1月14日下午，电视剧《大江大河》研讨会在上海隆重举行。《大江大河》由上海广播电视台、东阳正午阳光影视有限公司、SMG尚世影业联合出品，改编自阿耐小说《大江东去》，袁克平、唐尧编剧，孔笙、黄伟执导，侯鸿亮担任制片人，王凯、杨烁、董子健领衔主演，童瑶、杨立新等主演。该剧自12月10日首播，直至1月4日首轮播出结束，不仅收视成绩持续走高，口碑也不断发酵，该剧在七万多人评价的豆瓣评分体系中，以8.9的高分实力斩获2018年评分最高的国产剧的称号。

当天会上，《大江大河》第二部的筹备情况也首次对外界公布，导演孔笙表示，该剧目前正处于深度采访和剧本大纲阶段，争取尽快与大家见面。

深耕现实主义创作

《大江大河》让“主旋律”成为“主流”

作为上海广播电视台重大办重新整合后的启航之作，作为该剧制片人，侯鸿亮认为，“《大江大河》取得了一些成绩表明，主旋律才应该是这个时代的最强音，一个主旋律作品的社会影响是良性的，它的整个经济收入是良性的，也一定能鼓励更多创作团队、内容公司来拍摄这类型的项目。”对于“主旋律”大剧《大江大河》为何能收获主流受众的青睐，又能被主流市场接受，清华大学教授、博士生导师尹鸿认为，“该剧蕴涵了深厚的现实主义创作力量，无论是服装、化妆、道具，包括人物为角色设计的小动作等，都还原了剧中所处的年代背景。”

上海文化发展基金会秘书长郦国义对《大江大河》主创团队对现实主义创作理念、创作道路的信仰、追寻和开拓予以赞同，并建议广大艺术创作者学习，“这个团队的创作理念就是要为我们把一个时代的光影记录下来，通过普通人的命运来折射我们时代的巨变。”对于贯彻该剧始终的精神内核，郦国义接着表示，“我们需要学习这个团队在创作当中那种实事求是的作风和工匠精神，这种精神，在今天的创作当中是值得提倡的。”对此，上海戏剧学院院长、教授、博导黄昌勇表示非常认同，并进行了更细致的解读，他提出，“这部作品是我们倡导深厚现实主义的重要成果，尤其剧中根植于乡村大背景，特别是刻画非常鲜活、生动、真实的人物形象，展示人物的波折和命运走向，这个能够抓住观众的情感，打动观众的内心，让观众和剧情和人物一起走，一起体会。”

匠心打造时代巨作

《大江大河》突破年龄圈层展现文化自信

《大江大河》播出后，在90甚至00后年轻群体中引发共鸣，也在一定程度上验证了，真正有高度、有深度、有温度的主旋律作品能得到社会各个阶层，特别是年轻观众的追捧，对此上海大学副教授、博导齐伟认为，“这部剧很好地与90甚至00后形成良好的对话关系，对于这个观众群体来说，文化自信是他们与生俱来的，因为伴随着整个改革开放的进程，他们是作为受惠者，或者是作为承载者而出现的，《大江大河》这样一部作品能够为我们找寻这份强大的文化自信。”对于同为80后的上海师范大学副教授赵宜来说，他甘愿成为这部剧的“自来水”，“我不仅将此剧安利给父母，还安利给我的学生，我觉得《大江大河》对于我们来讲，最重要的一个创新点在于它连接起多个代际之间的共情，形成更广泛意义上的创意融通，利用新媒介的形式进行生产。”来自上海戏剧学院的吴小钧教授表示，“一部优秀作品的诞生不仅依赖于文学的力量，更来源于艺术从业者的文化自信。”

在知名影评人李星文看来，“《大江大河》采用了宽屏拍摄，在一定程度上摄入更多信息量，戏剧如果想取信于观众有赖于环境的共存，宽屏增加了质感。场景搭的很细，道具做的很真，灯光布置的很讲究，景色也选的非常用心，技术上非常良苦用心。”

编辑 李宇婷