他山之石 | 伦敦设计节：设计应对变革的力量

编者：在网上看到不少伦敦设计节的推文，笔者认为不够全面，因此选编了这篇来自伦敦设计节的新闻稿，希望尽量全面地展示伦敦设计节的相关内容。今年是第23届伦敦设计节，形成了汇聚全城的设计力量，本届设计节有不少亮点，在举办的机制和活动内容上都有不少参考价值：

1. 基金会支持：彭博慈善基金会支持

2. 线上联动：其旗下“彭博联线”项目将打造官方数字导览平台。

3. 设计街区：设计节还将推出覆盖全伦敦创意集群的设计街区项目。

4.线下核心：V&A博物馆和设计博物馆支持

5.议题领先：设计未来方向的实验场，数字协作前沿技术、建筑遗产适应性再利用、跨代际创意合作等

伦敦设计节于2025年7月31日宣布，其第23届盛会将于2025年9月13日至21日举行。本届设计节将加强伦敦作为全球设计之都的地位，同时探索设计在应对当今最紧迫的挑战方面发挥的变革力量。

设计节荣幸地宣布伦敦市长将担任2025年度首席支持者。

从重新构想历史视角的公共装置艺术，到探索可持续设计新边界的实验性材料，2025届设计节将展现当代实践如何在全球紧迫的挑战与无限想象空间之间寻求平衡。设计节涵盖多元内容，包括数字协作前沿技术、建筑遗产适应性再利用、跨代际创意合作等，将把伦敦打造成为设计未来方向的实验场。

本届设计节将设立多个核心活动枢纽作为访客驻足点。设计节的长期合作伙伴维多利亚与阿尔伯特博物馆（V&A）将继续通过策展与装置项目发挥核心作用。设计博物馆将呈现重要主题展览，同时伦敦最具代表性的现代主义建筑之一——太空大厦（Space House）将作为新晋场馆主办“材料的重要性”特展。

设计节还将推出覆盖全伦敦创意集群的设计街区项目，以及汇聚全球创意领袖探讨重大议题解决方案的“全球设计论坛”系列思想领袖对话。

此外，年度伦敦设计奖章将表彰杰出设计人物与新锐力量对伦敦及设计行业的贡献，每年颁发四枚奖章。设计节将继续与福特纳姆&梅森百货保持长期合作，由其担任2025年伦敦设计奖章的支持伙伴。本届获奖者详情将于九月公布。

2025届设计节获得彭博慈善基金会支持，其旗下“彭博联线”项目将打造官方数字导览平台。这款免费移动导览应用将提供独家内容：专家解说、精彩视频集锦以及精心策划的城市游览路线。

作为全球顶级设计盛会，伦敦设计节持续扶持新锐与知名设计师，促进国际设计界的协作与创新。今年设计节将显著加大合作伙伴计划的投入，为行业提供更深入的支持，确保设计师、制造商与创意企业获得更多展示作品、触达新受众的机遇。

伦敦设计节总监本·埃文斯表示："设计不仅关乎美学，更是推动创新、经济增长与社会进步的核心动力。今年设计节彰显我们致力于支持整个设计生态系统——从新锐力量到知名品牌，同时展现伦敦无与伦比的创意活力。"

标志性项目

《纳尔逊所见》What Nelson Sees

保罗·科克塞奇作品

保罗·科克塞奇的作品《纳尔逊所见》将登陆伦敦著名地标特拉法加广场，让游客首次获得从纳尔逊纪念柱顶端俯瞰伦敦的体验，展现这座城市从未向公众开放的景观。该雕塑由一系列交错管件组成醒目的独立结构，形成可伸缩的观景窗口，邀请游客透过纳尔逊的视角探索伦敦天际线。

体验将从当代伦敦实景开始，逐步回溯时光，带领观众穿越数世纪感受城市的厚重历史。随后旅程将无缝转向未来，呈现想象中的场景——展望百年后伦敦可能呈现的模样。

《灯塔》Beacon by Lee Broom

李·布鲁姆作品

由Brokis与Materials Assemble支持制作

李·布鲁姆设计的纪念碑式灯光装置《灯塔》坐落于河畔位置，其灵感源自该区域的建筑遗产。作品采用专门开发的熔合技术，对废弃玻璃碎片进行升级再造，重新诠释经典街灯结构，共同组成巨型枝形吊灯般的艺术装置。该可持续建造的装置在拆除后部件可改造成独立灯具，兼顾美学价值与长效周期。作为重要公共艺术作品，《灯塔》不仅是一项设计装置，更旨在打造开放、包容的公共领域共享体验。

维多利亚与阿尔伯特博物馆（V&A）特展

由卡丽·陈和克里斯蒂安·沃尔辛联合策展的V&A2025年度项目，将探索设计对危机与紧迫议题的关键回应。重点装置将通过艾丽卡·帕特诺斯卡、贾凯·西里伯特、冈崎龙之介等全球艺术家设计师的作品，以及V&A新锐设计师计划得主鲁·迪索的创作，审视对自然资源开采、濒危文化遗产、地缘政治冲突及人工智能的应对方案，凸显挑战时期关怀、修复与韧性的重要性。

设计博物馆

作为设计节的核心展陈机构，设计博物馆将呈现多项重要展览。《Blitz：塑造80年代的俱乐部》聚焦传奇夜店Blitz如何重塑1980年代伦敦风格，催生对流行文化产生深远影响的创意场景，其影响力贯穿整个十年间的时尚、音乐、电影与设计。《超越人类》融合艺术、科学与激进思维，探讨设计如何通过超越人类需求视角助力地球繁荣发展，展览期间将配套举办专题研讨会。年度平台项目将展示贝珊·劳拉·伍德令人着迷的创作，包括设计节期间的特别工作坊，同时提供博物馆建筑音频导览服务。

设计街区

从北到南，自东向西，设计街区是构成设计节脉络的核心元素。每个街区均拥有反映本地社区特质的独特个性，让游客可在步行范围内轻松探索系列主题活动。

本届设计节共设10大设计街区：班克赛德设计街区、布朗普顿设计街区、切尔西设计街区、达尔斯顿至斯托克设计街区、EC1设计街区、舰队街街区、梅菲尔设计街区、帕克皇家设计街区、肖尔迪奇设计三角区以及威廉·莫里斯设计线（Bankside Design District, Brompton Design District, Chelsea Design District, Dalston To Stokey Design District, EC1 Design District, Fleet Street Quarter, Mayfair Design District, Park Royal Design District, Shoreditch Design Triangle and William Morris Design Line.
 
 DESIGN FAIRS）。

设计市集（展览会）

作为商业支柱板块，设计展会将成为设计师、制造商、买家、项目方、媒体与设计爱好者发现新品、捕捉趋势的重要聚集地。

材料之思

第五届“材料之思”展会将于2025年9月17日至20日在新场馆太空大厦举行。展会将占据整层空间，汇聚设计师、品牌与思想家共同探索材料在设计与建筑中的重要性。

展会分为三大主题区：知识区设论坛空间与咖啡厅，呈现“唯自然设计竞赛”决赛作品、2025木材奖入围名单及普里斯特曼古德设计顾问公司特展；规格区展示3M、Filie Material、MycoWorks等品牌的市场化材料；实验区聚焦米卡埃拉·佩德罗斯、雅各布·马克斯、复兴创新等突破材料边界的设计力量。其他亮点包括The Material Way与ForEverydayLife主题展，以及由tp bennett和The Furniture Practice联合策划的“制造之中”展览，展出Arper、Tarkett、Domus Tiles等品牌作品。

肖尔迪奇伦敦设计展

作为伦敦设计节的全新重磅活动，肖尔迪奇伦敦设计展将于2025年9月16日至18日举行。三大策展主题包括：在蛋白质工作室呈现的“工作场景设计”探索办公空间创新；在Kachette场馆推出的“设计文化”研究设计与文化及可持续性之间的碰撞可能性；肖尔迪奇市政厅内的“ICON之家”展示从斯堪的纳维亚极简主义到大胆极繁主义的室内设计。届时将展出2LG工作室、艺术家本·卡伦·威廉姆斯（与谷歌DeepMind合作）及英国文化协会“古老未来”主题装置。参展品牌包括BAUX、Dare Studio、Isomi等。由罗迪·克拉克联合策划的论坛与Moleskine创意工坊将丰富观展体验。此沉浸式活动位于肖尔迪奇设计三角核心地带，预计将吸引全球设计师、建筑师与爱好者。

全球设计论坛

伦敦设计节思想领袖策展项目“全球设计论坛”重返V&A博物馆，礼赞设计及其未来塑造者。本届论坛将聚焦设计师当前面临的最紧迫关键挑战，汇聚全球设计与创意领域领军者，就如何使设计更具可及性、包容性与可持续性分享新视角。

五角设计联盟（Pentargam）打造2025视觉形象

世界知名创意机构五角设计联盟延续与伦敦设计节的合作——自2007年起持续为设计节打造年度视觉形象。本年度的视觉概念探索“联结与协作”主题。

视觉元素中恒久不变的是红白配色的设计节色板，这已被证明是设计节最具辨识度的标志之一。此举使得五角设计联盟每年都能根据主题调整方案，创作出独具特色的视觉形象，确保每届设计节都焕发新颖活力。

五角设计联盟合伙人多米尼克·利帕自设计节创办起便主导其品牌与视觉设计创意方向。

多米尼克·利帕表示：“今年我们创造了贯穿字体的线条元素，诠释设计节的核心宗旨——联结伦敦乃至更广泛设计社群。这条创意之线串联起创意与协作、合作伙伴与项目、街区与设计师，共同追求集体进步。与往届一样，视觉系统需兼顾数字端与印刷端的灵活性，既成为动态表达载体，亦在静态图形中彰显冲击力。线条的弹性在宣传视觉中伸缩延展，延续与伦敦标志性红色搭配时一贯的大胆鲜明风格。”

（编译：Deepseek&岳鸿雁）

 《灯塔》Beacon by Lee Broom