4月25日，法国玻璃雕塑大师埃里克·邦特亚洲首展亮相上海琉璃艺术博物馆。展览名为《由爱而生，从自由觉醒：埃里克·邦特的玻璃灵魂》，32件崭新的玻璃艺术雕塑摒弃常规的斑斓色彩，只以光明的金、纯粹的透、暗黝的黑来表达艺术家充盈爱与自由的灵魂，或抽象，或扭曲，或碎裂的造型，任凭观众自由随意解读。

埃里克·邦特的作品遍及全世界，数量之多，体量之大，创作之华丽，举世无人出其右。他最具盛名的作品是在非洲科特迪瓦共和国的亚穆苏克罗大教堂完成了全世界体量最大的彩色镶嵌玻璃窗与穹顶。这件巨制，由上百万片玻璃构成，总面积达到8400平方米，耗时18个月。

在上海的展览上，《慧星尘埃》《漂浮的云》《飞翔的鸽子》《光中飞翔》等作品令人印象深刻，艺术家用自由的创作，形成了属于自己的艺术语言。简洁的线条，自在的弯曲，雕刻的粗细变化，透过光影渐变，一切仿若有了生命。偏爱金色的埃里克·邦特认为，金色与光的互动，能随着视角不同，拥有无穷的变幻，所以他频繁使用这种颜色。《黄金飓风》《日晕》《冰焰》等作品，艺术家让金色蜿蜒在玻璃之上，或彰显，或堙没，金色既是光的媒介，也是光源本身。

《蝴蝶钳》也是值得一提的作品。它乍看像一只蝴蝶，但分开玻璃和铁架，又可以看出贝壳与蟹钳。艺术家刻意在作品中加上一抹红，这也是这次展出的作品中，除了黑、白、金色系以外唯一的颜色。

策展人、琉璃工房创始人张毅表示，此次展览是埃里克·邦特回避自己精熟的穹顶玻璃技法，转而以抽象的浪漫、挣脱束缚的解放来营造自己的私密花园。张毅认为，穹顶玻璃越庞大，色彩越华美，埃里克·邦特心底创作的反向力量越是积累，他也许渴望直指人心，渴望看尽繁花之后的安静简洁。“大地的沉思，人间的反省，稍纵即逝的鸿爪雪泥，是埃里克·邦特心底无可抑止的诗。爱与自由，是玻璃艺术最可贵的信仰。”张毅说。

本次展览将持续到十月。

编辑 刘桂瑶