六月是属于童心的季节,何香凝美术馆也在这夏日时节酝酿出了首个以儿童为本位的展览与教育项目,“人间任天真——蔡皋的艺文世界”。这场融合绘本原作、生活美学与互动体验的展览于6月21日在何香凝美术馆开幕。此次展览展出蔡皋创作于不同时期的四套经典绘本以及两个主题的水粉画作,共约120件原作。
开幕现场
何香凝美术馆蔡显良馆长表示,何香凝美术馆一直致力于艺术的传承与创新,从何香凝先生的艺术精神,到传统艺术的深耕,再到女性艺术与儿童美育的探索,我们一直在实践用艺术搭建一座连接过去与未来、成人与孩童的桥梁。今天这场展览,正是一次特别温暖的尝试。我们希望通过“绘本奶奶”蔡皋老师的作品,让艺术成为孩子们眼中的星光,也成为大朋友们心中的故乡。蔡皋老师作为知名绘本画家,她用色彩线条编织想象,传递对生活热爱、万物敬畏及童年珍视的天真本质。
让艺术教育为孩子插上翅膀
蔡皋,1946年生,现年79岁,艺术家,绘本画家。上世纪70年代末,蔡皋开始为孩子创作插画,1993年她成为中国第一位获得布拉迪斯拉伐国际儿童图书双年展(BIB)金苹果奖的画家,是中国原创绘本创作先驱者。
蔡皋致辞
在蔡皋的创作生涯中,她不仅是出版过数十部绘本的高产绘本画家,还是一位艺术家和作家,她将民间故事的肌理与生命哲思熔铸于笔端,在创作中形成视觉与文学的双向共鸣。从《花木兰》里极具电影画面感的战争分镜,到《晒龙袍的六月六》中还带着飞白的土家族纹样勾线笔锋,那些未加修饰的油画刀锋和笔触,都在画布上保留着创作时的鲜活呼吸。
此次展览的题目源自她的散文著作《人间任天真》,字里行间流淌着其平淡天真、通透阔达的人生观,恰如她将生活褶皱酿成诗篇的创作实践。
艺术家蔡皋表示,此次携作品与深圳观众见面 "是莫大的光荣",并特别致谢何香凝美术馆的策划呈现:"展览以如此明朗、特别的方式呈现,使我仿佛走进了自己的作品,成为了故事中的角色。这让我感到幸福和不可思议。"
观众看展
回顾过往,蔡皋深感童年对人生的奠基性作用:“一切都是从童年开始,一切的东西都已然跟童年相连。”艺术的教育可以为孩子插上翅膀,让他们拥有自信自觉、自我完善的能力,以及将困难转化为动力的力量。儿童的艺术启蒙是全社会共同的责任,希望有更多的人投入到儿童事业这份“幸福的事业”之中来。
蔡皋还特别向观众,尤其是父母们推荐,一定要带孩子亲临现场观赏手绘原作。她强调,原作蕴含着“作者脉搏的跳动”与“一笔一画的心境”,其独特的质感、温度和手工的亲切感是印刷品无法替代的。
展览开幕前,策展人肖睿子为观众带来一场精彩的导览。
导览现场
感受充满诗意与乐观的创作
当代中国最富成就的绘本画家之一、被千万读者亲切称为“绘本奶奶”的蔡皋。这位将《聊斋》狐精画成童趣寓言、用黑白素描记录历史温度的艺术家,在她跨越半个世纪的创作历程中,为孩子们营造了一个充满童趣的世界,也给无数成年人留下了珍贵的童年记忆。
观众看展
在蔡皋的创作生涯中,她不仅是出版过数十部绘本的高产绘本画家,还是一位艺术家和作家,她将民间故事的肌理与生命哲思熔铸于笔端,在创作中形成视觉与文学的双向共鸣。
《小满》
在《宝儿》黑红绿交织的狐精故事里,孩子看见勇气与智慧,大人却读出《聊斋》文本中“民间精神的现代转译”;在《火城1938》的炭笔废墟中,孩童发现了藏匿的瓷碗碎片,成年人却在笔触肌理间触碰到历史与生命韧性的双重重量。
《宝儿》
《花与人》《抽象》系列画作用最平凡的水粉颜料,在灰调与留白之间为每个观众留了一面镜子:孩子看见自然的童话,大人照见岁月的褶皱——这种“不同年龄层各有发现”的观展体验,正是蔡皋追求的“富有魅力的挑战”。
无论绘画还是文字,我们都可以从蔡皋的作品中感受到勃发的生命力。她的作品传递出对生活之美的感受,以及对自然与生命的尊重。在蔡皋的世界里,艺术和生活不可分割,展览特别复刻了她家中屋顶上的小花园:青砖花盆、手绘植物图谱……那是扎根于她日常的灵感。
《花木兰》
已近八十的蔡皋,一生经历过诸多坎坷,然而她始终以一种积极的方式拥抱生活,以最平凡的水粉画材为媒,创造出一种超越时空的美。
观众看展
据悉,该展将持续展出至7月27日。
编辑 秦天 审读 白珊珊 二审 王雯 三审 余晓泽