随着演出市场的逐渐回暖，4月2日至5月30日，“开心麻花”原创7部中文音乐剧将在深圳首届“深·爱音乐剧季”中连演40余场，制造出“百老汇式”的观剧盛宴。记者了解到，此次是深圳迄今为止最大规模的音乐剧演出盛宴，也是“开心麻花”华南总部基地在音乐剧领域深耕8年后的第一次全面呈现。此外，开心麻花还将邀请音乐剧主创、专家，以创作者沙龙、剧本研读、戏前5分钟演讲等形式，与从业者分享经验、为爱好者提供舞台、向大众普及推广音乐剧。

据悉，该音乐剧季由中国音乐剧协会、深圳开心麻花华南总部基地有限公司联合主办，开心麻花（深圳）娱乐传媒有限公司、深圳开心麻花剧院管理有限公司承办。

7部音乐剧将在五家剧场实现跨越两个月的联动

今年5月，开心麻花6979剧场将正式开启运营，这里是“深·爱音乐剧季”的主要演出阵地，也是华南首家自主运营剧场。“如果要在中国选择两个最适合发展音乐剧产业的城市，肯定是上海和深圳。”开心麻花华南总部总经理、总制作人何再坚在接受采访时表示，上海一直是中国音乐剧引进和原创的重镇，而深圳作为大湾区一线城市，则在音乐剧产业发展上有着极大潜力。

“当一个城市的经济发展到一定程度，文化消费的需求肯定会上升。”何再坚认为，深圳与上海都兼具多元、活力、国际化和创新力，以开放姿态容纳着来自五湖四海的年轻人。深圳在改革开放40余年里从默默无闻的边陲小镇变为国际化大都市，起步虽晚，跟跑的速度却很快。他将上海与深圳对标世界闻名的音乐剧大本营伦敦西区与美国百老汇，“上海就像伦敦西区，深圳则像美国百老汇。”他认为，深圳的开放姿态和文化消费实力，或将引领起中国音乐剧产业的广阔未来。

何再坚表示，一味引进并不能真正促进产业的繁荣与发展，音乐剧演出市场要形成“终极黏性”，必须依靠扎根本土的原创优秀剧目才能实现。目前，国内原创音乐剧演出场次上千的非常少，大多原创剧目难以维持常态演出。“我们希望为中国音乐剧人才提供较为常态的演出环境，以及对话和成长的空间。”

“深·爱音乐剧季”的诞生，也是出于此种考量。何再坚说，从开心麻花落地华南组建公司那一刻，漫长的准备就已开始。据悉，2013年至今，开心麻花共制作了10部中文原创音乐剧，其中8部一直在常态演出。

作为一家有着丰富舞台剧经验的公司，开心麻花华南总部一年的演出有400多场。去年，龙岗喜剧节开幕当天，创下“六个剧组同时演出”的惊人记录。而这一次，将是7部庞大的音乐剧剧组在深圳五家剧场实现跨越两个月的舞台联动。

开幕大戏《莫伊拉号》，取材自疫情期间的真实故事

据悉，即将上演的7部原创音乐剧可谓风格迥异——开心麻花首部惊悚悬疑音乐剧《醉后赢家》，由绑架案带出一场连环荒诞骗局；一人分饰27角的《求婚女王》在喜剧外壳下探讨婚恋等社会议题；《爱你够了吗》讲述逃婚新娘进入福利医院，意外揭开病房里三个“怪人”的秘密；《时光旅行局意外事件》以2066年的穿越旅行构架起一个《夏洛特烦恼》式的爱情故事；已在中国演出超过500场的《三只小猪》，则是适合全家观看的儿童音乐剧。

其中最受瞩目的，是开幕大戏《莫伊拉号》的中国首演。该剧根据疫情期间真实事件改编创作，背后团队包括央视《国家宝藏》戏剧总导演朱峰，以及张雨生的御用编曲、日本音乐人樱井弘二。

去年，全球疫情让全世界演出机构陷入停顿，困境中，开心麻花反而潜下心来，创作了两部原创剧目，复排一部剧。《莫伊拉号》的故事，就是来源于去年备受世界关注的、被迫停泊在日本横滨港的“钻石公主号”邮轮。“一群陌生人带着美好的愿望登上邮轮，却因疫情遭遇至暗时刻，面临生与死的抉择和矛盾。这是一个全世界人民都会有共鸣的、非常有戏剧冲突的故事。”朱峰说，创作团队从采访邮轮乘客、搜集故事、构思情节、创作音乐，前后花了半年时间创作。《莫伊拉号》这个虚构的名字，在希腊语中意为“命运女神”，在近20位演员的舞台上，14首歌曲将呈现创作者对疫情的反思，传递出人性光芒与力量。

朱峰对《莫伊拉号》充满期待，首演后，他想带这部音乐剧到上海乃至全国接受市场的测试与检验，更遥远的计划是拿到投资，一步步打磨改编为英文版，“如果能有一部中国原创的音乐剧走进美国百老汇，那一定是我们做音乐剧的终极目标。”

（原标题《在深圳，感受“百老汇式”观剧体验，开心麻花发力音乐剧领域》）

编辑 刘桂瑶  审读 刘春生  审核 党毅浩 曹亮