看展|新媒体艺术下的“家庭影院”长啥样？

以互联网和移动智能终端为代表的新媒体的发展不仅创新了影像传播的平台，更让传统的家庭影院发生了变化。“家庭影院”新媒体艺术展12日在华·美术馆开幕。此次展览共展出来自法国、美国、阿根廷、韩国、澳大利亚、中国的17位艺术家18件视频、互动影像装置、实时生成艺术装置等作品。随着虚拟现实时代的到来，通过这这些作品及其创作理念，呈现艺术家们对于技术所带来的影响的思考。

此次展览从新媒体艺术的视角，观察在媒体技术演变之下，如何影响日常家庭生活和私人空间的公共化，信息爆炸式传播的生活中“超级观众”的诞生，影像（图像）生产和消费方式从公共走向个人等种种现象，以及这一视角下与“家庭”有关的记忆和问题。它们共同探索着这个时代可能的实践性。

在此次展览中，云集一众新媒体艺术领域的“大咖”。比如包括获得多个图像处理专利的美国著名新媒体艺术家吉姆•坎贝尔（Jim Campbell)，韩国最重要的艺术家之一、2007年韩国国立现代美术馆年度艺术家的获得者郑然斗（Jung Yeondoo）等。此外，展览还邀请了五位不同代际的中国艺术家陈庆、胡介鸣、胡为一、邱倩雯、吴俊勇携作品参展。

新媒体艺术有别于二维艺术（如架上绘画、摄影、平面设计）和三维的（雕塑、装置等）艺术形式，经常以流程为导向、时间为基础、动态学以及实时等为特点，互动形式包括参与、合作、表演，并且以程序化、定制、生成、变化的样式呈现。其涉及的范畴广泛。

策展人查尔斯•卡卡皮诺认为，新技术的发展对生活和艺术正产生着显而易见的影响。随着科技的发展，通过利用电子设备，如手机、ipad、视频编辑软件，人人都可成为导演、制作人、发行人、演员等，传统观看影片的方式也发生了变化，电影院不再是观看电影的唯一场所，人们可以利用电子设备改变影片的播放速度、过程以及结局。新媒体艺术作为当代艺术中最前沿的活跃领域，在增加创造性输出的同时，甚至扰乱了我们原有的社会角色和结果。同时打破了以往的视觉经验，从审美和艺术的角度提出了新的问题和思考，为我们提供和拓展了更多的可能性。同时，时间作为一个作品的创作维度，观众将通过时间的流逝参与到其过程之中，感知时间的流动性。

展览开幕当日，华·美术馆还将举办主题为“新媒体艺术当下的困境及未来的可能性”的开幕论坛，邀请策展人查尔斯•卡卡皮诺、冯峰、胡斌、胡震、李振华和参展艺术家陈庆、胡介鸣、胡为一、邱倩雯、吴俊勇等嘉宾进行对话。开幕现场还由Mefaun带来一场结合视觉影像和听觉体验的表演。

华美术馆-家庭影院。

据悉，此次展览展期至1月3日。

编辑 波塞冬