芬芳流溢明媚如春——走进盖瑞‧布科夫尼克的繁花世界

美国当代水彩画家盖瑞·布科夫尼克

曼妙轻盈的色彩、清丽脱俗的植物形象，美国当代水彩画家盖瑞·布科夫尼克（Gary  Bukovnik）笔下的花卉，婀娜多姿而又具有生命力，他以纯熟的技巧描绘自然中最美妙的花卉，以水性材料表现着跳跃鲜活的花魂，使观者仿佛置身梦幻花园。

盖瑞·布科夫尼克近日应邀到访深圳，并接受本报专访，与记者畅聊了自己与东方艺术的因缘。走进盖瑞的繁花世界，在那里，诗意幻想，满怀阳光。

西方艺术家的东方情境

在现代主义精神奉行的年代，水彩画被认为是一个古老的画种，而盖瑞的水彩画却让观赏者在缤纷的花语中走进了一个全新的丹青世界。

盖瑞·布科夫尼克1947年出生于美国俄亥俄州，后一直在旧金山生活和创作超过30年。他以纯熟的技巧描绘自然中最美妙的花卉，追寻视觉客观性里的思想隐喻，同时赋予图像丰富的细节及想象的映射。他的水彩画既有中国工笔花鸟画的严谨，又透露着写意花鸟画的飘逸，体现着一位西方艺术家的东方情境，在当代美国水彩画领域里开创出独具一格的艺术形式。

盖瑞的艺术作品多是围绕着他热爱的花卉，色彩艳而不娇，擅于把握花与叶的姿态与线条的动势。盖瑞?布科夫尼克告诉本报记者，花卉类型的绘画在美国并非主流，自己也曾经一度差点放弃，后来受到朋友的鼓励，坚定了自己的创作风格。盖瑞深受查理斯·德穆斯艺术风格的影响，色彩鲜明轻快，在淡薄透明的水色之下，隐藏着精致的铅笔线描，盖瑞又开拓出强烈的个人表现风格，以图案化和平面化的的设计观念打破传统追求三度空间假象的格局，呈现出一种崭新的现代视象。

在盖瑞的作品中，有许多中国元素的运用，减弱了西洋绘画艺术中的空间维度，从而将花卉的表现从西方的自然情态转向了东方的思维意态，这种风格在西方艺术中相当少见，而盖瑞的艺术足迹更是遍及全世界。

热心慈善 相信艺术的力量

作为一个艺术家，盖瑞的作品已经被许多不同的公立和私人美术馆以及个人藏家收藏，在2001年，他被入选为美国制作海报的知名艺术家名单，同年为纽约林肯中心艺术创作表演海报。2003年和2005年，他被邀请在罗马的美国学会作为访问艺术家，这使他的绘画风格发生了极大的转变。2010年他作为入驻艺术家在密歇根州卡拉马祖艺术学院，同年随后在日本各地进行了一系列的展览和讲学，从2010年开始至今，他开始了在中国的多个美术馆进行了一系列的个人展览。

此外，盖瑞和美国多个慈善机构合作的经验，盖瑞告诉记者，艺术的力量是无穷的，而绘画亦是具有生命力的，当自己的作品能给到观赏者积极向上的力量时，这也是艺术家存在的意义。

每年，盖瑞还有很多的社会捐助，参加许多慈善和艺术交流讲演及示范活动，他给予他的艺术作品受益于健康与文化组织，比如从1982年开始的旧金山交响乐团和1995年开始的旧金山援手(Project Open Hand)慈善机构，其它捐赠还包括纽约大都会歌剧院，日本难民国际组织和纽约林肯艺术表演中心，克利夫兰艺术歌曲节等。目前，盖瑞是世界上与世界著名音乐团体合作时间最长的艺术家，同时他也是目前从克利夫兰艺术学院出来的最知名的艺术家之一。

感受东方传统文化魅力

正坐落于深圳北部一隅，莞深交界之处的观澜，很早就是商贾云集、中西方文化交汇之处，素有“文化之乡”美称。深圳戴为红木、国瓷永丰源、国服梵思诺服饰、中国版画博物馆、观澜版画基地……盖瑞在这里一次又一次感受到了中国传统文化艺术的魅力和实业家的匠心精神。

深圳龙华海外联谊会荣誉会长李玥颖告诉记者，此次之所以邀请盖瑞来观澜参观，是因为观澜作为岭南文化产业的佼佼者，有四张亮丽的“名片”：原创版画、国瓷永丰源、红木产业园以及山水田园。观澜版画代表着世界版画最高水平；永丰源国瓷已成为中国瓷的代表；观澜的红木树起全国红木的一面旗帜；山水国画基地引来一批国家级大师在此挥毫泼墨。

盖瑞被深圳浓厚的艺术氛围所感染，他对记者表示，深圳是十分幸运的，有很多力量支持著文化艺术的发展。在观澜版画基地，可以看见很多艺术家的工作室，盖瑞自己以前也做过很多瓷板画，而版画基地亦是艺术家理想的创作之地。

编辑 赵偲容