林大叶携手钢琴家克日什托夫·雅布翁斯基，演绎肖邦的青春时代

10月31日晚，深圳交响乐团将在深圳音乐厅呈献“在深圳相约肖邦”专场音乐会。著名指挥家林大叶携手国际知名钢琴家克日什托夫·雅布翁斯基，演绎肖邦两部青春时期的钢琴协奏曲《f小调第二钢琴协奏曲》（作品21）与《e小调第一钢琴协奏曲》（作品11），带领观众走进浪漫主义钢琴诗人的青春世界。

担任钢琴独奏的克日什托夫·雅布翁斯基是当代杰出的肖邦诠释者。作为1985年华沙肖邦国际钢琴比赛获奖者，他以“让钢琴歌唱”的独特演绎享誉乐坛。值得一提的是，当年他正是在比赛决赛中以《肖邦e小调第一钢琴协奏曲》征服评委。如今，作为香港中文大学（深圳）钢琴与键盘学部主任，他将带着对肖邦音乐的深刻理解，为深圳观众呈现一场与青春肖邦的深度对话。

克日什托夫·雅布翁斯基

林大叶

上半场的第二钢琴协奏曲虽编号为“第二”，实则是肖邦最早完成的协奏曲，写于他19岁那年刚从维也纳载誉归来的华沙时光。乐曲起始于一段富有表情的管弦乐引子，随后钢琴以流水般的音色翩然加入，旋律时而低回如私语，时而奔放如炽焰，展现出青春特有的真挚与热烈。第二乐章被许多人视为肖邦笔下最为优美的篇章，灵感源自作曲家当时心中暗慕的一位女歌唱家。钢琴在弦乐轻柔的陪伴中吟唱，宛如月光下一颗悸动心的独白。而终曲则洋溢着波兰玛祖卡舞曲特有的节奏与生机，琴键上跃动着青春最纯粹的欢笑与飞扬，直至全曲在灿烂而充满希望的气氛中结束。

下半场，雅布翁斯基与林大叶将带领乐团全情投入e小调第一钢琴协奏曲。这部作品虽被称为“第一”，实则稍晚于f小调协奏曲完成，因出版较早而获此编号。整部协奏曲以一段庄重而舒展的管弦乐引子开始，随后钢琴如歌般流淌而入。肖邦尤其擅长让琴声模仿人声的婉转与呼吸，即便在快速音群中也始终保持着旋律的温暖与清晰。第二乐章被肖邦自己称为“浪漫曲”，他形容其灵感来自“月光如水的春夜”中涌起的回忆。音乐中弥漫着宁静而朦胧的气氛，小提琴以柔音相伴，钢琴则如同在梦中低语，细腻而充满感情。终曲部分洋溢着鲜明的波兰民间舞曲风情，节奏生动而富有弹性，钢琴在其中既展示了辉煌的技巧，又始终不失音乐的诗意与内在韵味。

这场音乐会不仅是对肖邦早期创作的艺术呈现，更是一次跨越时空的青春对话。肖邦笔下那些带有波兰民间舞曲风情的旋律，展现了他对传统音乐的继承与创新；而他让钢琴“歌唱”的独特天赋，则源自对人性情感的深刻理解。当林大叶的指挥棒遇见雅布翁斯基的琴键，当浪漫主义的诗意与当代诠释的敏锐在深圳音乐厅交织，这将是一场真正意义上的“青春对话”。欢迎相约深圳音乐厅，跟随这两位艺术家的引领，一起走进肖邦的青春世界。

（深圳交响乐团供图）

编辑 温静 审读 吴诗敏 二审 桂桐 三审 窦延文