怎样从设计和消费的角度观察艺术、审视生活?
设计背后到底蕴藏着怎样的文化和社会成因?
上海当代艺术博物馆创意延伸空间PSD(Power Station of Design)是一个以工作坊为中心,将教育-展览-产品-休闲串联在一起的自学+自治的体验性空间。作为该空间的第二次大秀,6月24日至8月7日呈现的“纸间现实 拉什·穆勒最爱的书”展览尤其别开生面。
拉什·穆勒现居瑞士,是饮誉世界的著名平面设计师、出版家,曾任国际平面设计师联盟(AGI)主席。他于1983年创立拉什·穆勒出版社,至今已出版逾300本书,内容涵盖字体排印、设计、艺术、摄影和建筑等专业。穆勒坚信实体印刷的书本不会被数字化潮流所淘汰。他认为,印刷的书本拥有令人舒适的实体感、多变的出版形式以及特有的感官体验。作为设计师和出版家,他也一直在为出版物寻求最佳的设计风格和出版材料,以追求最佳的出版设计质量。本次展览是拉什·穆勒在中国的首个展览,展出他的100本经典出版著作,这些书籍皆可供观众在场翻阅与欣赏,让纸间的设计游走在指尖。
开展前3天,穆勒亲自带队的展览工作坊“书籍封面设计”,邀请了20位学员在设计与创意中邂逅与学习。学员在穆勒的带领下从“纸间现实”展览中选择一本书,通过对其内容的解读为书籍重新设计一个封面,每位学员可以提交一份或多份设计方案。所以,在“纸间现实”展厅的拉什·穆勒100本经典出版著作旁边,观众会看到在此次活动中胜出的设计方案——它们和拉什·穆勒的作品同名,但出自中国人的思维和视角。
编辑 多多