7月23日下午，“2023艺述湾区演出季——畅‘谈’湾区粤港澳戏剧面对面：湾区戏剧的未来展望”交流活动在深圳滨海艺术中心7楼沙龙厅举行。粤港澳三地在戏剧创作方面的业内大咖齐聚，与湾区戏剧爱好者一同畅谈戏剧话题，共同探索湾区戏剧未来的发展潜力。

活动围绕话题“戏剧，对你来说是什么？”探讨戏剧创作、戏剧表演、戏剧与观众的情感互动如何产生等，引导观众从戏剧中感受丰富多样的欣赏体验。香港话剧团助理艺术总监刘守正、香港演戏家族音乐剧《恋爱轻飘飘》导演温廸伦、澳门晓角话剧研进社制作经理杨彬在谈到剧本创作和题材选取时，不约而同地表达其关键在“如何呈现戏剧的情感共鸣”，并与现场观众分享创作和传播过程中的心得。

在谈及戏剧创作如何获取灵感时，嘉宾均以亲身体会，分享创作灵感来自对各种不同体验的积累，比如生活经历、观察他人的故事、阅读书籍、电影、音乐等，再以戏剧为介质，产生的情感共鸣，也是戏剧人与观众对话的臻选之道。并通过获得与作品中的人物、情节或主题共同的情感体验，观众会更加投入到戏剧作品中，增强他们的参与感和情感连接。这种“获得”对于戏剧创作者而言，十分宝贵，因为彼此都认同“好戏必会连场”。

生白剧场联合创始人钟向霖、深圳反转舞台创意总监王昊然、戏剧自媒体“剧场摩天轮”主理人杨小乱认为，在广东的舞台戏剧创作中，传统粤剧也占据着一定的地位。近年来，广东涌现了许多新的戏剧团体和表现形式，拓展话剧、音乐剧和实验戏剧已有地界，推动本土戏剧创作的多元化和现代化。这些机遇对于剧场工作者而言，是一趟值得一直探索的迷人旅程，它有趣而包容，可以容纳很多故事和表达，也是一个探索自身艺术风格及内涵的机会。

在创作过程当中，戏剧人不仅通过戏剧形式表达对社会现象的思考和关注，同时也能挖掘广东地区丰富的人文资源，寻找个性鲜明的人物和具有戏剧性的真实故事。同时，“跨界创作”也成为了当下的灵感和创新思维。

嘉宾们表示，戏剧创作在粤港澳大湾区有广阔的未来。这里拥有庞大的粤语社群，也有与国际平台接轨的机遇，为戏剧创作提供了丰富的土壤和市场需求。而戏剧作品本身可以通过多元的语言和文化元素，吸引不同观众群体，推动跨文化交流。

据悉，深圳滨海艺术中心2023“艺述”湾区演出季将持续到今年11月。剧目类型涵盖话剧、音乐剧、舞蹈、音乐会、高清影像放映等。接下来还将有香港天籁敦煌乐团、澳门晓角话剧研进社等港澳艺术团体与广州生白剧场等内地院团交流展演；也有香港优秀小提琴艺术家谭允静、“肖赛”最年轻的获奖者哈佛钢琴家杨艺可等知名艺术家共同演出。

（受访单位供图）

（原标题《业内大咖汇聚深圳，共论粤港澳大湾区戏剧如何携手向未来》）

编辑 秦涵 审读 吴剑林 二审 范锦桦 三审 张露锋