“普及”四大版块呈现吴天保持续、多元的艺术探索。尤为值得一提的时，此次展览具体展示他在动物雕塑方面的成就，以及他所进行的创新和尝试。

《东方雄狮》1975年，景德镇，石膏教具700mmx220mmx400mm 为纪念抗日战争胜利30周年而创作，1993年铸铜

吴天保于1958年成为景德镇陶瓷学院第一批本科雕塑专业的学生，并于毕业留校之际师承中国第一代留法动物雕塑家周轻鼎先生，确立动物雕塑方向，。他又于上世纪70年代末和80年代初先后受到中国第一代留法雕塑家、工艺美术家郑可先生和中国第二代留俄雕塑家钱绍武先生的影响，逐渐形成自己的艺术风格，并在艺术领域一直精益求精，大胆探索。在上世纪90年代，他来到深圳，继续陶瓷艺术的教育和创作。

《山猫》1973年，景德镇，高温色釉瓷130mmx65mmx180mm 上海博物馆收藏

《梅花鹿》1974年，景德镇，高温红结晶釉3#瓷140mmx100mmx200mm 上海博物馆收藏

吴天保是一位有着非常强的动手能力的创作型和研究型的雕塑家。他传承法国写实雕塑的传统，注重写生，他主张必须多接触生活、深入生活、观察生活，强调基本功训练和在写实的基础上加以概括、变形、抽象的重要性；同时，他又突破传统陶瓷材料在制作工艺上对造型的束缚，使陶瓷雕塑在实体、虚体和空间之间巧妙地达到平衡，并将形式语言的美学思想巧妙地融入陶瓷雕塑创作中。

《运动员系列》1972年，景德镇，高温色釉瓷500mmx80mmx200mm 国家体委收藏并作为国礼

正如吴天保所言：“所有创作都是在向造化学习的基础上，写实不是简单的重复，不是粗糙的模仿，写实是在自然的基础上发展和创新，它旨在创造出一个更完美的崭新世界。”

《时装系列》1990年，宜兴，紫砂150mmx80mmx300mmx12获首届“瓷都景德镇杯”国际陶瓷精品大奖赛《创作奖》组委会收藏

此次展览的策展人认为，在吴天保的艺术创作与研究中体现出“作为艺术家的真实”与“艺术为人民”这两点的结合。作为教育家，吴天保在陶瓷雕塑教学上非常强调陶瓷工艺制作学习与实践的重要性。

《睡狮》1996年，深圳，紫砂，240mmx150mmx90mm

据悉，此次展览由深圳市文学艺术界联合会、景德镇陶瓷大学主办，中国雕塑学会作为学术支持。

（原标题《看展 | 60年艺术生涯的整体呈现！“吴天保艺术回顾展”亮相深圳画院美术馆》）