《中秋月圆时》

坚韧不拔的胡杨、梦幻的江南水乡、千姿百态的写生图景以及浓墨重彩的都市景观……由深圳大学、中国国家画院美术研究院、深圳市文学艺术界联合会、中国水墨画院、深圳市大芬美术馆共同主办，深圳画院、深圳中国画学会、深圳文化潮汕博览园、深圳1979邹明艺术空间联合承办的“墨彩行履——邹明绘画艺术展”于3月21日在大芬美术馆开幕。

此次展览由写生路上、大漠胡杨、水墨水乡、综合绘画和都市水墨五个部分组成，共87组，逾400件作品。其中有部分是艺术家邹明于2015年在中国美术馆个展的作品，更多的是近年来他坚守写生与创作并举的画作。这次展览也是邹明艺术生涯以来比较全面的一次集中呈现和纪录。

艺术家邹明在开幕式上致辞

邹明，1955年生于安徽。现为深圳大学艺术设计学院教授，中国美术家协会会员，中国雕塑学会会员，俄罗斯列宾美术学院荣誉教授，南京市书画院特聘画家，中国国家画院都市水墨研究所副秘书长，中国水墨画院学术委员会专家，深圳中国画学会副会长，深圳画院签约画家。

自1990年来到深圳之后，邹明便与这座城市发生着联系。深圳给了他创作的条件、灵感的来源以及无数的启发。他自1991年起，先后在国内外举办个人画展、参加联展几十余次，多次获得重要奖项，出版个人画集与专著十几部，作品被中国美术馆等艺术机构和个人收藏。尤其是近年来他一直坚持行走写生路上，勤力创作，画了逾千幅水墨写生，不断探索与发现，体验与思考，表现出一位艺术家的真诚与执着。

开幕现场嘉宾合影

开幕式上，中国水墨画院院长、中国画学会常务理事满维起对邹明的作品及艺术态度给予盛赞，并直言与邹明通过写生相知相交，写生时，邹明每次偶遇好的景点都会激动得忘我。他表示非常欣赏邹明这种面对艺术的狂热与着迷的情感。满维起提到，能吃苦、对艺术表达有自己独到的想法，这也是自己喜欢邹明的作品的原因。中国画学会副会长董小明、深圳大学原校长章必功分别对邹明绘画艺术展的开幕表示祝贺，他们在发言中表示，邹明的作品是对中国画的传承与创新，看邹明的作品能让人情绪涌动，触动内心。

观众在看展中

写生路上没有终点

熟悉邹明的人都知道，行走远方，已成为邹明近年来艺术生活的写照。从江南小桥流水到岭南客家风情，从大漠高原到漓江山水，闽南围屋，丽江老街，大理洱海，贵州苗寨，林芝桃源，吴哥石窟，槟城街景，俄罗斯风情……他所到之处，写生一直是日常生活的主要内容。记录了他对大自然的感悟，也留下了他在绘画之路探索的心迹。

邹明是一位勤奋的画家。每次写生，他总能交出漂亮的“答卷”。在写生的路上，他往往能迅速搭好画架，立即进入写生的状态。

所谓业精于勤。邹明的付出也得到了回报。此次展览展出了百余幅邹明的写生作品，并配有他的亲笔写生心得文字，图文并茂，仿佛一把钥匙打开了邹明的艺术之门。跟着他的作品可以看到他写生的足迹所在。

在邹明看来，写生，是践行绘画理想的一个长途跋涉的过程，观景，动于心；写生，动于情；情景交融，借景抒情，方得写生之精神。邹明说，“水墨写生，不只是表现物象，重要的是造境，写生中的造境来自自然物象，而转换成画面的气象来自修为与发现。”

邹明近年来将视线投向了大西北，尤其是新疆，自2013年起他每年都坚持去新疆写生，甚至一年内三次以上在那里，每次大都二十余天，行迹遍及天山南北。在这个过程中，他也创作了不少精品。尤其是他的大漠胡杨系列，让人感到了一种苍凉、雄浑与凝重。胡杨，成为一种坚韧不拔的精神象征。

“写生的路上没有终点”，邹明感慨地说道。“我想自己可以画到70岁，如果能走得动，画到80岁也没问题。”

《老街风情》

乡居与都市题材交相辉映

水墨水乡是邹明绘画的一大主题，这源自邹明年轻时候在江南的工作经历。到了深圳之后，深圳画院提出的“都市水墨”也成为邹明创作的一大方向。

纵观邹明的创作，乡居与都市，作为性质完全不同的两种景观，交错地贯穿了邹明近30年的创作生涯，构成其水墨创作的两大母题。邹明在创作、展览中，一直试着将两种不同的景观，不同的母题置于同一场景，同一空间结构中，使两者始终处于意义互补、相互生发的状态中。

邹明称自己“一脚走在水乡，一脚走在都市”，他认为“生活中的老屋、老门、老墙和水乡本身，就是一个文化载体，它们积淀了太多的时光、记忆和故事”，“这是一种情韵，一种心致”，直通“达观之境”；而对于都市，他则“尝试以批判的眼光去观察，以表现都市中土地的呼吸，表现一种对自然生态的思考”。

读邹明的作品，时而仿佛梦入乡间民居，时而如在都市中游移徘徊。在技法上，邹明的泼墨、泼彩特色鲜明，依兴而为，随性而泼，墨、彩与综合材料的自由分合、聚散，形成自己的图式。

中国国家画院原副院长张晓凌评价邹明的作品时表示，如果用一句话概括邹明的笔墨体系特点，可以这样说：结构精谨而勾染宽博雅正，筑空灵精逸于古穆深邃之上，既优游不迫，又气势争折。所有这些炫目的元素，共同构成了邹明笔墨的美学风格。

《意象都市之一》

艺术探索步履不停

时至今日，新水墨正以不阻遏之势而成为中国当代艺术的主体。它的新标准、新形态正寓于一浪高过一浪的笔墨实验中。作为新水墨的一员，邹明以中西互融，古今互见的判断，开拓出了别具一格的当代水墨路径。

近年来，邹明也尝试用综合材料来表现都市水墨。此次展出的部分作品呈现了他在这一领域的成果。譬如《大漠残阳》《隙》《生命守望》等作品中可见他在材料上的大胆探索。这些作品用色大胆，笔触粗犷，偏向当代艺术。

《大漠残阳》

此外，邹明也挑战大尺幅作品。此次展览有几幅大尺幅作品博人眼球，引人关注。比如《时光的声音》是一幅8米5的水墨作品，将江南水乡和皖南风景进行了一场嫁接，呈现邹明理想中的水乡；《大漠生灵》则是一幅10米长的巨幅画卷，胡杨是其中的主角。邹明认为，胡杨已经成为一种精神的载体，这幅作品是他对胡杨的礼赞。

《大漠生灵之十》

据悉，此次展览将展至5月5日，市民可以免费观看。

编辑 秦天