作曲家让·西贝柳斯是芬兰民族乐派巨匠,他以七部交响曲与旷世杰作《芬兰颂》,将冰雪覆盖的北欧森林、波罗的海的惊涛与芬兰民族史诗《卡莱瓦拉》的雄浑魂魄,熔铸成撼动世界的交响语言。这位用音符缔造民族精神的作曲家,早已与雪松和湖泊一起,成为芬兰灵魂不可分割的一部分。
4月18日晚八点,深圳交响乐团将在深圳音乐厅重磅呈现2024-2025音乐季“角田钢亮与黄蒙拉”音乐会。由著名青年指挥家、日本中部爱知交响乐团音乐总监角田钢亮执棒,著名小提琴家、帕格尼尼国际小提琴大赛金奖得主黄蒙拉独奏,演绎瓦格纳《漂泊的荷兰人》序曲,西贝柳斯《d小调小提琴协奏曲》和《D大调第二交响曲》。
瓦格纳作为19世纪德意志乐坛升起的一颗璀璨星辰,这位音乐巨匠的创作轨迹与人生历程交相辉映,交织着炽热的激情、深邃的思想冲突与磅礴的戏剧张力。《漂泊的荷兰人》又译作《彷徨的荷兰人》或《飞行的荷兰人》,是一部由瓦格纳所谱写的歌剧作品,1843年于德国德累斯顿的森柏歌剧院首演,由瓦格纳本人担任指挥。剧情描述一个因触怒天神而受到诅咒,在海上漂流多年的幽灵船长寻得真爱而获得救赎的经历。序曲里运用了全剧的主导动机,把剧中的情节借音乐做了美丽而动听的叙述。
《d小调小提琴协奏曲》是西贝柳斯早期作品,创作于1903年,历经修订后于1905年在柏林首演并正式出版。这首协奏曲融合了芬兰森林湖泊的自然意象与荷马史诗的古典底蕴,旋律充满北欧民族的热烈情感。作品通过独奏小提琴的炫技段落与交响乐队的诗意织体,构建出如史诗画卷般的音乐场景。西贝柳斯将芬兰民间音乐元素与交响乐巧妙结合,既展现了演奏艺术的巅峰水准,更成为芬兰民族精神的音乐象征。作为当今世界最活跃的小提琴家之一,黄蒙拉卓越不凡的演奏技术和细腻丰富的音乐表达直指人心,迸发出理智与情感的光芒,令世界古典乐坛为之倾倒。本次他与深圳交响乐团合作演绎西贝柳斯这首悲壮雄浑、壮丽萧瑟的杰作,致敬小提琴文献中的至高瑰宝。
《D大调第二交响曲》是西贝柳斯交响曲作品中最流行的一部。作品不但继承了浪漫主义音乐的传统,也明显地体现出西贝柳斯的个性,是19世纪末浪漫主义壮丽篇章的典型。乐曲有着强烈的芬兰风土气息和浓厚的北欧民谣色彩,旋律简朴深沉,充满力量,是浪漫主义音乐的杰出代表。同时,这部作品也体现了西贝柳斯作为芬兰民族主义音乐的重要代表人物的艺术风格,凝聚着浓厚的民族精神。
(演出方供图)
编辑 欧阳晨煜 审读 李斌 二审 党毅浩 三审 王湛