看展|"梁铨创作风格与流变"展览呈现坐看云起的诗情画意

作为蜂巢（深圳）当代艺术中心2018年的首次展览，“坐看云起：梁铨创作风格与流变”10日在深圳开幕。此次个展推出梁铨在不同时期创作的不同风格的作品，如重彩、条纹、重墨、圆点、格子等系列，以创作时间为序，分割为若干个单元在展厅中布设，旨在考察艺术家不断推进、演变，直至形成别具一格风格特征的创作路径。

梁铨是本土知名画家，在深圳创作、工作了十余年，他也是中国当代艺术中最早从事抽象绘画创作的重要艺术家之一。出生于1948年的梁铨有着东西方文化的沉淀。他于1981年留学美国旧金山，亲历了西方后期抽象表现主义思潮，从而使他的艺术风格糅合了中西方视觉文化的双重特征。其创作语言是西方抽象主义的形式，但作品中体现出来的却是东方艺术的美学底蕴。

实际上，在梁铨赴美留学之前，他的早期创作深受苏联“巡回画派”以等现实主义艺术创作的影响。这一阶段的创作可以算作是他的“写实时期”。而从上世纪八十年代开始延续至今，他从事的是抽象绘画创作，并建立明显风格特征。此次展览梳理了梁铨四十余年以来的创作风格重要流变，通过各个时期不同的系列作品，试图归纳艺术家近四十年创作所呈现出来的美学特征。

蜂巢当代艺术中心负责人夏季风告诉记者，此次展览分为三个时间段来呈现。1987年至2000年期间是重彩风格，梁铨受到了美国抽象表现主义、德国新表现主义、中国古老岩画以及保罗·克利等影响。西方的色彩构成和中国的意象在他的画面上并置，呈现出强烈的视觉效果；2000年至2015年是梁铨风格的重要转变时期。虽然依旧以宣纸、色、墨、手绘、拼贴进行创作，但在材料的形态上，梁铨作了较大的变动，先前块状的宣纸，现在多数被撕成条状，夺目绚烂的重彩基本上被淡色所取代；2015年至今，梁铨除了延续之前已有的创作，如条纹、圆点等系列之外，近几年还推出了重墨、格子等系列作品，甚至还尝试以丙烯材料创作，令人耳目一新。

除了对梁铨创作风格流变上的脉络梳理之外，本次展览还集中呈现了艺术家近年来的最新作品。在以“花园”为主题的系列新作中，梁铨依然通过宣纸拼贴、色墨渲染的方式，表现了人与自然的亲和态度，如《童年的后花园》、《深圳植物考》、《坐享芬芳》等作品；另一方面，针对中国传统人文的考察与反思，也是这次展览作品的重要组成部分。如《倦勤斋的紫藤花》，作品主题源自于北京故宫宁寿宫倦勤斋戏台的天顶画。

据悉，此次展览将展至4月29日。

编辑 陈湛杭