在郑义绘画作品展上，感受风格迥异的国风墨韵

由深圳国风画院、中国画家杂志社共同主办的“国风墨韵----郑义绘画作品展”于2018年11月18日在深圳1979文化生活领域藏乐阁博物馆展出，展期为一个月。

据介绍，此次展出的近70幅作品内容丰富多样，风格迥异。通过其笔下或柔美、或静谧、或辽阔的祖国山水的描绘，不仅展现出画家郑义对家园的眷恋和博大的爱国情怀同时也记录着他在国画这条艺术道路上砥砺前行留下的艰辛脚印，诠释他以笔墨载道的精神境界。

“国风墨韵----郑义绘画作品展”开幕式嘉宾合影。

作品展开幕现场宾客如云，高古静穆、沉雄浑厚、元气淋漓、空渺清脱的作品为参观者们带来了一场视觉盛宴，一幅幅精美的作品充满了别样色彩感与韵律感。参观者在方寸浓淡之间，感受来自国风的笔情墨韵。

郑义为收藏爱好者们悉心解读自己的画作。

郑义，号大方，海归职业画家、收藏家。1968年生于广东潮州书香门第，自幼酷爱绘画艺术，博览群书学习传统经典，遍访各地名师采众家之长，得魏紫熙、齐良迟、郭全忠、王炎林等老师指教。

现任深圳国风画院院长，深圳市美协会员、泰王国曼谷画院副院长，海南中和书画研究所艺术顾问，深圳方正艺术品投资机构特聘画家，泰中佛教文化研究中心第一届高级顾问。

郑义的绘画深入研究观察大自然、将自然美景感悟于心，融诸家笔墨于笔端。做到诗出画意，画中有诗，其作品近年来在海内外广为流传。

深圳市美术家协会主席，关山月美术馆馆长陈湘波先生莅临郑义绘画作品展，并题赠《山水寄情》致贺

国家一级美术师张珺深有感触，他强调，在深圳这个地方做文化是需要有相当定力的，特别是传统文化和传统艺术。深圳是世界的大都会，流行文化的先锋地，引领着国内前卫艺术的潮流。并且富商大贾云集，使得很多画家一到深圳就迷失了自我，找不到方向。而郑义不同，一直秉持着他的艺术观念和艺术追求，深入研究、艰苦探索，逐渐形成了他特有的艺术风格：

第一，坚持传统。他对于传统的研究可谓博采广取，不仅是传统的绘画范畴，近现代的大师也都是他深入研究的对象。由于这种深入研究，使他的绘画有很深厚的内涵，不流于表面，更有一种传统文化精神的承载。这在和他同期的深圳画家中是非常少见的，正所谓立身不随流俗转，留心学到古人难。

第二，转益多师。他没有守着一门一派的窠臼进行研究和创作，有小写意丶有大写意丶有水墨丶有小青绿丶有浅降，各家的画法，各种的门派他都研究。贾又福的构成式水墨，王子武的特殊用笔，郑义都能够融汇贯通运用自如，能与他法之中生己法，使得他的绘画风格非常的多样。

第三，创新探索，不拘一格。继承传统难，创新探索更难。李可染说：“对于传统，要以最大的毅力打进去，以最大的勇气打出来”。郑义就是按照这句话去做的，尤其是这几年，他旅澳之后，眼界更为开阔。注重中国传统文化之美和西方现代之美的对接。并且在这个思想理论的支持下，创作出来了一大批令人耳目一新的作品。

艺术评论曹颂如是评论：郑义用最传统的笔墨语言，表现对现实社会形态的反思，这已经超越了画家思考的围度。这已经是真正的艺术家该有社会担当。

郑义部分画作欣赏：