3月10日,备受瞩目的第七届中国当代工艺美术双年展在中国工艺美术馆(中国非物质文化遗产馆)开幕。联合国教科文组织国际陶艺学会IAC会员、英国东方陶瓷学会OCS会员、深圳市工艺美术大师、陶艺家高大庆青花青白釉瓷板画作品《青脉-天地立心》精彩亮相我国当代工艺美术国家级展览。
深圳工艺美术大师高大庆作品《青脉-天地立心》
据介绍,本届双年展由中国工艺美术馆与中国艺术研究院联合主办,以“时代匠心”为主题,聚焦当代工艺美术发展的特征和亮点,通过广泛征集、专家评审,展出来自全国31个省(区、市)的809位作者的720余件(套)当代工艺美术精品,作品题材广泛、风格多样,涉及雕塑工艺、织绣工艺、金属工艺、陶瓷、编织工艺、漆器、玻璃等十余种工艺美术门类,生动呈现了我国工艺美术传承与创新的卓越成果。
展览开幕式
此次展览以独特的视角,全方位展现当代工艺美术创作的人民性、时代性与创新性。参展的作者来自全国31个省(区、市),其中既有国家级和省级工艺美术大师、国家级和省级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人,还有院校教授、教师、中青年艺术家等创作者。他们的作品既有对传统文化的深度挖掘,又能够紧跟时代步伐,对当下时代精神进行了精彩诠释;这些作品既体现了对传统技艺的坚守与传承,又在材料及工艺等方面进行了勇敢的尝试,实现了不同艺术形式和媒介间的融合创新。这些作品展现了艺术家们的使命担当与时代风采,更是对中华优秀传统文化的创新传承与大力弘扬。
展览现场
作为此次参展的唯一深圳创作者,高大庆勇于创新,大胆挖掘青花材质的潜在可能性,尝试创作出新的青花范式。他不是绘制树木山石的山水表情,而是注重表现风雨云雾的山水情绪。第二次参展该双年展的他,此次展出的是他实验青花山水主题系列的代表作。该作品曾荣获第十五届深圳文博会“工艺美术飞花奖”银奖,题材上以高原入境,以高峰出梦,以昆仑为颂,以洞天福地和一静一动、一深一浅、一实一虚的坐禅行者形象,表现儒释道多元文化共生,以及对隐逸的终南人文环境与心境的向往。创作技法上通过传统分水工艺,在控制水流大势的基础上,不拒其偶发意象的生发成长,在状物的表现性与鲜活性上,以自由的笔法丰富情境物象,形成“心与物感,物由心化”的意趣,并最终形成了“浅抽象、重流动、多偶发、粗颗粒、频发散、深诗意”的个性精神面貌和独特幽蓝表现。他创作的作品,在青花传统的基础上再尝试再创作,贴近当代审美情趣,独具个人风彩,令人耳目一新,曾入选中国国家博物馆、山东省博物馆、四川美术馆、深圳博物馆等专业机构主办的现代陶艺及工艺美术大展,多次荣获中国工艺美术文化创意奖金银奖、中国工艺美术学会之工艺美术飞花奖金银奖等。
高大庆向参展嘉宾介绍作品
另据悉,中国当代工艺美术双年展自2012年创办以来,已成为展示我国工艺美术发展水平的重要平台和对外宣传推广的窗口,在推动传统工艺传承创新、促进文化交流等方面发挥了积极与重要的作用,对于弘扬中华优秀传统文化、推动工艺美术事业繁荣发展具有重要意义。本届双年展将持续至五月。
展览现场
编辑 刘彦 审读 吴剑林 二审 党毅浩 三审 叶志卫