9月7日，北京2022年冬奥会和残奥会组委会官方微博发布的一段动画宣传片引发广泛关注。据了解，这段宣传片由上海美术电影制片厂制作。宣传片中，孙悟空、雪孩子、葫芦娃、哪吒、二郎神、敖丙……国漫全明星齐上阵，在冰雪世界里展开了一场“冰雪梦幻联动”，这让网友直呼“爷青回”！

随着冬奥会时间的临近，人们开始将越来越多的目光投向与之相关的事物。此次国漫全明星的“冰雪梦幻联动”引发关注自然也在此列。对于很多人而言，这个阵容里面的很多形象曾陪伴很多人长大，也因此，这部动画短片将“经典与冰雪运动结合”，确实实现了“梦幻联动”。而由于人们对这些形象太熟悉了，不免勾起了很多人的转发欲望。

事实上，近年来，舆论场上对经典IP的怀旧情结一直存在，无论是电视剧还是动画片，各大视频平台更是兴起了一股推荐经典影片的热潮。

出现这样的情况，一方面是因为这些国产动画曾经的受众已经长大，并且逐渐成为推动社会发展的主力群体。与此同时，互联网的发展也让其开始在舆论场中掌握话语权，话语权的更迭，在某种程度上便意味着整个社会主流叙事节奏与审美的迭代，而那些根植于这个年龄段人群的“记忆”，也会随之出现。

这些复古的镜头美学之所以会受到欢迎，也与受众对当下“快消品动画”的厌倦有一定关系。从纯技术角度去看，当下的画面制作技术确实进步了，但由于浮躁和低门槛的创作环境，导致生产出的不少动画在叙事上都难逃“肤浅”的指责，而其背后所呈现出的浅薄价值判断等各个方面与经典IP相比着实有所落差。出于对“快消品动画”深深嵌入日常生活而无法摆脱的倦怠感，人们自然会厌倦和排斥类似的作品。

一个事实是，上述的经典动画片，其剧本大部分都并非原创，这些剧本大都改编自著名的文学作品，其本身的文学性就已经领先了一大截。可以说，它的背后是一个跨越了时空的、纯粹精英化的创作团队。虽说创作没有雅俗之分，但其精品化的创作视角，在审美和内涵的展现上便显得更为从容，经过时间的雕琢，其流传度显然也会更广。

所以，传统经典IP的“回炉再造”，现在看去也没有“过时”，反而在很多年轻人那里备受欢迎。

（原标题《爷青回！冬奥会动画宣传片赢在哪？》）

其次，个体对经典IP主动加持“想象滤镜”的做法，也是经典IP得以重新受到欢迎的重要因素。当人们开始怀念过去的时候，并不代表这个人会让过去完全重现，个体在回忆过去的时候,经常会掺杂自己目前的境遇，此时的重构，其实也是在某种程度上寻求一个心理空间意义上的安全地带。也因此，以浪漫化的视角进行加持，并对其进行重构，最终满足某种心理需求。

当然，这也表明，市场正好可以趁此时机对此类IP进行重新发掘，但也须注意个中风险。近年来，对经典IP的改编并非没有，相反很多，但很多改编往往不尽如人意，并因此引发网友的集体吐槽，甚至惹上官司。

这说明，经典IP固然是市场可以积极介入的一个领域，但在介入的过程中，依旧要保证专业性，避免出现对IP价值的过度消费等乱象。类似的乱象虽然可以在短时间内圈到快钱，但却不利于整个行业发展的持久性，最终破坏市场的整体生态，其所带来的恶劣影响将是永久性的，尤其对该行业的从业者而言。

此外，要再三重申的是，对经典IP重新发掘的过程中一定要做好版权保护事宜。近些年来因为改编经典IP所引发的版权纠纷不在少数，其所导致的恶劣后果，往往引发舆论声讨甚至诉诸法庭。

目前，我国针对版权保护层面的相关法律法规正在逐步完善，但除却法律层面，更重要的是行业自律，唯有改编者本身对原创IP加以尊重，才能创造更为良好的版权保护环境，进一步激发创作者的创作热情，促使更多优秀的作品不断涌出。某种意义上看，保护一代人的智力成果，显然就是对传统的最好礼敬。而这，除了会让改编者本身获得良好的声誉外，无疑也是对改编影片在市场所受欢迎度的加持。