如何在摄影艺术中，感受人民性与人文情怀？7月31日，中山大学传播与设计学院教授、博士生导师杨小彦在关山月美术馆的”四方沙龙“中开讲《摄影中的人民性——从革命走向建设》，通过图文并茂的方式带领观众一起回顾光影中的峥嵘岁月，领悟摄影的社会价值，感受其中所隐含着的审美趋势与核心价值。讲座同步在哔哩哔哩平台上直播，吸引了不少听众线上观看。

杨小彦在讲座现场

在讲座中，杨小彦从1839年摄影术的发明开始谈起，分析“第四部书——图像之书”存在重要性和必要性，阐述了图像之书就是人民之书。随后，他结合丰富的图例，从介绍中国红色摄影的奠基人沙飞及其团队的集体实践开始，一直延伸到改革开放时期激动人心的“纪实摄影”运动，叙述在中国共产党的英明领导下，革命摄影家们如何把镜头对准那些创造了历史的普通人，留下他们的朴实的形象，从视觉角度印证了共产党所领导的中国革命的伟大意义。

“图像有历史，观看者有立场。当摄影嵌入到社会进步当中时，当观看者与历史发展同步时，摄影的‘人民性’就成为题中应有之义。镜头对着普通劳动者，这是图像‘人民性’的根源。图像因其‘人民性’而享有尊严。”

流萤拍摄，1942年6月，冀中八路军一重机枪手向敌人扫射的情景

迄今为止的摄影史是震撼人心的，因为主角是普通人。十九世纪末，英国著名艺术批评家拉斯金尖锐地指出：“伟大的民族以三种手稿撰写自己的传记：行为之书，言词之书与艺术之书。我们只有阅读了其中的两部书，才能理解他们中的任何一部；但是，在这三部书中，唯一值得信赖的便是最后一部书。”

“人民是现场的主角，实践具有稍纵即逝的瞬间性。恰恰是摄影，把现场的瞬间性转变成永恒的图像，人民的价值因此而建构为丰满的形象。”杨小彦认为，“某种意义上可以说，图像之书就是人民之书。”

我们是抗日小兵，赵烈拍摄于1940年儿童节，唐县

讲座结束后，现场听众与主讲人就“绘画的逼真”、“摄影的平民性与大众化”、“摄影的收藏与保存”、“新媒体时代影像发展的趋势”等话题进行了深入的交流探讨。本期四方沙龙学术主持、越众历史影像馆馆长黄丽平谈到 ，“艺术让大家看到诗和远方，摄影让人看到眼前的迫切。”

（原标题：《人民是现场的主角！中大教授杨小彦开讲摄影中的人民性》）